梵高画中这么好看的颜色是怎么来的，解决心中的迷惑，很受启发

梵高画中这么好看的颜色是怎么来的，解决心中的迷惑，很受启发。

荷兰画家梵高，因其死后成名，作品拍卖至天价，而被世人所熟知。又因其曲折的艺术道路，和高超独特的绘画方式，而成为艺术的代名词，受到人们的热捧。

梵高的绘画早期是写实的。因此，那时候他画的色彩都是来自于现实的颜色。后来，梵高的绘画逐渐受到印象派绘画的影响，有了一些感受上的色彩，但是很快就被梵高的主观色彩所取代。在梵高后来的作品中，已经不再以表现现实中的颜色为目的，而成为表达自己内心情感宣泄的主要形式了，有很多作品甚至不再写生，而是通过临摹其他大师的作品，而主观地进行颜色处理来完成作品。

在这样的作品中，很多颜色都是非常夸张的，但是效果却非常漂亮，虽然人们知道这些不是现实的颜色，但丝毫也不影响人们对这些色彩的热爱。

我们知道梵高的画中色彩非常漂亮，并且他画的颜色很多都是主观颜色，但是这些主观颜色都是怎么来的呢，却很少有人知道。其实，主观颜色也不是想怎么画就怎么画这样简单的。画面中的的色彩也要有一种逻辑关系，才能搭配和谐，而不显凌乱。如果是信手胡来，画出的颜色，则不会有什么美感，甚至画家自己也会看不下去的。

对于这些颜色的来历，大体分为以下几个方面，或许会给喜欢画画的大家带来灵感。

1有一部分现实中的颜色，会带给画家灵感，因此保留在画中

虽然是主观颜色，但是画面中也是有一些颜色是来自现实生活中的，因为在画一幅画时，总会由现实中某些颜色带来灵感，而引起画家的创作欲望，这些现实中的颜色，画家也是会保留在画中的。所以并不是一旦是主观颜色，就完全与现实中的颜色割裂开来，有时候还是会保留部分现实的颜色，因为，画家认为这些颜色是有用的。

上图这幅梵高的早期绘画，还是以再现真实为目标的。那是的绘画颜色也是来自于自然环境的观察，我们看这样的绘画是不是很有真实感，因为那时梵高并没有给画面过多地进行颜色夸张处理。

这一幅绘画，颜色中有现实中的色彩，也有主观处理的色彩，例如，下面雪地的颜色，就是来自于真实的自然中的颜色，梵高并未进行主观处理，但是，到了远处的火车车厢，就明显开始有些颜色的夸张了，再如，上面的天空的绿色，可以说相当主观了，因为这已经有了画家自己的想法了，与现实中的真实颜色差别很大，非常明显。

这幅绘画，能看出是梵高进行的印象派绘画的研究，因为他的色彩非常写实，并且用了冷暖处理，这些非常像印象派绘画，这幅画中很明显地有印象派绘画的痕迹，唯一有保留的就是梵高的部分笔触，例如松树，草地。至于人物行走的路面，则是按照印象派的笔触进行表现的，没有很多梵高自己的笔触风格。

这幅绘画中，颜色依然采用的是印象派绘画的表达方式，部分应用了梵高自己的笔触形式。

这一幅画才是真正的梵高主观绘画表达形式，弯曲的笔触，主观的色彩。但是月亮的颜色其实仍然来自现实。可见梵高的主观色彩中仍然会有部分颜色来自于现实。

2冷暖互补关系推导

梵高的绘画色彩有一个非常有趣的现象，他明明不再以再现自然为目的的绘画，却保留着这样的色彩关系，因为这样的色彩关系会使画面的效果非常漂亮。这些色彩原理都是印象派绘画的研究成果，因为梵高有一段时间是研究印象派的，受到影响，后来因为这些色彩的规律普遍低存在绘画中，会使画面的色彩感觉非常好，所以在以后的创作中，梵高都保留了下来。

主观颜色也要有冷暖关系和补色关系，可使色彩关系更强烈，色彩更漂亮，补色的用途，可使漂亮而不抢眼，保证整个画面的和谐。

例如下面这幅画，它的颜色来源我们分析一下，很有意思。

这是一幅梵高的自画像，画面色彩丰富，颜色强烈，但又不失和谐，令人喜欢。这种自画像的颜色虽然是写生，但也不会全是来自于真实的颜色。我们仔细分析一下，看都是怎么来的，又为什么这样。

这幅画中响亮的颜色主要集中在头部，例如，胡须和头发，以及脸部皮肤，至于衣服的颜色，笔者认为它是来自于真实的颜色，略经夸张而已。先说这棕红色的胡须，这个很容易理解，因为，欧洲人这样胡须很多，我们有理由相信，这些颜色就是来自画家对自己的观察。但是画面中的绿色，包括脸上的绿色和头发和眼界的绿色，又是怎么来的。如果说这也来自真实，那么只有眼睛是真实的颜色，脸部和头发的绿色则不是。因为，无论如何，脸上是不会有这样的颜色的，但是在画面中却显得非常和谐，这是为什么呢。

原来，画面中的胡须的颜色非常纯，梵高为了这样的颜色在画面中不显突兀，而在画面中用了同样分量的补色，也就是脸部和头发的绿色，分量与胡须的颜色强度相同，因此在画面中不会显得过于跳。这些绿颜色就是画家的主观颜色，其目的就是要保持画面的色彩强度平衡，画面中的红色强烈鲜艳，而它的补色绿色同样强度，因此，画面就既响亮又不显夸张。

3表达感情的色彩运用

在画面中，梵高同样会用一些表达主观感情的颜色，例如下面这幅人物的颜色。

这幅画中的颜色好像没有多少是真实的颜色，但是却非常有感染力。尤其是背景的黄颜色，非常响亮，给人很振奋的感觉，这是梵高的一种主观表达，这些颜色代表着一种情绪。

这幅人物的颜色也同样有很明显的主观表达意向。几乎用了纯黄，与之抗衡的补色就是帽子上的蓝色，强烈的互补色关系，维持着这样的一个画面平衡。画面中的颜色是梵高的一种主观情感表达。

综上所述，梵高画面中非常漂亮的颜色来源，主要是通过上面的3种方式实现的。由此可见，所谓的主观颜色也不是随便就能画的，一定要有背后的逻辑关系，才能保持画面的平衡，不然这样的颜色是不能成立的。大家对此有什么看法，欢迎表达。