巴尔蒂斯绘画

“切勿以为我是大师，我不喜欢当代绘画。”

巴尔蒂斯（Balthus，1908－2001）不喜欢甚至拒绝现代艺术。他说：'我不是一个现代画家，我一点没有当代气息'。他的画如他所言，是在“创造出一种可以传递事物之神，并表现我所见到的现实之美的绘画”。

巴尔蒂斯认为：'绘画只能产生于一个特定的氛围，这种氛围今天已经不再存在了。这就像把某人打发到沙漠里，让他在那里种植果园。我们的时代不能结下艺术之果，它走向了末路，梦想已经结束了。'他对当代所有的东西都抱着怀疑的态度，甚至对它们感到厌倦。

在他眼里，'我们生活的时代令人恶心，缺乏艺术，没有美感'。他十分反感现代艺术强调自我实现的倾向，主张艺术家必须是服务于大自然的工匠，艺术家应该想尽一切办法，使自己胜任于这个合乎伦理道德的任务。

巴尔蒂斯是个孤独的人。他的孤独与我们常常经历的不被理解的孤独不同，他的孤独来源于他对自我存在的认识。既，他意识到了自我，却并不了解自我。他绘画正是为了了解自我而做的努力。巴尔蒂斯说：“我一直在我的画里确认自我，结论是：我不存在”。

巴尔蒂斯于 2001 年 2 月 18 日在他的隐居地——瑞士罗西尼尔群山中的大木屋里安详去世，还差 10 天，他就满 93 周岁。

这位跨进 21 世纪的最高龄的绘画大师，被毕加索誉为“ 20 世纪最伟大的画家”，他的作品售价极其昂贵，而在公众中的知名度却不高。因为他这一辈子始终拒绝别人谈论他的作品，更反对谈论他本人。然而，由于他杰出的艺术成就，他去世的消息仍然在巴黎引起深切的伤感、无穷的怀念。

巴尔蒂斯是波兰裔法国人，1908 年 2 月 29 日出生于巴黎。父亲是绘画史教授，母亲是画家。他自幼泡在画堆里，又有生性敏慧、学识渊博的双亲指点，走上绘画之路顺理成章。

他不是通过读美术学院，而是靠临摹名画走上创作道路的。年轻时，巴尔蒂斯在卢浮宫临摹乔托、安格尔、库尔贝、塞尚等大师的作品。20 世纪 30 年代步入画坛，40 年代崭露头角，50 年代为人熟知，到 80 年代才成为巨匠。他这一生，与光线和色彩作伴，精心作画。

与多产的毕加索不同（他一生作画 3000 多幅），巴尔蒂斯一生作画仅 350 幅。他作画慢，有的作品要花费 10 年功夫才能完成。他对每一幅画的构图、色彩、线条都斟酌再三，酝酿许久，可以说，他的画作件件是精品。