落红：如果是信仰
落红
“我不是宗教徒，艺术是我心中的一个神，时时在召唤我，它在叫我跟随着它走，所以，我的脑子里全是它，而且好像越老年岁越大，这个声音越响……”这是几年前整整37年的画涯，作为美院第一届研究生当代艺术家刘巨德先生的话，他深受学院前辈的熏陶和教诲，前辈先生们的言传身教深深地融入了他的创作和思想里。作为一名普通读者，艺术大门之外的小白，从阅读中不仅深切体会画家从中央工艺美院到清华美院学术厚重的传承精神，感受到先生“艺术是神”如此的信仰，领略学院更多这样老先生真切的人文关怀和学术胸襟。生活中离不开艺术，艺术是一座丰碑，可鼓舞人也鞭策人，从中获益匪浅。
那是约摸一二个月前，无意看到一幅栖枝上红花双鸟图，心底很是欣喜几分，立马收藏了它，期许自己什么时候试画一番，可以实在地挂在墙上。然而，每天无问西东，日子一天一天过，生活琐碎无隙，匆然流逝，一直到了年末，翻看手机，这图片无意翻腾出来，深感一直没兑现自已，颇有几分叹息。每次总想的多做得少，犯难，终缺乏勇气去尝试。想着三年前，那分兴趣，铺天盖地来，买画笔画框等工具，忙着查资料记笔记，每作一画还记录画名，什么“山水清音”“古木吟”“雪域”“江南春晓”等等，只为寻求一个“创”字，弄得不亦乐乎，也谓入得人心，希望自己能实现那一墙的画作愿景。时光一晃，不知不觉那成了一个虚梦。当生活缺乏信心的时候，真的很可怕。无聊颓丧随之而来，没有方向，搁浅的小舟久而久之即被风化，懈怠摧朽而消失。
时光不停留，生活需继续。就这样走走停停，年前忽然忆起《触摸春天》文中盲女孩安静的故事，她以灵性竟然用双手拢住蝴蝶的记忆再次唤醒，春天气息需要迎临了。我了解自己只有从忘我的涂鸦中跋涉，才会找回些许的自信。是啊，画面可以点燃心中的希望。我又继续搜阅学读关于作画的资料。当那天仿摹好徐悲鸿画作，一只健硕的大公鸡立在石块上，昂首挺胸，面向东方顿时给我吹起信心的号角。这是我整理旧日书籍，不经意看到内心被撩拔了一下，就三下五除二画上了，好开心。到了年后开春时日，户外的人们为生活马不停蹄地又忙碌开了，隔门玻璃外的车道上，川流不息的车驰声，与困囿一屋的自己，思潮起落不定。近些年自己仍无尽地向生活求稳妥协，停在原处，浮浮沉沉，忐忑不定。背着心理包袱上路，对自己的选择仍迟疑摇摆，没有真正地狠下心。随着年岁递增，意气风发的事随风而去，久远而无得踪影。岁月有痕也无痕，迷茫之余，回观反照现实中的自己，坚持去做一件自己喜欢的事，总有无数个逃避的理由，感觉十分地惭愧，错放时间，选择的路总踟蹰不前。
活到老，学到老。当阅读到刘巨德先生谈画作经验，学习能让人启发。他认为每个人心里都有一汪清泉，“看见看不见的东西更重要”，应该把周围的沙土刨开，走向未知的、有创造性的激情，默默的做一些背后的、看不见的功力、画外的功夫，多看书，哲文、美学、包括画家传记等经典作品，经典绝不过时。从心灵自由成长出发，技法、美术史并不十分重要，在前进中摸索寻找适合自己的道路更重要，追逐梦想就是不停地画，不停地画。字字珠矶，启迪了我。可贵的是，我从阅读中读到了这些几十年活跃在国画创作、教学实践一线艺术家们，艺术成果斐然，却依然保持为人低调谦和，单纯又平静的工作状态，很值得敬佩。他们每天坚持画画，并孜孜于自己的绘画主题，与时代共进，刻写丰富的画语。他们或画马，醉心于画汉马的雄浑简洁和夸张姿态，画唐马的健硕丰肥和气宇轩昂，画宋马清劲严谨和文质彬彬。或画牡丹，钟情于牡丹庄严富贵，饱满丰富；或画兰花，青睐其素心高洁，清雅脱俗；或画奇石，品赏其粗细有别，峻嶒遒劲等等，这些无不成为艺术家们丰富广阔画域中摹写的范本。
艺术创作之路充满艰辛，只因这分信仰的坚守，有像刘巨德先生一样无数位艺术家，他们因为坚持，因为专注，穷尽自已的一生，走过艰辛的道路，在边远地区，或高原山区，一呆就十年二十余载，坚持用画笔描绘抒写高度浓缩与升华的生活。历经艰辛，仍然一路唱响生命欢歌，他们有悲天悯人的情怀，有爱艺术爱生活的无限热情，正是这些正能量的汇集，他们的艺术作品有了更广的深度，更高的成就。
我们阅读他们的画作，可以不断汲取智慧，思维的辐射与碰撞，打开自己的心灵之窗。像一幅复杂些的画作，艺术家能教会你如何学会处理乱、大、多的场面。如吴冠中先生教学生怎样用很抽象的节律表现出来，他说画房子不能一座一座画，而是一片一片的画。在色彩人体方面，吴先生不讲色彩学、人体的比例结构，而是讲韵律，他将人体比作五百里大道，其中的韵动是从一个高峰到另一个高峰。他们不仅继承传统方法，更在传统和自然中生发出“新”，注重修炼“看不见的”的画外功夫。
艺术家们品格谦逊，画艺精湛，视艺术如生命。刘巨德先生他写的一首小诗：我是一把土，渴望梦的种子降临，破壳发芽在土地里，种子含着星光的水，光亮闪闪，它告诉我生命是一团混沌的光亮……每个人都是一粒尘埃，一粒种子，在画家心目中，内蒙沙土、沙土上的草、花、土豆、人都与他的生命紧紧联系在一起，形成了潜在的美感。艺术家们师法自然，就是如何把一个大自然纷繁复杂变化，庞大的场面凝练到极致。绘画是内心的需要，画画同生命中呼吸一样。由此，在某种程度上，生活中我们珍视艺术，我们的身边也会流淌着一分永恒的美。
艺术让我们人生相遇，艺术让我们惺惺相惜。人生有涯，而知无涯，学无涯，在求索的路上愿我们都不断学习走得更远。最重要的是坚持自己，寻找生命的感召，为自己画画，画自己生命中的遇见。
如果你也喜爱艺术，请相信这分信仰，从此开始，从改变碰撞中进步。 2021.3.5落红