遵化有个狂人，自诩李青莲……
三月诗赏析
打水漂（石）
别笑轻微一片身，低飞也似燕穿云。
自知终是沉河底，只盼多留几点痕。
石耶,人耶？思耶,诗耶？
郑爱云
打水漂，其事其物足够平凡吧，于此，真能有人提炼出“引人入胜的一个侧面”？读到希国栋的《打水漂》，一看题目，不仅为贤兄暗捏了一把汗。
“别笑轻微一片身”，读此，疑窦顿起，谁在笑，诗人？旁人？诗人在笑石头，还是旁人在笑诗人？且读下去:
“低飞也似燕穿云” ，此语一出，疑窦渐消，因为谁笑谁已不重要，飞旋而出的石片是如此自信，自己堪比那空中矫健的燕子。石且如此，人何以堪？此时不禁暗笑自己先前的狭隘和主观。
“低飞也似燕穿云”，好一个形象的比喻，“低”，一字既出，已然写尽了打水漂的技法，加一“飞”字，飞出的石片不再是死物，宛若带了勃勃生气。把石飞喻为燕子穿云，把读者的心理视线一下子从低拉到高，瞬间跨越了几个维度，读者的情绪陡然跟着高涨起来。
此诗起承似乎无意匠心，近乎信手拈来，细读乃藏有横生妙趣，可谓巧夺天工，不禁为之拍案叫绝。
好诗，于短幅中总是藏有无数曲折，曲径所向之处，三月该如何处理下一步转折呢？
果然，下句突转，“自知终是沉河底”，俨然是石片的自言自语——虽然我最后的归宿是必然的沉落，但我无悔，因为我已完成了空中完美的回旋。沉落之后呢？忍不住想追问，问谁，问石头？还是问诗人？心中悬念又起，你却又发觉一时你找不到答案，只好迫切的追寻下文。诗人将会怎样收束全篇呢？
“只盼多留几点痕”，不是一点，不是两点，我努力在飞，我继续在跃......你的目光不由地跟着这块空灵的石头轻盈的起落，心，化作被石头激起的层层涟漪，一圈圈荡开，越来越大，大到无形，无痕，无影......雁过长空，影沉寒水，雁无遗踪之意，水无留影之心，重要的是，我已飞过！
“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西 ”,雪上飞鸿、水上之石、过潭之雁、世上之人，何其相似？诗人是在写石头，还是在说自己？ 石耶？人耶？思耶?诗耶？石化人耶，人化诗耶？
诗人以一人之心，体验千万人之感，此中意向，即可辩，又难言，欲辨已忘言，那就让心思随着诗人在辽阔的天地间尽情的舒展吧，藉此大疆界的巡游，与见惯了的世事、世人、世心做一次壮阔的挥别。身在岑寂之中，思却已达天地之外，不论是否有人喝彩，唯以精神的探索为乐！
这是高度的诗，亦是诗之高度。
萨特说;“写作行为是召唤，作者写完了，只完成了作品的一半，读者参与进来，才构成完整的写作行为”。所以，一首好诗，一定为你预留了大片再创作的空间，好诗总留白，就是让人在短幅的曲折里，读出许多与人暗合的东西，它既能迎合群体，又能对应个体，将别人眼睛看不到的，别人一再忽略的风物，一一捡拾起来，熔炉再练，化作闪闪发光的精华再次呈现给你。
诗读到此，觉已渐渐苏醒，悟则未已，正所谓好诗不厌百回读。古人说“诗无解，诗无达诂”，好诗永远是矜持的，甚至漠视那些试图靠近他的文字，但思与诗天然接轨，我们可以在文字之外，一再反刍，回味，慢慢思索！一个敏于感受的智者，一定可以于其中领悟到辽远！
想起一个伟大的先哲说过的一句话，送给三月吧，也与大家共勉——思想最深刻者，热爱生机盎然！
三月诗赏析
清东陵感旧 （古风）
