一篇文带你揭开康熙青花瓷器的神秘面纱!

　　晚期。一般指康熙四十年以后到六十一年这段时期，青花瓷的日趋精进。造型风格向规范化发展，统一规格式样的觚、瓶、罐、洗、碗增多，圈足釉底带“大清康熙年制”的官窑款的器物明显多于早中期，有明确纪年的器物很少。

　　最能体现康熙青花特色的是山水人物，风格上模仿名画家的笔法，立体感很强，画法精细，分色层次鲜明，浓淡相宜。画面效果讲究意境美，整体给人以疏朗清闲的感觉。人物纹中以耕织图、渔家乐图最 具代表性，画面有生活情趣。以长篇诗文作为装饰，也是康熙青花的一大特点。多是书写在笔筒上，有《赤壁赋》、《圣主得贤臣颂》、《滕王阁序》、《四景读书乐》等。

　　康朝中期时候，也就是康熙十九年，清官窑开始建造，同时也大量开始书写本朝年款，“大清康熙年制”六字款。四字青花楷书款“康熙年制”书写于器物底部和内心，有单圈，双圈款。还有双方款，凹雕，凸雕，楷书，草书等。

　　康熙青花瓷器的造型是清代青花瓷器中造型最为丰富的一个时期，形式更是变化多样，层出不穷，一种器型往往有多种不同的式样，以人们的现实生活需要和条件为依据，千姿百态，仿古创新。既有陈设瓷，也有大量日常生活用瓷，及各种文具、茶具、象生瓷、瓷塑及仿古铜器式样祭器、外销瓷等。

　　青花瓷是一种高温烧制的釉下彩瓷，其着色剂是氧化钻，一种与水不溶的暗灰色粉末，在逐体上创作而后施以透明釉，然后在1320度高温下烧制。青花瓷，充满中国的水墨之韵，是最 具代表性的中国瓷器。

　　回顾中国陶瓷史，在清代以前，中国青花瓷器的生产经历了横空出世的元青花、大气庄重的永宣青花、淡雅柔和的成化青花等数个高峰期，每个时期的青花瓷器都呈现出不同的时代特征，而这些特征也恰是我们对各历史时期青花瓷器鉴定时的重要依据。这些特征的根本原因在于制瓷原料、配方改变，制瓷技术的演进和社会政治、经济、文化背景的变化这三方面。

　　康熙青花的民窑器中常见缩釉、粘砂、不光滑等现象，底足内施薄釉且泛白，底足多见放射状的跳刀痕，有的足墙同面斜削呈尖状，圈足直径都较大，很多器物底足出现台阶的形状，折角处较为挺直，这就是我们俗称的“二层台”或“台阶底”。双圈足也在这一时期大为流行，里圈一般比外圈低，两圈间露胎的地方无釉，圈足较为宽厚。