不懂绘画的父母也能给孩子绘画启蒙
绘画启蒙为孩子埋下“美”的种子
吴冠中老先生说过，“中国的文盲不多了，但是美盲很多”。“美盲”是什么？，“尽管很多人有很高的学识，但他是美盲，没有欣赏美的能力”。“美盲”指的就是这样一些人。
有项调查问卷，你认为什么知识最有用
毕业1～5年的学生答案是“基本技能”
毕业6～10年的学生回答是“基本原理”
毕业11～15年的学生结论是“人际关系”
而毕业16年以上的学生则提出：“艺术最有用”。
画画是每个孩子的权利，而作为父母，给孩子创造画画环境，是你的义务。只要让孩子真正获得自由画画的权利，艺术自然而然就会出现。
三个关于儿童绘画的基本认知:
每个孩子都有画画的天赋，每个孩子也都应该画画
孩子是天生的艺术家，但画画需要启蒙
启蒙阶段，不用教技法，激发绘画热情才是重点。画画不是一个单纯的绘图行为，而是孩子自然的表达方式和情感流露
家长常见的焦虑和困惑
（1）怎样给孩子选择适合的兴趣班？
孩子童年的时光是宝贵的，不要让一些无效的学习浪费了大好时光。孩子的热情同样是宝贵的，他们带着一股热情来到这个世界上，更不要让“家长式”的包揽，浇灭了热情的小火苗。孩子的路让孩子去选择，而不是替孩子去选择
（2）怎样判断孩子的绘画天赋？
孩子天生爱画画，这是他们成长中一个必经的阶段，是自然的发展规律，而非“天赋”使然。学习画画的目的，并不是要把孩子培养成一位画家。打通感官体验的通道，培养孩子健康的心理以及健全的人格，才是艺术培养的最高追求。即使存在“天赋”的说法，那也只有通过无数次的刻意训练才能去发挥出这种优势
（3）孩子多大可以开始学画画？
画就是这种语言，它和讲话、写文字一样，也是一种表达情感的途径。尤其是在孩子掌握文字能力之前，画画承担着他们重要的情感表达的作用。孩子最初的涂鸦行为大约出现在1.5岁左右，这个时期的孩子，他们的手部以及手臂肌肉得到了很好的发育，已经能够自己握住画笔了。孩子紧握着画笔，挥舞着手臂，自由地绘画。他们最初画出的画儿，与其说是“作品”，不如说是画笔运动的“轨迹”。早期的儿童绘画注重的是观察力、表达力以及创造力的发展，而不是绘画技能
（4）怎样给孩子挑选好的绘画班？
好的绘画班，一个基本的考量标准就是能让孩子自由地去画画。一些常见的误区主要表现在以下这些方面：教学中过度示范，强调“对”与“错”，缺乏对感知能力的培养（通过对外界观察从而获得信息的能力）
（5）孩子不爱画画怎么办？
画画是孩子的天性，如果你的孩子忽然不爱画画了，作为家长首先要做一下自我审视：最近对孩子画画的行为给了足够的鼓励吗？或者，回忆一下当你的孩子最近一次兴高采烈地拿着作品给你看，你的表现是什么？你有没有耐心地揣度他的画面，倾听他的讲解？有没有发现他的别有用心？有没有真心地为他感到高兴？是否真的看到了他的努力并及时给予赞赏？
（6）孩子画得不像怎么办？
儿童画的领域里，“画得像不像”“画得对不对”从来都不应该当作评判孩子作品的金科玉律。不仅如此，“写实”更不是专业艺术领域里衡量一个作品是否具有艺术价值的标准，因为艺术有很多种，写实艺术只是其中一种艺术形式罢了【像不像从来都不是衡量绘画的标准】
（7）孩子要先学素描打好基础吗？
孩子学习素描，一般要到初中（12～13岁）以后，那时他们才有足够的能力去掌握素描知识。素描教学不适合儿童，它对观察力、理解力和分析能力都有较高的要求，需要眼、手、脑的良好配合。况且，与自由创作相比，重视科学分析的素描课程更为枯燥，对年幼孩子的心智也是种考验
（8）孩子要参加美术比赛和考级吗？
