“胸含万壑，笔润千山”—国画名家秦岭云山水画欣赏

秦岭云（1914--2008）曾用名维新、铭三、阿维。画室堂号五瓜草堂、闻鸡楼。河南省汲县人，早年毕业于国立北平艺术专科学校绘画系。1952年至1974年任人民美术出版社编辑，现为中央文史研究馆馆员。中国美术家协会会员。著作有《墨海散记——秦岭云谈山水画》。

秦岭云专攻中国山水画，师造化，重传统，艺融古今，是一位很有独创性的国画艺术家。几十年来，他刻苦钻研了古代和近代的绘画理论和著名画家的作品，对两宋的山水画以及宗教艺术接触更多，但他在绘画实践中有自己独到的心得。他说：“笔为骨，墨为肉，要笔法刚健，墨气要活脱”

“用墨讲究用水，以墨为形，以水为气，利用水的溶化，充分发挥墨的光彩韵致。”他时常说起，要把山水画画好，一定要处理好情景之间、意趣之间的关系，追求情景交融，以情促景，景中寓情；追求形神兼备，形外有神；追求意在笔先，有法有趣，趣见法外。寥寥几句话，概括了他所体会的传统中国画的妙理。

秦岭云力求以新的面貌，立足于中国画坛。他认为今天的山水画应有今天的神髓和风貌，不应完全雷同于前人，语言应该是自己的，思想情感应该是自己的，在立意、取材、笔墨、章法、皴染、点景上应该甩开手走自己的道路。他是这样说的，也是这样作的，1950年后，他由于工作关系，有条件“行万里路”，浏览了几乎所有的名山大川。

不知疲倦地旅行写生，这就使他的山水画变得更加幻化奇谲，风格多样。这种“师造化”的成就，正是他经过多年探索所找到的道路。他的作品既有名山飞瀑、行云、奇峰的磅礴，也有小桥流水、竹篱茅舍的情致，情景交融，生意盎然，有浓郁的艺术感染力。