黄简讲书法.八级-行书007-行书的古今（下）-A4纵
原创2021-08-14 22:47·黃簡講書法
斜钩
第四个斜钩，「永」字八法没有这一笔，但晋唐书论中对「戈」很重视。《笔阵图》和《题〈笔阵图〉后》都说戈「如百钧弩发」，钧为古代重量单位，一钧三十斤，「百钧」只是形容词，指劲弩、强弩，这是拉开的弩。欧阳询说「劲松倒折，落挂石厓」，意思差很远。王羲之《题〈笔阵图〉后》称这一笔为「戈」，就是我们笔势中的倚戈势。
以前讲过，《玉堂禁经》有专门一节讨论「倚戈异势」，讲倚戈之变化，其结尾可以带钩，也可以不带钩。第一种「秃出」，就是不带钩的，《兰亭》中也有。第二种「借势」，其实是隶书波势的写法，钟繇「残」字右旁两个戈，上戈用秃出，下戈用借势。《兰亭》「戈」大多数带钩，跟隶书波势不同了。
竖
第五个「竖」，王羲之《题〈笔阵图〉后》称之为「牵」，「牵」《说文》解释为「引前也」，引而向前为「牵」。这里指长竖，短竖不能叫「牵」。「牵」形状如「万岁枯藤」，卫夫人、王羲之、欧阳询说法相同。
香港藤王
「万岁枯藤」我没见过，香港茅坪有一藤王，非常之大，枝条形状像照片这样，一言以蔽之，就是弯弯曲曲，衮笔势。衮笔势或长或短，长者多滚几下，短者一左一右，也就是一个来回。晋代浙江绍兴一带多藤，故有藤纸，对于东晋书法家来说，以藤比喻当然容易明白。
竖
「永」字八法给竖一个专称，为努〔或用「弩」字〕，说「努不得直」，注「直则无力」，就是写一竖，尤其是长竖，行进时手腕要一左一右，不是画直线，其实就是「万岁枯藤」上的一小段。颜真卿用「屋漏痕」为比喻，来回滚动的幅度比较小，也是很聪明的说法。
捺
第六个「捺」，《笔阵图》说「如崩浪雷奔」，「崩浪」不是「奔浪」，「奔浪」是平来的急浪，「崩」《说文》：「山坏也」，「崩浪」是由高冲下的急浪。无论哪一种，水浪总是一高一低，形成两条弧线。捺笔形态有多种，古人说「直捺为磔，平捺为波」，王羲之《题<笔阵图>后》说的是「波」，所谓「一波三折」，始于隶书中的平捺，头、身体、尾不要写成一直线。「永」字八法专称为「磔」，这是竖捺，九号位，「磔须［走历］笔」，［走历］笔是笔法动作，「战行右出」，以前都详细讲解过，也是滚动的。
横折钩
第七个「横折钩」，笔势中称为钩努势，这就是「永」字中间三笔，卫夫人比喻为「劲弩筋节」。劲弩之筋，就是弩弦，弩弦拉足，扣入扳机，就会出现筋节，也就是我们说的明节点。
王羲之《题<笔阵图>后》有一句「每作屈折，如刚铁钩」，我认为也是讲横折钩，只是不用「劲弩」为喻，改用铁钩。「刚」的意思，《说文解字》解释为「强断也」，用强力把铁钩断下来，断口就是明节点。
我们来整理一下，一个「永」字共计八笔，卫夫人《笔阵图》讲了点、横、竖、撇、捺五个单一笔画，也就是「永」字八法中的侧、勒、努、掠、磔五个单一笔势，只有策、啄和趯没有单独讲，但趯可以包括在斜钩和横折钩中，所以说已经相当接近「永」字八法了。斜钩和横折钩就是倚戈势和钩努势，这是复合笔势。可见在汉末魏晋那时，单一笔势和复合笔势都已经萌芽了。
《历代书法论文选》
如果你有《历代书法论文选》这本书，你会发现有个问题，这本书选入历史上最重要的六十九家、九十五篇文章，全书依照作者出生年份先后排列，但有三篇不知道作者是谁，要不要选呢？这就是《宣和书谱叙论》、《永字八法》和《翰林密论二十四条用笔法》，我是这书的责任编辑，篇目是我定的，但这三篇留不留，选不选，心中没有把握。于是请教了华师大两位老前辈，他们的意见都说留，因为很重要，尤其是《永字八法》。不知道作者生年，所以都放在书后「佚名」中了。
《永字八法》
《永字八法》这篇文章，见于《墨池编》、《书苑菁华》等书，文章作者，或说是张芝，或说是智永，或说是张旭。此文首先定义了「永」字每一笔的专称，就是我们很熟悉的侧勒努趯策掠啄磔。其次口诀一，描写八种点画的形状，类似卫夫人《笔阵图》「作其形容」。再接下去是口诀二，讲述八种点画的用笔特点，类似王羲之《题<笔阵图>后》。后面还有「永字八法详说」，是学生提问，老师解答。这篇文章系宋人著录，可说是「永」字八法的一个总结，记叙了从汉末到中唐，点画写法怎样找到了规则。真行草的点画都是建基于此，不懂「永」字八法，一切都无从谈起了。