任何学科，能问鼎冠军的人都是寥寥可数的。大多数学习美术的孩子，并没有拿到比赛的奖项，却收获了良好的审美能力、感知力和创造力，拓宽了心灵空间，提升了精神层次。这不就是学习画画最重要的意义所在吗？如果一个人很会画画，最好的证书就是他的作品。
孩子的绘画发展阶段
以美国著名儿童美术教育家罗恩菲尔德的理论为基础，将早期儿童绘画发展分为：
涂鸦期（1.5～4岁）:再细分，无控制涂鸦阶段（1.5～2岁）、有控制涂鸦阶段（2～3岁）、命名涂鸦阶段（3～4岁）
样式化前期（4～7岁）
样式化期（7～9岁）
写实萌芽期（9～11岁）
（1）无控制涂鸦阶段（1.5～2岁）
孩子最初的涂鸦，还称不上艺术创作，与其说他们是在画画，不如说他们是在进行“手—眼—脑”的协调练习。他们挥动着手臂，随意地涂抹，画纸上那意外的惊喜：一排排的画笔轨迹，让他们收获了创造所带来的快乐。
最早的涂鸦，往往是孩子淘气玩耍的结果。他们并不知道手中的工具叫作“画笔”，也不可能懂得按照正确方式进行握笔，他们只是用力地敲击或者拖动手中这个“玩具”，一边在纸上留下“痕迹”，嘴里还一边发出“咿咿呀呀”的声音。
（2）有控制涂鸦阶段（2～3岁）
这个阶段，孩子画出的线条和圆圈开始出现一些整体趋势。他们开始注意控制线条长短，也会留意画纸的边缘界限。
（3）命名涂鸦阶段（3～4岁）
这个时期的孩子开始萌生“画画”的意识，他们会主动表现自己觉得重要的东西：也许是某一个人，或者是某一事物，还会为他们所画的画面“命名”。他们有时候会一边画画，一边描述着所画的内容。如果不听他们对画的解释，单单从画面上来看，我们可能完全看不出来画的到底是什么。
在涂鸦期，父母要避免:
插话、干预、打扰、质疑，都会严重影响孩子尽情地享受涂鸦的乐趣
让孩子学习简笔画，无异于摧毁他的想象力。我们如果将简笔画当作范本让他们临摹，就相当于告诉他们，这样的画才是好的。这样的做法，一定要慎重。实际上，孩子画的都是他们在该阶段最关注的东西，没有对错、好坏之分，更何况，他们本真的表达比不含情感的、生硬的简笔画好太多太多
（4）样式化前期（象征期）：4～7岁
与前一个时期不同，这个时期的孩子往往在提笔之前就想好了要画的主题。而在此之前，孩子往往是先提笔画画，之后再对自己的画做出解释
画的内容大多都来源于真实的生活体验
倾向于只画出自己最关注的部分，而不是完整的画面。孩子画人物画，是从画头部的圆形开始的。他们安排画面的时候，更多考虑的是位置关系，而不是大小和形状，所以画面往往显得比例失调
画面中的色彩与真实事物的色彩没有直接的关系
孩子的画面中还无法正确地表现出空间的次序。
家长做什么
多给孩子讲一些故事，或者与孩子一起阅读绘本，并鼓励孩子画出自己听到的故事和有趣的经历
丰富孩子的生活体验，激发孩子的绘画表达，如亲近大自然或者观看展览等
认真倾听孩子对绘画内容的描述，这个过程中最好与孩子有所互动，比如，问问他：“这是在哪里？是谁？在干什么？”
丰富孩子的画材种类，比如，马克笔、水粉、水彩、丙烯、彩色墨水等，鼓励他根据画面需要使用多种画材，甚至是一些手工材料，比如，剪纸拼贴、马赛克、陶艺、拓印等
（5）样式化期（图式期）：7～9岁
孩子开始能够从多个角度去描绘事物。他们描绘事物的视角，逐渐从单一的正面视角，发展为正面、侧面、背面等多种视角，有时候也会出现以俯视角度去描绘事物的情形，与之前一个阶段相比，他们更愿意画出事物真实的颜色
他们会自己选择最有表现力的视角来描述一个事物，比如，用侧面的视角描绘一辆自行车，用俯视的角度描绘一片泳池，用俯视加侧视的角度描绘一个圆柱形的水桶
