武侠电影已经穷途末路？徐克、袁和平作客《功夫史》，谈论动作电影未来

徐皓峰在谈论电影《一代宗师》时也曾说：“西方人要完成自我，往往最终依靠宗教……但中国人的归宿往往是史学，我终于厘清了我自己对历史的脉，理清楚了历史的线索，我就知道为什么会有此刻的我。”

《黄飞鸿》中清末鱼龙混杂的街头：清政府的巡捕和洋人士兵、传教士和僧人。

而番茄君之所以喜欢徐克的电影，很重要的一个原因也是因为徐导的电影有着厚重的历史感。其中最典型的莫过于《黄飞鸿》系列电影，主人公身处于清末民初、内忧外患的复杂时期。徐克重新塑造了一个内心更加丰富、经过时代洗礼的民族英雄，也在电影中寄托了太多的情怀和理想，而这一版《黄飞鸿》也被很多网友认为是中国最好的爱国主义电影。那么徐克小时候看关德兴版《黄飞鸿》又有什么感想呢？他对于现在中国电影普遍趋向娱乐化，不再寄托创作者的理念这一问题又是如何看待呢？

其实最早关德兴版的《黄飞鸿》，武打部分就是最大的看点，一直到九十年代的徐克版《黄飞鸿》，武戏更是有着举足轻重的地位。徐克用武术来表现人物的性格和精神，电影中的武术蕴含了美学、哲学以及民族精神等诸多丰富内容。那么徐克对于中国文化中的重要部分——武术文化又有怎样的认识？

《黄飞鸿》系列电影已经成为中国武侠电影的一个重要标志，作为一个有历史情结的中国人，今天番茄君也借机追溯一下中国武侠电影的历史：最早的二三十年代的《火烧红莲寺》等片，突出故事的传奇性；四五十年代《黄飞鸿》系列电影，在演绎传奇故事的基础上开始强调侠义；六七十年代在张彻、胡金铨等人的引领下，武侠电影走向成熟；八九十年代武侠电影又发生变革，以徐克为代表的众多电影人，将电影技术发挥达到极致，营造出一系列荧幕奇观；在武侠电影的辉煌看似已走到尽头的时候，新世纪的《卧虎藏龙》又在国际影坛搅得风生水起，并带动了《英雄》、《十面埋伏》等大制作的武侠电影。如今，随着《奇门遁甲》的上映，是否会引发新一轮的武侠热呢？未来，武侠电影乃至动作电影又会有怎样的发展呢？

说完武侠电影的历史，还要说一说上个月刚获得最佳动作指导奖的《绣春刀2》。电影里有一场经典对决：沈炼将郑掌班引入狭小黑暗的库房，使流星锤发挥不出威力。这不仅仅是武功的较量，更重要的是巧妙利用计谋取胜。其实早在九十年代，袁和导演的电影《咏春》，就已经有了这样的构想：八斩刀对阵长枪，严咏春将对手引入茅屋，使其长兵器发挥不出作用。从中也可以一窥动作电影设计理念的继承与发展。在《绣春刀2》的主要演员中，只有张震有过习武经历，动作电影面临着缺少功夫巨星、武打演员后继无人的问题。袁和平对于这一现状又有什么见解呢？

徐克曾经说过：“什么是好的电影？十年，二十年，甚至一百年之后，看了还是会给你感动，这是好电影。”那么如何才能带给观众感动呢？番茄君想，无非是发挥出电影纪录人物感情的作用，将人物此时此刻的真情实感表达出来，而这更应该是具有浪漫色彩的武侠电影所擅长的。从这个意义上说，番茄君相信，中国的武侠电影永远都有市场，并且一定会有一个光明的未来。