笑点密集、点评犀利，《欢乐喜剧人》这三点太难得

2月2日，第6季《欢乐喜剧人》播出第二期，五组喜剧人登台献上精彩表演。

完这期节目很感慨，真人秀和综艺百花齐放，但很少有一档节目能摆脱口碑下滑的魔咒，往往播出几季之后观众就丧失新鲜感。但《欢乐喜剧人》顺利走到第6季，到了这一期，质量反而更上一层楼，那么这期节目到底好在哪？

包袱密集，笑点不断

作为喜剧竞演节目，作品质量和喜剧人们在舞台上的发挥直接决定了节目质量。这一期的五个作品各有千秋，每一个都有密集的喜剧包袱。

潘阳和巩天阔的《蒙娜丽莎你别闹》剧本很用心，无论是达芬奇到李佳琦的段子，还是后面作画过程中几位演员不断变装登场带来的连番笑点都很精彩。当然，而演员们的表演撑起了这个作品，潘阳和巩天阔把节奏保持的很好。

孙建弘带来的是《百家笑谈-音乐》，将脱口秀、音乐、舞蹈等表演形式结合在一起，和观众互动紧密，第二次登上舞台的孙建弘，让我们看到了他对喜剧的热爱和坚持，所以在好笑之余，还带给个观众更多感动。

金霏、陈曦的相声《我是家长》让我感同身受，内容特别接地气，完全是家长和孩子的日常，把教育中碰到的问题和困惑放大后呈现给观众，爆笑之余发人深省，有很强的现实意义。

高晓攀《女婿大作战》是这期节目中我认为最好笑的一个作品，三个女婿互相攀比，和老丈人斗智斗勇，折射出的是中国传统家庭的人际关系和人情世故，最难得的是，这个作品笑点比较平均，三个女婿和奇葩岳父都有各自的喜剧包袱，故事也很完整。

很遗憾高晓攀被艾杰西淘汰，离开《欢乐喜剧人》的舞台，高晓攀吃亏在他在整个作品中缺少主角光环，而艾杰西流利的普通话足够抓人，高晓攀用自己的短处和艾杰西的长处PK，输了也不丢人，很希望他还能有再次回归的机会。

环节设置升级，喜剧人点评犀利

从第一季到今年的第六季，《欢乐喜剧人》的创作团队一直在摸索、进步，这一季的赛制和环节更合理了。在赛制方面，采取五大递进赛段，与往季相比赛段更加密集残酷，通过大逃杀、战队PK、怪咖助阵团队升级、巅峰争霸赛等，让各派喜剧人层层对抗展开喜剧之王的激烈争夺。除了贾冰、潘斌龙两位喜剧大魔王外，登场的喜剧人也推陈出新，能看到不少新鲜血液。

另外我特别喜欢的是，《欢乐喜剧人》的点评除了评审团的嘉宾之外，喜剧人之间互相点评干货满满，比如郭阳郭亮点评《蒙娜丽莎你别闹》，认为“中西方文化是不一样、有差异的，咱们离蒙娜丽莎太远了，没有接地气。”

白凯南则坦言：“他们那个节目我是没拍的（没有投票），那个气质我很喜欢，就是非常浪漫的一个作品。”

高晓攀演完之后同样迎来一波犀利点评，李鸣宇“表演情景中翻包袱”的评价很专业，让我想再重新看一遍。

郭阳一点没留情面，直接说“晓攀可能说相声更合适，我觉得他真的不适合演小品。”在基本都说场面话的综艺中，郭阳这样直接甩出观点的态度难能可贵。

张策也指出了作品存在的问题，他说：“高晓攀的作品非常地流水账，毫无创新的点，没有让我眼前一亮的这个点。”这无论对观众还是对高晓攀未来的创作都有很大帮助。

对喜剧的探索难能可贵

一直以来，相声、小品、脱口秀都是喜剧舞台上最主要的三个艺术表现形式。相声起源于清朝，陈佩斯和朱时茂的《吃面条》让小品登上春晚，从那时起，语言类节目就成了春晚中最受观众喜欢的表演形式。走过这么多年，如何将创新融入相声和小品，让它们能更好的被年轻观众接受？是表演艺术家们需要考虑的问题。作为这三种艺术形式的表演舞台，《欢乐喜剧人》走过六季，除了前文提到的进步外，更难得的是让我看到了艺术的传承和探索。

潘阳是潘长江的女儿，巩天阔是巩汉林的儿子，艾杰西则是丁广泉的徒弟，从中看到了喜剧的传承。其实和唱歌、跳舞、演戏相比，小品和相声需要年复一年的勤学苦练、需要耐得住寂寞，这样一代代的传承太重要了。

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另外是对表演的探索，第二期的节目里，登台的喜剧人没有一个呆在自己的舒适区，他们都勇敢的去做新的尝试。潘阳和巩天阔选择中西结合；孙建弘将脱口秀和舞蹈、摇滚巧妙结合，最后的屎壳郎乐队表演真的点燃了观众；高晓攀大胆尝试小品，结尾的rap真的很赞。

有探索、有创新，才能为观众呈现出更多的好作品吧！也期待接下来在《欢乐喜剧人》的舞台上，能看到更多让观众眼前一亮的作品。