每日速写竞赛《绘画作品里的观众》

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昨日《速写竞赛》的优胜者为任喜春先生，按照我们的规则，您将得到象征性微信红包奖励，请任喜春先生将微信的“收款二维码”发给我们（发送方法与投稿方式一样）。

下面，是俄罗斯画家的创作理念和一些有创意的草图等（在读这篇文章前，最好能阅读13日的“每日速写竞赛”链接在此：每日速写竞赛《绘画与观众》）

又铅笔、纸、圆珠笔绘制的草图

油画作品中的观众

多年来，画家亚历山大·伊万诺夫（Alexander Ivanov）的画作《基督向人们显现》引起了我的惊讶和激动，过去，我不明白这是怎么回事。但现在，我想我明白了。

乍一看，这幅画很丰满，但非常学术化，仅此而已。然而，如果你你在这幅画中看见了其他现代人站在一幅描写几百年前的绘画作品前观摩着作品的时候，画面的意思会突然完全改变了。通常，在我们为油画作品照相的时候，周围观画的人会显得非常碍事。但是，画家亚历山大·伊万诺夫（Alexander Ivanov）的这幅草图里，那些观画的观众会突然发现他们自己就在画作中。这是一件在观画者看来是非常了不起的事情。当然，我们看到画中的画和观画的人的人穿着不同，因此他们之间保持了时间的距离，但却完全没有了空间距离。在这里，我看到了伊万诺夫本人难以理解的可能性。因此，我们自己也可以尝试设计一个空间，让观众进入画面并创建另一个语义层面。

事实是，在亚历山大·伊万诺夫的油画作品中，已经有了画中的画面和观众的划分：画中的画面表现的是行走的基督，而前景中的那群现代人则是观众。当我将当代观众置于图像的前景中时，伊万诺夫的观众立即成为了他的作品中的人物，整个画面变得具有渗透性。当新一排已经活着的观众走近画布时，一个向观众开放的空间出现了。生活与艺术的界限消失了。我们与作品的边界消失的问题当然纯粹是概念上的，但其实现方式在这里却是现实的。而这正是我们训练自己创作草图的技巧——观察，表现，收集素材和组合素材。

每日风俗风情速写竞赛征集稿件

本公众号向社会各界征集风俗风情速写作品，要求作品能反映出各地各民族的不同的地域风俗风情（作者当地）。

作品要求：只要是速写、素描、创作草图等均可参加本公众号的比赛，形式不限于单色、无论画幅大小，都需要扫描或拍照后投给我们。

另外，每件作品要附文字说明，内容可介绍画中的故事及风俗风情，也可以介绍你速写的绘画或创作过程以及体会等。

具体评奖方法：既要看稿件本身的专业水准，也要看反映的风俗风情是否贴切和受到读者的喜欢。

征集来的速写作品将在本公众号中发表，并评出每日优胜者。

每日优胜者有象征性的红包奖励：不为赚钱，只为娱乐。

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