「永」字八法究竟是什么时候发展起来的？这个问题至今没有统一。最近三课我要说的，「永」字八法起于汉末魏晋，韩方明《授笔要说》透露：
《授笔要说》
■唐·韩方明
自伯英以前，未有真、行、草书之法。
时有罗晖、赵袭并善书，与张芝同著名，而张矜巧自许，众颇惑之，常与太仆朱宽书曰：「上比崔、杜不足，下方罗、赵有余。」今言自古能书，皆云钟、张。按张自矜巧，为众所惑，今言笔法，亦不言自张芝。芝自云比崔、杜不足，即可信乎笔法起自崔瑗子玉明矣。
这是唐人的流行观点，「伯英」就是张芝，跟钟繇同时。但接下来韩方明的观点就不对了：他说张芝那时有罗晖、赵袭两个人也善书，与张芝同样著名，而张芝竟然说自己「上比崔〔瑗〕、杜〔度〕不足，下方罗、赵有余」。这个张芝太骄傲了，韩方明非常不满，于是「今言笔法，亦不言自张芝」，取消了张芝资格，既然张芝自己说比不上崔瑗、杜度，那就把笔法归于崔瑗名下。这就是笔法起于崔瑗的来历，在学术上是站不住脚的。
简言之，写好点画就要熟悉笔法，笔法起于汉末，张芝、钟繇是代表人物，备于魏晋，王羲之是杰出代表。用笔最后归于「永」字八法，是张旭做了整理。
三 行书的古今
行书在六朝逐步演变，有三个人最为重要，汉魏是钟繇，东晋是王羲之、王献之。学行书，开始选哪一家很要紧，这三家各有特点：钟繇早年是隶书时代的人，受隶书影响很深，他的真、行风格，就是古质。王羲之写法拉开了跟隶书距离，变成一种新体，收紧中宫，舒展四边，所以字形从横扁，转变为方形，评者以为今妍。到小王又一变，王僧虔说「献之骨势不及父，媚趣过之」。中国文字涵义很深，「质」是质朴，「妍」是巧丽，「媚」往好了说是妩媚，往坏了说是诱惑。小王在南朝，声势一度超过王羲之，原因就在媚。你选学哪一个，取决于你潜意识中的审美。
梁武帝萧衍正处于小王盛行时代，他看不惯了，他认为钟繇第一，王
羲之第二，小王第三：「又子敬〔王献之〕之不迨逸少〔王羲之〕，犹逸少之不迨元常〔钟繇〕。学子敬者如画虎也，学元常者如画龙也。」后来唐太宗立场坚定地反驳：钟繇「其体则古而不今，字则长而逾制」，王献之「观其字势疏瘦，如隆冬之枯树；览其笔踪拘束，若严家之饿隶」，好像没有吃饱饭。「尽善尽美，其惟王逸少乎！」就是王羲之了。
南朝刘宋泰始年间书法家虞龢说了几句很中肯的话：
《论书表》
■刘宋·虞龢
夫古质而今妍，数之常也；爱妍而薄质，人之情也。钟、张方之二王，可谓古矣，岂得无妍质之殊？且二王暮年皆胜于少，父子之间又为今古，子敬穷其妍妙，固其宜也。
虞龢说，古代质朴，当今妍丽，这是历史发展的必然。而就一般人情来说，大多爱妍丽，少数喜欢质朴。钟繇、张芝对于二王来说，当然是古人之代表，那必然发生质朴和妍丽的不同。王羲之、王献之暮年作品都胜过少年时，大王和小王也可以说是古今两个时代，现在来说就是有代沟，小王穷其妍丽之妙，也没什么好奇怪的。
我们已经讲过三种书体，篆书、隶书和草书。有没有注意到，这三种书体其实都可以古今细分的，篆书可分为大篆和小篆，隶书有古隶和八分，草书有章草和今草。现在讲到行书了，刘德升、钟繇擅长的是行押书，到王羲之时，去掉了「押」字，只称行书了，行押书和行书，就是古今之分。至于王献之的行书，七级课程52课介绍过，「在藁行之间」，既不像草书，也不像行书，学习时要小心点。
以上说的只是风格，风格因人而异，就技法而言，王羲之最高，最成熟，我这课程以王羲之系统为主线，行书也是。
我们花了六堂课，讲了行书的定义、笔势、点画和选帖，字帖准备好了吗？下一课要开始分析字帖了。
谢谢。
本节要点:
变隶书点画为行书点画。
早期行书点画的写法。
行书的古今，跟谁学？
复习思考：
一级课程曾经布置作业，写一千个「永」字，有没有写完？如果没有写完，赶紧下功夫把「永」字八个点画写熟，行书、真书都要用到。
一级课程讲到的「九用」练熟了吗？其中比较困难的是趯锋，看看这「无」字，纯用骨法，能写出「千里阵云」效果来吗？