【东吴名家之二十一】一个艺术虔诚者的追求

　　潘振元先生的书法艺术，经过近三十年冬夏的磨练，在养其根而根茂、加其膏而膏沃之中，进入了一个新的境界。

　　近年来，他的名字越来越为中外书坛所注目，被当选为中国书法协会江苏分会理事、江苏省职工美术书法协会副会长、苏州市书协副理事长、苏州市职工书法篆刻研究会会长，其作品也多次入选全国书展、《当代中国书法集》等，并流传海外。曾在美国、日本、台湾、新加坡等地开过展览，并被国外的艺术馆广为收藏。

　　　　

　　在当今“全民经商”、“书法热”渐退的大气候下，潘振元毅然沉入艺术的海洋，锐意探索，以实现更高层次的把握书法、把握自我，这种精神实在是难能可贵。

　　潘振元师事崔护等吴门前辈书家。十年“文革”期间，当人们普遍热衷于语录口号时。他却两耳不闻窗外事，一头扎进古文字学、古代文学、美学、哲学的世界。

他深知当外在技巧达到一定程度，决定书法生命的关键因素，在于书家自身的艺术素养和审美情趣。因此，工书之外，诗、画、印、文无所不为，无所不能。

　　　　　　　　　　　

　　

近年来，不断见诸报刊的书学论著《史晨碑初探》、《石鼓文与文》等便是一证。

然而，所有这些又绝非附庸风雅，相反确是为陶冶书法品性，充实艺术灵感增加了艺术的高品位。他的那篇《王笼研究》就因一二资料的没有最后齐全而迟迟不出手，足见其严谨的艺术风格。

　　然而，严谨不等于保守，他的书法无论正草隶篆都显示出在传统基础上的强烈的创新精神，“发吾灵性，扬吾风骨”正是他的艺术追求。

　　　　　　　　

　　他的隶书广取《石门颂》等汉碑精华，沉静古健，又不刻意追求所谓的“金石味”。篆书则洋溢清质流美又富丽堂皇的情趣。小楷上溯魏晋，下窥元明诸家，写来气静入定，形遒志舒，《书法报》评为“熟极舍法”，其对传统的理解、消化能力可见一斑。

其最钟情、成就也最大者，莫过于行草书，线条凝练激荡，俊健可爱，滋乳古法又推陈出新。孙过庭、二王、明清诸家、章草、简帛、北魏碑刻、甚至日本前卫书法统统拿来，近尤笃好于右任草书。

故他的行草书，往往是让人难辨何家何派，这种取法的多元性、复杂性，构成其艺术审美的丰富性。可贵的是这丰富性，又是以情性的自然为指归，无论在墨色的润燥变幻、节奏的动静处理、结体的险夷调动，都给人以舒和之感，这和时下书坛一味夸张变形、丑怪造作之恶习何止息壤之别！

　　古人云：“书无定法，莫非自然之为书”潘振元既得“自然”二字，何患食古不化，有功无性？作为我市优秀书家之一，几年来，他致力于书法的普及和提高工作。

他曾多次参加书法著作的编辑，特别是由他任编委之一的《中国书法欣赏大辞曲》的出版，更是为书法爱好者提供了一份极好的精神食粮。