“基底线”在绘画表现中尤具代表性，他们画面中的“基底线”，有时代表地面、有时代表海平面、有时代表马路
孩子开始有了构图意识，画面显得较为均衡
孩子将多个时间发生的一系列动作同时展现在一个画面上，他们通常用这种方法来讲述一个故事
他们为了将多件事物之间的关系交代清楚，常常以“透视眼”（也就是常说的“X光”画法）的方法来处理画面。比如，用这种方法来描述坐在汽车里的人，放在冰箱里的东西等
孩子到了7岁左右，开始画“穿衣的人像”，这是他们的观察力进一步发展的结果
对图案设计感兴趣。这种把事物抽象化、图案化的能力，也是孩子语言能力进一步发展的基础
（6）写实萌芽期：9～11岁
9岁以后的孩子开始描绘眼睛所看到的客观世界。可以说，9岁是孩子迈向成人画的开始，这个时期的孩子开始了写实绘画，他们渐渐告别用简单的几何图形和二维平面，转向更加立体的思维方式。
11岁以后，孩子的思维以理性为主，有了较好的空间感知，能够较好地理解透视原理。这个阶段的孩子适合接受专业的美术训练，比如，通过素描、色彩的课程，训练孩子的造型能力和色彩应用能力
最后再说一句，一定要让孩子通过自身探索去发展他们的绘画能力。我们让孩子自己决定怎样画，而不是由大人教会他们怎样画。当他们在画画的时候遇到画面表达的困难，更能激发他们自己的探索。比如，当他们想去描绘自己拿着冰激凌的样子，就会想办法去画出人的手臂和手指，以表明“拿”的事物关系。在孩子成长的过程中，这种“进步”每时每刻都在继续，等他们再长大一些，就能画出不同人物形象的、有更多种动态的人像了。
保护孩子的创作热情
正确看待孩子的作品
我恳切地希望各位家长能够真正站在孩子的角度去理解他们画的画儿，发自内心地去赞美他们画的画儿。如果你曾留意到孩子画画时眼睛里散发出的那一种聚精会神的光芒，就再也不会武断地说孩子是在“乱画”了！他们那种高度集中的精神状态，每时每刻都在向外界宣布：我是认真对待这幅画的！那种认真劲儿，真是让成年人甘拜下风。
（1）评价的标准
图画语言，是孩子与世界交流的最初方式，他们通过绘画表达出对外部世界的认知和感受。孩子的画是宝贵的，宝贵之处在于它是孩子童真与天性的真实反映。这些画在造型和色彩上表现大胆，天马行空。
不要简单地用“成年人的标准”去衡量孩子的作品“好不好”“像不像”“对不对”
我们的目的是鼓励新的想象，而非刺激他们（孩子）画出可以辨认的物体。
（2）给孩子积极的反馈
口头上不吝赞美:表达自己的真实情感，肯定孩子的感受，陈述客观事实，表扬努力不表扬结果
行动上全力支持:珍藏孩子的画作（文件夹保存过扫描电子版），展示孩子的画作，分享孩子的画作
这些话永远不要说:“认真一点，不要瞎画！”“你画的这是什么呀？怎么一点都不像呢？”“不是这样画的，让我来教你。”“我现在正忙，一会再看你的画。”“你画得真好，将来一定能够成为一名画家！”
（3）认真听孩子“说”画
这里的“说”画是指孩子开口讲述自己的画，专业名称叫作“绘图讲述”，是指孩子结合自己掌握的知识和经验，对自己的绘画创作进行描述的过程。这个过程是一种集创造力、想象力、绘画能力、语言表达能力为一体的综合能力的展现，要求孩子“手”“脑”“口”并用，过程中他们能学会独立思考
开放性的问题:“你能给我讲讲吗？”这样发问，比问“你画的是什么”更好
让孩子自己做主:“如果你愿意，可以给这幅画起个名字吗？”
肯定在先:“我最喜欢这幅画的这一部分，你呢？”家长对孩子的作品肯定在先，表现出对孩子画作的欣赏
