宋徽宗的极简美、影响了千年！
《柳鴉蘆雁圖》
宋徽宗的極簡美學。
自從上次整理了《宋朝的美學》一文後，對宋朝又有了一些新的客觀認識。當然也有人在後台留言叫罵。有說：宋朝沒什麼好的！除了衰落還是衰落！！還有就是奸佞當道！！甚至有人懷疑的後台質問：
“在一個和諧社會就不應該提宋朝這當子事！！你寫宋朝是什麼意思？！”
說實話，看了這些憤慨的讀者留言，我開始是無語的，當然後來也是無語的。不知道從何時起，狹隘的、自以為是的思想已經桎酷我們的手腳和精神，讓我們開始習慣固守原有的、也許本來就不正確的信息。一切與原有知識不相符的東西，通通歸入歪門邪道。
一個時代必然有一個時代的烙印，沒有一個壞的時代，也沒有一個所謂好的時代，『誰最中國』更多的是想要從美學的角度，來分享一些美好的事物。
如果，一個人、一個族群失去了對美的事物的向往和追求 ，那該是多麼不幸的一件事情。
今次，我們來一起看看宋徽宗的極簡主義美學。
被人戲稱“不愛江山愛丹青”的宋徽宗
宋徽宗，宋王朝的第八位皇帝。總覺得他是個奇葩的皇帝。他的書畫詩、風花雪月的才情遠遠大於他作為一名皇帝的治國才能，他自創書法字體被稱為“瘦金體”，他熱愛畫花鳥畫自成“院體”，他對道教的追尋讓“雅緻”“極簡”成為一種大美。 後世有評說：“宋徽宗諸事皆能，獨不能為君耳”。
他得天獨厚的皇家背景讓他擁有了獨特的對美的觸覺。他的前半生風花雪月，後半生（準確的講是退位後的歲月）卻顛沛流離，受盡屈辱（也有的說他的最後十年並沒有我們想像的那樣悲慘，在此不爭論）。他的一生也許正映照了一個國家的興衰與榮辱。
以致後世對他的評論也忽略了他的才華，更多關注的是他作為帝王的失敗。張岱的自作墓誌銘這樣寫：“極愛繁華，好精舍，好美婢、好鮮衣，好美食，好駿馬，好華燈，好煙火，好梨園，好鼓吹，好古董，好花鳥，兼以茶淫橘虐，書蠹詩魔，勞碌半生，皆成夢幻。年至五十，國破家亡”。
宋朝的重文輕武，一方面讓一個國家的軍事慢慢弱下來，另一方面卻也讓她在其他方面如：書、畫、詩詞、瓷器、香道等方面繁榮起來。文人的審美開始佔據主流地位。
这是宋徽宗赵佶的个性签名。古人称之为花押，用于书画作品的题款。
《瑞鶴圖》｜莊嚴聳立的汴梁宣德門 ，門上方彩雲繚繞，十八隻神態各異的丹頂鶴，在上空翱翔盤旋，另兩隻站立在殿脊的鴟吻之上，回首相望，天空及宮殿周圍的祥和以平塗渲染，更烘托出仙鶴動飛之勢和曼妙體態，氣氛祥和吉慶。宋徽宗的書法風格挺健秀麗，稱瘦金體，在書法史上獨樹一幟。
“清曉槲棱拂彩霓，先禽告瑞忽來儀；
飄飄元是三山侶，兩兩還呈千歲姿。
擬似碧鑾棲寶閣，豈同赤雁集天池；
徘徊嘹吠當丹關，故使憧憧庶俗知。”
他是端王，从小爱美爱玩，诗、书、画、茶、园林、蹴鞠皆是他所爱，除了治国。但命运总爱跟人开玩笑，被推上那个万人之上的宝座后，他最爱的还是美与艺术。
常言道，笔迹之处见风骨。
他自创的瘦金体，笔笔如枝枝瘦梅，在清冷的月夜里，迎风挺立，清雅秀丽。
他的字，完全是锋芒毕露，不美不休！
他不舍得让美被掩盖，他深信，一定要被看见，锋芒毕露是他的人生美学。