八百里燕山何处游，东陵风雨古今愁。青山怀抱碧林间，紫殿嵯峨浮九秋。佳气遥从海上来,鬼神呵护帝王台。却忆康乾复何有,斜阳芳草恨悠悠。我借北斗倾美酒,呼唤明月登高楼。忽听杜宇啼日暮,别有不平欲倾诉。黎民汗血江南赋,不筑长城筑陵墓。圆明烧尽颐和起,海上狼烟数千里。林则徐、谭复生,只恨忠臣皆先死。昔赋阿房宫,牧之空尔为。后人复失鹿,感我独伤悲。秋风吹下凤台岭,松柏教人但苍翠。君不见七十二场浇陵雨，都是当年山河泪。
江山留与后人愁
若兰
汉代刘安《淮南子·缪称篇》说“春，女思；秋，士悲；感其物化矣。”登高望远，万里秋思，是中国文人的传统。所以古往今来，大凡名胜古迹之所，多是文人墨客抚今追昔之地。
清东陵是中国现存规模最为宏大,体系最为完整,布局最为得体的帝王陵墓建筑群。诗人登高览胜，遍访陈迹，忆帝王旧事，话百年沧桑，千古悲，万古愁，尽在一首《清东陵感旧》。
开篇两句：八百里燕山何处游, 东陵风雨古今愁。落笔点题，总领全篇，交待“游”之地点。“八百里燕山”和“东陵风雨”的突兀而至，给人以强烈的视觉和听觉的冲击。而表象上的千古江山，阴晴莫测，也为全诗奠定了悲壮的感情基调。古人云“诗难于发端”，此诗开篇写法大气。如果直说“我漫游在八百里燕山之中，东陵的风雨沧桑使人深感惆怅”难免使人觉得平常。作者大胆地省去了主语“我”，并把谓语“游”字轻描淡写地放在了句尾，将这句话中最有冲击力的“八百里燕山”推向了最前面，从而产生了奇幻莫测的艺术效果，这种写法值得借鉴。
青山怀抱碧林间，紫殿嵯峨浮九秋。佳气遥从海上来，鬼神呵护帝王台。嵯峨指山势高峻。佳气，美好的云气。古代以为是吉祥、兴隆的象征。这四句重点描写皇陵的形势及壮观的宫殿。青山环抱，紫殿雍容，皇家富贵，情景宛然；紫气遥生，地臻全美，鬼神呵护，景物天成。与现实的苍凉形成对比，意在言外：山川建筑固然雄壮无比，只是一代兴亡尽在此中 ，从而引出下文。
却忆康乾复何有，斜阳芳草恨悠悠。我借北斗倾美酒，呼唤明月登高楼。在前一层富于诗境意象的基础上，诗人巧妙转笔：却忆康乾复何有，斜阳芳草恨悠悠。 “芳草”本无感情，但草枯了还有绿的时候，而当初所谓的康乾盛世呢？浮华皆灭！这里很有稼轩词“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去”之况味。李贺诗云“天若有情天亦老”，芳草斜阳外，永恒的自然与短暂的人生，不能不引发人们深深的感慨。面对此情此景，诗人一样无奈，欲从眼前的悲凉景色中超脱出去，于是登高纵目，借北斗斟美酒，邀月同醉。这两句想象浪漫，新奇惊人，确有李白之风。北斗如勺，自然可盛美酒，诗人欲“借”;月华如练，当然可照百世，诗人“呼之”。境界空明壮阔，情丰意厚。
可是，诗人想超脱就能超脱得了吗？接下来四句：忽听杜宇啼日暮，别有不平欲倾诉。黎民汗血江南赋，不筑长城筑陵墓。曲笔柔肠，让人感伤。
日暮苍苍，残阳如血，忽然杜宇哀鸣，黎庶之叹，故国之思，声声如诉。这里用典。杜宇是传说中周朝末年蜀地的君主望帝，禅位退隐 。死后魂化为鸟，每在暮春啼苦，以至口中流血。啼声哀怨凄悲，动人肺腑。此鸟本有怀国之思。古人诗句有“杜鹃啼血猿哀鸣”，就是此意。诗人这里借鸟来倾诉，收到了意想不到的艺术效果。