有所指时，不出现具体的事物名称:“这个动物/人看起来好有趣，它/他在做什么呀？”家长提问的时候尽量说“这个动物/人物”，而不是具体的“狮子”“猫咪”“小女孩”，因为我们往往很难猜对孩子画面里画的是什么
多问为什么，并理解他:“这个颜色很漂亮，你为什么使用这个颜色？”
如何用家庭空间激发绘画潜力
（1） 给孩子选择画材的三个基本原则：
无毒:建议你留意产品包装上有没有“AP”或“CE”的标识，这些都是孩子可以用的优先——“AP”（Approved Product）、“CP”（Certified Product）和“CE”（欧洲统一标准）
安全:除了颜料和画笔，孩子还可能用到剪刀、手工刀什么的，最好挑选儿童专用的，避免意外伤害
好用:那些涂起来立竿见影可以看到效果的材料，可以增强孩子的信心和兴趣。而很难控制的材料，会让孩子有挫败感。好用还包括对家长来说好清理
（2）买画材的三条注意事项：
提供各种不同的绘画工具和材料
要记得定期增加和更换
增加画画工具时，你要记得循序渐进
（3）打造孩子专属的艺术角
专属于孩子，专属于艺术创作的地方。除了绘画工具，尽量不摆放其他无关的东西。无论你的孩子处在什么年龄阶段，一个独立的艺术角，对开发他的绘画潜力都会有用处
要准备一个三层小推车，孩子的所有手工和绘画材料都可以分别放好，这样方便孩子拿取和放回。还可以推到家里不同的地方去画画，变身为"移动的艺术角"，让孩子随时随地都开展创作
（4）打造充满艺术趣味的家
在家给孩子打造一个专属“艺术角”。建议是留一面白色或者米色的墙，将来搭配任何色彩或者装饰都不会突兀。如果条件允许，你还可以刷一面黑板墙，既可以用来让孩子放手涂鸦，又能很好地用来展示孩子的作品
家庭艺术空间的软环境：家长对艺术的态度，保持开放和支持，允许孩子在家里自由和愉快地创作，甚至搞点小破
如何用绘本做绘画启蒙
（1）用绘本培养审美能力
即使是在孩子看不懂文字的情况下，你就已经可以开始通过引导孩子观察绘本中精美的图画来让孩子感受美。例如《晚安，小熊》每一张图的画面和色彩都十分细腻，画里还隐藏着一些小小的秘密。你可以提醒孩子，留意画面上都有些什么东西，和他一起欣赏
（2）用绘本建立孩子绘画的自信心
《点》讲的是一个孩子认为自己不会画画，也不愿意画画，老师鼓励她“那就随便画一笔”。她生气地只画了一个点，可是老师没有责怪她，郑重地请她签名，还装裱起来挂到办公室。从此，这个孩子就觉得画画没什么大不了，就继续画下去了，还一路画到了学校的画展上
（3）用绘本启发孩子的创作灵感
有了信心，孩子肯画了，但他常常不知道自己要画什么。你还需要帮助他启发创作灵感。英国画家劳拉·卡琳的《创造自己的世界》她没有老老实实地教绘画步骤，而是用自己天马行空的想象，做出了一本不一样的书，引导孩子们放下成人认识世界的逻辑，大胆地去想象、创造。
（4）用绘本引导孩子探索色彩
绘画属于视觉艺术，对于孩子来说，色彩是发展视觉能力的最佳载体，所以孩子开始探索绘画世界时，最让他们着迷的就是各种各样的颜料和色彩游戏。如《小蓝和小黄》《变变变》《小菲生气了》
如何带孩子玩绘画游戏
（1）你画一笔、我画一笔
如果你的孩子才两三岁，不要一上来就让他画桌子、椅子、水果、人物这种很具体的事物。且有一定难度的，画不好、画不像，反而失去了游戏的趣味性。他们更适合画抽象的东西。比如画一场雨，你和孩子各画一些小雨点，这些雨点可以是线条，可以是圆点，用各种颜色来画也都没有问题。
这时候，你就可以用你画一笔、我画一笔的游戏来打破这种“不敢画”的畏难情绪。