宋徽宗信奉道教，還自封為“道君皇帝”。道家有“靜為依歸”“清極遁世”的理念，對幽怨的青色情有獨鍾。道家儀式中，給天神寫的祈禱詞叫“青詞”，也叫“綠章”（台北故宮博物院藏的宋人札中，有這樣的天青色的紙，淡淡的一種藍色，用來寫祈禱詞）。道教對青色的追求，直接影響了宋徽宗的審美。
歐陽修說過一句非常重要的話：“道尚取乎反本，里何求於外飾。”大致意思是：我們追求的道，就是返璞歸真：我們追求的理，不用加任何裝飾。這種理念，不僅影響了汝窯的燒造，同樣也影響了宋代其他官窯的燒造。
但当你在博物馆见到徽宗最爱的汝瓷时，就像少女欲说还休的心事，细腻柔和。
只恨生在帝王家吧。
趙光超講極簡主義，就讓學生看宋瓷。“在存天理滅人慾的重壓下，當時的人要做一個藝術形式，包含了七情六慾，看上去還要很平靜，這就是簡約主義的上好示範。它不是貧窮，是高度進化的能力。”
宋代的瓷器匠人，奉命用地上的泥土燒製天空的顏色，佩服之極，無詞言表，此處省略三百字。
“青如天，面如玉，蟬翼紋，晨星稀，芝麻支釘釉滿足”，此天造之物說的就是汝瓷。關於汝瓷的來源一直有著許多美好的傳說，其中一個版本與宋徽宗的夢有關。
傳說宋徽宗做過一個夢，夢到雨過天晴、遠處天空的天青色，醒來後他要求造出“雨過天晴雲破處”的瓷器，最後汝州工匠技術高超，從此，世上多了一種傳世瓷器－－汝窯瓷，天青色也成為汝窯的典型特徵。（另有資料顯示“雨過天晴雲破處”最早提法並不源於宋徽宗，而是五代後周的第二位皇帝世宗柴榮。當時，柴榮將柴窯的特點寫為“雨過天晴雲破處，者般顏色做將來。另汝窯的創燒具體時期，此處亦不做爭論”。）
北宋 汝窯 葵花式小碗
汝瓷大致可分為：天蘭釉、天青釉、月白釉、豆青釉、卵清釉等。
他指导18岁的王希孟，画出了《千里江山图》。远看浩浩山河，近看飞檐走亭，青绿赋予其山体堂皇，淡色施以远处气韵，既有浩荡，亦有精妙。
▲《千里江山图》局部
还有同个时期的张择端，画出了北宋盛世，那一幅《清明上河图》，让世人无数次想梦回宋朝。
張擇端 《清明上河圖》局部
《清明上河圖》描繪了北宋時期都城東京（今河南開封）的自然風光和繁榮景象。雖然場面熱鬧，但卻是一副帶有憂患意識的“盛世危圖”。1101年，《清明上河圖》被收入御府。
1125年，金兵南下，宋徽宗在執政二十五年後，傳位與其兒子趙桓（欽宗）。1127年，靖康之變，金兵攻，，，宋徽宗與其兒子淪為亡國之君，北宋淪陷。嘆！
于是，他像孩童一样，伏下身子，去观察花鸟鱼虫，四季花草，看到鹦鹉用前后两只爪趾抓住树枝，“孔雀登高，必先举左腿”……
放大了看，每一根羽毛都根根可见，据说与真鹤对比，相似性高达99%。
这是他的天真吧，认为自己已与丹青结下一生的约定，能看尽世间美好，画不完清新清雅的自然。
世界对他的期待，是一个好君王，是治理好国家，延续北宋盛世。
但赵佶一心只为美沉溺，从不掩饰收敛，想做什么就做什么，喜欢什么就去追求什么。这样的性格，于艺术是绚烂，于黎民百姓就是灾难。
譬如，他耗时六年修建的皇家园林——艮岳，据说是比圆明园更胜一筹的人间仙境，但被指责劳民伤财，靖康之耻后，亦被金人拆毁。
在生命的最后时刻，亡国之君的宋徽宗赵佶已被囚禁了九年，国破家亡，受尽屈辱。一个人，死在五国城上冰冷的炕上。
▲ 宋 宋徽宗（传）《十八学士卷图》仆役们在准备点茶