圆明烧尽颐和起，海上狼烟数千里。林则徐、谭复生、只恨忠臣皆先死。先讲当时中国之内忧外患，渗透了诗人强烈的情感。语言简练，议论中含有许多故事：清政府闭关锁国，一把强虏野蛮火，炙烤民族破碎心；万园之园余烟未尽，慈禧又挪用海军军费修建颐和园……接着又说五千年泱泱大国，四万万芸芸众生，千古江山，亦有为国为民之仁人志士：“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”、“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”，有几人可与林则徐、谭嗣同并论比肩？ “只恨忠臣皆先死”，这不仅是诗人之恨，更是千秋大恨！这段议论，意蕴深广，感情强烈，读来为之心弦颤动。
昔赋阿房宫，牧之空尔为。后人复失鹿，感我独伤悲。这四句言江山代谢，虽不尽相同，然自有可寻之迹。失鹿：失去天下。语本《史记·淮阴侯列传》：“ 秦失其鹿，天下共逐之。” 杜牧曾做《阿房宫赋》，“秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。”所谓前事不忘后事之师，历史风云再起，清政府却重蹈覆辙，非但杜牧空尔为，我亦独伤悲！这里，诗人的感慨从语气中直接流露，笔力雄大，更加悲壮沉郁。
秋风吹下凤台岭，松柏教人但苍翠。君不见七十二场浇陵雨，都是当年山河泪。最后四句以为“以一人之心而悲天下之事，则愁不胜其愁矣。”何不学松柏无情，但自全其身呢。不如此而悲天悯人，则“七十二场浇陵雨，都是当年山河泪。”古人云：不悲所深悲之也，诗人这里劝人勿悲，却在最后点出了更加可悲之事，进一步加深了读者心中的感伤之情。全诗却就此戛然而止，令人惆怅不已。三月此诗长歌当哭，为中国历史上最后一个封建王朝没能借鉴前人自我革新，从而重蹈覆辙的悲剧唱出了一曲悲伤的挽歌。
七言古风，或称“长短句”。我认为很不好写，因为古风要求凝练厚朴，古意盎然，也就是说要有味道。此诗情感大起大落，山回水转。思路清晰，层递而进，古拙味浓，可称佳制。
据说李青莲是这样来的……
唐山南湖醉歌
我本李青莲，五岳去寻仙。
未遇汉钟离，空歌行路难。
浪迹天涯若飞鸟，归来不见旧长安。
大唐之人何处去，此地空余唐时山。
唐山曾在废墟里，今日名城又崛起。
登高四望天地合，笑指南湖称人意。
湖上春来早，绿树藏花鸟。
人间一瑶池，胜似蓬莱岛。
碧波沧浪见底清，手弄倒影濯吾缨。
羲和驾日而来下，虎鼓其瑟鸾凤鸣。
游人翩翩若鸥鹭，一任飞来与飞去。
古来四海多名园，此园之乐谁可比。
君不见秦宫汉苑俱已倾，唯有长城雄塞北。
越王台榭蔓草深，苏子长堤名未坠。
苟利其国民不怨，苟乐其民民不毁。
何须回首叫虞舜，万民自主乐事多，我且仰天高吟邀子美。
我欲题诗明月上
问天何日架虹霓
作者：希国栋，1964年出生，河北遵化人。网名三月诗人，中华诗词学会会员，河北省书法家协会会员。诗慕李青莲、书爱黄山谷，以“我欲题诗明月上，问天何日架虹霓；我借北斗倾美酒，呼唤明月登高楼；我留一片月，君送满帆风。”这三个带月的佳句闯入诗坛，曾在《诗刊》、《中华诗词》、《光明日报》、《团结报》、《上海诗人》等发表诗作并多次获奖。
投稿须知
1、本平台 唯一投稿邮箱：ysnzsw@126.com。
2、来稿请用word格式排版，并附上作者姓名、个人简介、生活照一张及个人微信号一并打包发送到投稿邮箱。
3、稿件须是网络原创首发作品，文责自负。
4、投稿后一周内未收到回复即另行投往他处。
5、读者赞赏的一半为作者稿费（自六月一日起），稿费每半月发放一次。
本号承接文化类广告哦！