（2）一起来创造一个怪兽
首先，请孩子在纸上画一只怪兽的头，可以是圆形、方形、多边形，任何形状都可以。然后，大家讨论接下来准备画什么，谁来画。假如决定由孩子来画眼睛，那就让他扔骰子，扔到五，就给这只怪兽画上五只眼睛。以此类推，接下来可能会画出五只手、四条腿、两个屁股……
这个游戏最大的好处，是帮孩子打破绘画规则，让孩子充分体会到画画是充满自由和未知的事，促使他们越来越敢大胆创作。
（3）拓印画
给一个物品涂上颜料，再把它当成印章一样，印到纸上去。材料的选择很多，可以说任何东西都可以拿来印一印，比如各种蔬菜、水果，像苦瓜、莲藕、苹果都很适合，如果你把一棵油菜的头切下来，那个横截面，甚至能印出一朵玫瑰花。
（4）给大师作品“换一张脸”
打印出一些大师画的人物画，藏起来，做好准备，接着，请孩子画一张脸。不要告诉孩子你要做什么，只是请他把人脸上的五官都画出来。可以画在一张脸上，也可以分开画。但要画出十种不同的样子来，这足够他绞尽脑汁了。等孩子画好后，让孩子把刚才自己画的眼睛、鼻子、嘴巴，或者是脸剪下来放好。你再把人物画拿出来，让孩子们选择一张自己喜欢的，再把自己画的眼睛、鼻子、耳朵贴在大师画的人脸上。组合出来的效果，往往会逗得你们哈哈大笑，孩子更是会玩得停不下来
或者剪碎一幅画给孩子拼贴
（5）做一个会动的小人儿
先找出一张有一定硬度的纸，各种颜色都可以。让孩子发动想象力，画出一个人物。把头部、躯干、四肢都分别画出来。服装上的图案，孩子想自己画或者用现成的彩色纸拼贴都可以。
如何带孩子看展览
看艺术展，就应该当成一件日常的、家常便饭的事。只有平常多看多了解，孩子真进了世界级美术馆，站在大师名作前面，才能真正有收获
只要孩子能在这些作品中找到他的乐趣，不管是画面的一角，还是一块他喜欢的颜色，都是有意义的。
（1）如何挑选适合孩子的展览
不特意区分年龄
不刻意限定种类
一步一步来，让孩子先对艺术展览的形式和环境熟悉起来，再配合适当的引导和你的陪伴，总有一天孩子会越来越有兴趣的。
（2）带孩子看展前做好3项准备
家长的心理准备:去博物馆、美术馆看展览，不需先设想“因为这是大师作品，所以孩子应该喜欢”，或者“孩子一定要学到点什么”，这样的想法，对大人和孩子来说，都是负担
跟孩子提前沟通，立好规矩
提前做功课:同时，“iMuseum”的App，或提前阅读一些专门为孩子解说大师作品的书，《儿童艺术大书》《艺术之眼》《Easy！给孩子讲艺术》《和孩子一起去艺术博物馆》《和孩子一起读的艺术史》《看！各种角度看名画》《书中有座美术馆》
（3）把看展变游戏
用寻宝游戏让孩子爱上看展：可以是让孩子寻找艺术品中的某一个元素，比如某一种颜色或某一种图案。设计任务卡片时配上图片，这样孩子就算不认识字，也能轻松明白自己要需找的“宝贝”是什么
用开放式问题引导孩子观察：“你喜欢哪张画，喜欢它的哪些地方？”或者“这幅画上的几个人，假如你给他们每个人配一句台词，你觉得他们会说什么？”问开放式的题，不会给孩子压力，又能有效地引导孩子更仔细地去观察
总结
绘画启蒙的各个方面：
孩子最重要的艺术启蒙来自于家庭，营造好家庭绘画环境至关重要；
引导孩子绘画不是靠一笔一画地教，多看优秀的绘本，多玩有趣的绘画游戏，就能轻松开发出孩子的画画潜力；
孩子的创造力是无限的，但需要你积极地鼓励、细致地反馈，还有就是跟孩子聊他的画。
我也告诉了你如何带孩子看展览，怎么让孩子爱上看展。希望对你给孩子进行美术启蒙有帮助。
参考阅读:
得到app《如何开发孩子的绘画潜力》
《美育，从培养孩子画画开始》