跨界创作，他用 '人兽' 结合的作品入选全国美展，一举成名
工作的人纠结要不要跳槽
而艺术家们在纠结要不要换一个方向
继续在艺术这个领域
发光发热
学油画的人觉得
油画太难画、画这么久也没有什么名气
去做设计吧！
学设计的人觉得
设计面对甲方太难受了，还经常受气
去画油画吧！至少纯粹点
选择存在于我们生活的每一天
也许一个小小的选择就改变了你人生
今天要说的这位艺术家
他在艺术圈属于全能型人才
从设计 一 油画 一 雕塑 无所不能
毛锎
1974年出生湖南，现居北京、广州。毕业于中南大学装饰艺术设计。美国职业艺术家联盟会员、美国油画&丙烯画协会会员、湖南省油画学会会员。
他'跳槽'之后不久
就凭借着雕塑作品下面这件
人兽结合的作品
《牛之战》
入选了13届全国美展并被评为进京作品
一举成名
虽然早期的毛锎是一名设计师
但是他的成名
则是因为他下面这一系列的油画
《高等动物-动物农庄》
这个系列作品是他定居洛杉矶以后
创作的油画作品
《最佳拍档猪与羊》 30x45
《最佳拍档羊与兔》 30x45
《劳动者》
在这些构图相似但主体不同的画作中
每一幅都有两个拟人的动物
在画作里摆着非常“奇特”的姿势
这些半人半兽的生物
身着着西方乡村群众的服饰
让画面多了一丝诙谐
《最佳拍档马与羊》30x45
《农庄里的牛仔》
毛锎认为人性其实包含着
（人性＋兽性）
人类内心深处始终有着动物的原始情感
因此他才创作出这些
头部是各种动物身躯则是人的形象
《马嗑菠萝》
《最佳拍档牛与鸡》
《农庄的鸡》 30x45
简洁明了的笔触
勾勒出一个个夸张的“半兽人”
他的作品成为了当时油画圈的清流
因为看惯了传统油画作品的人
再看到这些诙谐之作
总会觉得耳目一新
他的这些作品最开始
是在国外先红起来的后来才被
国内的收藏家发现
而他也因为这个系列作品获得了
2017年意大利FAC国际艺术展
的亚洲艺术大奖
《11号-13号》 90x60
青年时期的他主业是摄影和设计
但对于他而言
做职业艺术家是他从小的梦想
青年时期因为忙于工作
虽然有心创作但他一直都没有作品问世
《鹿先生》90x60
《牛x》
《赶马的汉子 》60x90
20多年从事广告业让毛锎建立起了自己一套
独立完整的审美系统
艺术这个东西当然是相同的
做设计其实也等同于创作一件艺术品
因此等到毛锎'跳槽'的时候就
变得十分容易
《猴与桃》 60x90
《兔子先生》
《雄鸡先生》 90x60
2010年已经在广告业上摸爬滚打十几年的他
积攒了不少人脉和金钱
他心想时候到了
从这时候开始毛锎成为了他想成为的人
“职业艺术家”
《猴头·箍》90x60
《封侯拜相之二》
《马上封侯》
利用着自己扎实的绘画功底
毛锎开始寻找自己的创作方向
在不断的创作摸索中
他把自己的视角对焦到了
'动物与人'
《平凡的时光》140x170
《小西游记》180x120cm
《小西游记》之咒 180x120
他从人开始不断去寻找那些
有意思的角色来描绘
在最开始他的油画作品个人风格
还不是那么明显
《仙踪》80x100
这时候他的作品虽然相对于
现在更加的写实
画面的整体感觉也更加的浑厚
但是这样的作品放在
绘画圈中并不算亮眼还比较缺乏
个人特色
《月下青柠》80x80
《被打开的天空》60x80
深知想要作品达到另一高度
就必须得创新的毛锎
重新审视自己的作品
他抛弃掉原有复杂的背景将背景简单化
达到一种空灵的效果
《枇杷与女人》90x60
《眺望山岗》
毛锎在画作中融入自己最擅长的设计
将人物夸张化、在背景的绘制上
加入许多设计的元素
让作品既有油画的细腻美
也有设计的形式感
经过改良之后的作品
笔触清晰细腻
人物造型趣味大增
在那些含糊的背景的衬托下
画面的神秘感越发的强烈
《Judy》60x70
《蝴蝶与女人》 24x36
《自视》90x60
为什么说毛锎算是个全才
因为他在雕塑领域创作
出的作品也十分具有艺术价值
《鹿先生》103x40x62
《兔子先生》22x12x49.5
《雄鸡先生》25x15x45
他将作品中的“人物、动物”形象
转化成雕塑作品
平面的画作变成了3D的雕塑
这种转变
让许多人更全面的看到他所想表达的
《一字马》60x26x26
《赶马的汉子》100x45x60
这些运用写实手段刻画出的
离奇的形象
让你有种在看达利作品的感觉
那种超现实感所连带出来的
怪诞以及撕裂感存在于他的作品之中
《猴与桃》 25X14,5X44
《鹿先生》 103x40x62
《雄鸡先生》 25x15x45
毛锎的作品清新、高雅极具美感
无论是设计、油画、雕塑
他都能找准自己的定位
利用不同的材料
诉说着相同的个人理念
《静谧的丛林》21X19X55
《静谧的丛林》86x33x38
长长的脖子、顶着动物头部的人
这些代表着毛锎标志性的元素
总能在每件作品中发现
实际上在国内毛锎并不算很火
名气甚至比不上一些青年艺术家
但他的作品在国外却是
非常吃香的
每次在国外办个人展览
来观看的人都非常多
许多国外藏家也会花重金购买他的作品
而他获得的奖项也是数不胜数
毛锎当然是幸运的
他在年轻时积累的设计经验
积累的人脉、金钱
都为他后来的成功做好了铺垫
《7号》
《母与子》
《虎先生》
从设计师跳到职业艺术家
绝不是一时兴起
这是毛锎深思熟虑了几十年的决定
事实证明这个觉得是非常正确的
《春醒时分》180x150
虽然现在国内的知名度
还不算高
但毛锎依旧在创作着自己的作品
期待着在中国能有更多人知道他的存在