名家鉴赏当代著名画家许澄宇老师国画山水欣赏

许澄宇老师作品，简介中国美术家协会会员，受业于李可染，何海霞、梁树年、高冠华等画坛宗师。现为文化部中国书画艺术委员会委员，中国美术家协会会员，中国美术艺术家协会理事，中华名人协会书画院院士。

作品屡见于国内各种报刊杂志，各种大型权威性美术作品集，入编《中国当代书画名家大词典》,两次出版个人画集，1995年1996年分别获得韩国国际美术大展银奖，金奖。连续十次入选中国美协主办的全国性中国画作品展，其中，三次荣获优秀作品奖。

其绘画艺术中追求的并非形质的逼真，他更看重的是作品的气势、气韵和气质，其作品的气势，首先归于用笔的刚健和巧妙地引入水墨写意之境。在画面中，画家的笔墨表现功能，传情功能，形式美功能，三者兼而有之，融为一体，有“渴骥奔泉”的气势，即在疾行飞驰中蕴藉着英俊的风度和威猛的力量。加之以书入画，故他的用笔疾徐得法，沉实苍劲，与章法布局结为一体，从而使其作品流露出奇崛丽清之风神。

以自己的感悟和理解赋予其作品以时代精神，并成功地融入了书法笔意，放笔抒怀，表情达意，把对大自然的情感注融其中。其作呈现的是传统面貌，但又由传统面貌转向意象形态，借助笔墨将情感和学养化入作品之中，形成富涵文人气象的笔墨语言。他师法古今但又不是简单的模仿，只是从直觉可以品味到其作品中融化着传统因子。

山水画构图在传统的开合基础上，克服了有些前人在运用散点透视中视点偏高，画面堆砌散乱，头重脚轻的弊病。他适当的降低了视平线，使画面重心稳定，纵深幽远，更接正于真实的感受。这就需要将近、中、远景相互掩映，取舍得当，虚实互补，此非匠心经营，是难以奏效。

其笔锋脱颖，绵中带刚，墨法微妙且浑厚华滋。在细节刻画上，生动自然，而不失准绳。山石树木变化多姿，泉水瀑布源远流长，沟壑凹凸或隐或现，云烟萦绕远近分明：近看言之有物，远观浑然一体，做到了布局丰富而服从于整体协调，充分展现了他在驾驭画面的深厚功力。总之他的画作极富情感与视觉张力，具有鲜明的个人风格，而且呈现出从画家心间流淌而出的蓬勃向上的生命力，欣欣然，活脱脱，呼之欲出，淋漓尽致的体现出东方水墨的艺术

中国画为传统视觉形式，其独有的艺术审美价值是其它画种不可取代的。画家用肆意的笔墨，洒脱的手法去勾勒理想的物象，尤以丰富的墨色层层铺染，并借助水墨的浸润使满构成的绘画图式弥漫出古老的哲学意味。

山水画创作在中西文化相交映的文化镜中展开的，但它在对待西方绘画写实性与传统绘画的写意性却没有迷失方向。何为继承，何为借鉴，他始终坚持民族文化为本，并在这个大前提下，有条件的吸收了西画中的焦点透视，色彩，光感，黑白灰色调的协调的关系等元素，注重画面整体的统一性，较好的丰富了山水画的笔墨语言。

从其画作中我们能够感受到他在当代文化语境下的努力追求。他的作品不再是陈陈相因的传统图式，也非一味西化，而是取其精华，为我所用，最大程度的保留了中国画的笔墨表现方式。