夏日图赏 · 撞色的瞬间

摄影一般被视作认识事物的工具。当梭罗说“你所说不能多于所见”时,他理所当然地认为视觉在各种官能中占显著位置。一旦公众开始从摄影的角度来思考,他们便停止议论所谓的摄影的扭曲。摄影取得长期成功之一,是其把活的生命变成事物,把事物变成活的生命。不完美的技术现在受到青睐,恰恰是因为它打破了大自然与美的静态平衡。大自然已更多地变成表达怀旧和义愤的题材,而不是沉思的对象。摄影最持久的胜利,一直是它有能力在卑微、空洞、衰朽的事物中发现美。

——苏珊·桑塔格《论摄影》

摄影界的“深夜食堂” 分享摄影干货

给所有爱好摄影同志们一个栖息地

塔特姆·肖(Tatum Shaw)
生长于美国佐治亚州西北部的乡村,2004年,他搬到俄勒冈州的波特兰,并为耐克、可口可乐和塔吉特百货等客户撰写广告文案,他现在是一名摄影师和自由撰稿人,往返于波特兰和亚特兰大两座城市之间。他的照片常发表于《Apartamento》《Oxford American》《Bloomberg Businessweek》等媒体。
作品欣赏

·Stupid Flowers |Tatum Shaw·

运用多重曝光的手法,

低饱和度的边框,

浓厚的色彩叠加交融创造出了迷离的复古浪漫气息。

·PLUSGOOD! ©Tatum Shaw·

·2007- 2017·

PLUSGOOD!这部作品的标题主要灵感来源是来自乔治·奥威尔(George Orwell)的《1984》。

在奥威尔的书中,英语将被大量淘汰,只剩下一小部分政府认可的词汇被使用,即新话。没有什么是美丽的;没有什么是了不起的;也没有什么是神奇的。如果一旦某样东西被认为比“好”更好,那它也仅仅就被简称为“plusgood”。

而肖的这些图像被他自己想象成一种选择,来庆祝现在的荒谬,而不是为未来的恐惧做准备。肖想借此创造一个磊落的世界,一个童年无知的世界。简而言之:寻求更多的善。

·Journal·

Piero Percoco

Piero Percoco,1987 年出生于意大利,自学摄影后用智能手机拍照,上传ins。丰富又强烈的彩色摄影作品,让他在社交网络上受到众多追捧。目前已经出版了两本书。他的作品曾在Viennese gallery、Cinema del Reale, Specchia, South Italy、Dear Photography , Hamburg等展出。
Piero不断地练习自己看待事物的方式,从构成日常生活的形状、颜色、结构和瞬间中辨别出特别的存在。
受摄影师Stephen Shore、William Eggleston 和Andrew Miksys的启蒙,Piero尝试打破生活的藩篱,挖掘日常中那些细微之处。除此之外,他对当下环境的艺术反应基于一种本能,即抓住隐藏在平凡中的奇异瞬间。
作品欣赏

·The Rainbow is Underestimated·

明亮的光线和戏剧性的框取方式给日常场景带来了一丝超现实。


Image © Piero Percoco


Doan Ly

越南静物艺术家兼摄影师Doan Ly,是纽约花卉工作室a.p.bio的创始人,致力于将花艺设计提升为艺术。Doan擅长用鲜艳的色彩去捕捉生活中的细节,在她的镜头下,香水、花朵都充满了奢靡的气质。她擅长利用摄影,光线,颜色,创造她眼中的迷幻梦境。作品通常将大胆的暖光和冷光融合在一起,使其作品都展现出一份柔软和朝气蓬勃的生命力。

作品欣赏

Doan Ly强烈的表达方式,吸引了一些品牌,被邀请拍摄广告照片。
Doan Ly为Valentino拍摄的作品
Doan Ly为Gucci拍摄的作品

寻常事物并不稀奇,但能用镜头留住这些细碎的精致,

更能反映摄影师对美的体察。

——记录今天,告诉未来——

专注摄影分享

·

(0)

相关推荐