【芭莎艺术】达达主义创始人阿尔普：用艺术表达最本真的生命力与创造力！
汉斯·阿尔普《塌陷》
艺术家吉恩·汉斯·阿尔普，1887年出生于德法交界的斯特拉斯堡。他不仅是达达主义运动的开创者之一，也是超现实主义的创始人之一，还是抽象艺术的先驱人物。
在近几年的拍卖市场上，艺术家汉斯·阿尔普作品的成交价均在百万美元以上。这些“简单随意”到不可思议的雕塑、拼贴、绘画作品，为何“身价”如此高昂？而在汉斯·阿尔普这位达达主义的创始人眼中，这些“怪异”的作品又代表着什么呢？
阿尔普的绘画作品
独特的德法情结
汉斯·阿尔普（1887年-1966年）
汉斯·阿尔普其实还有一个法国名字，叫做让·阿尔普。他的母亲是法国人，父亲是德国人。他的故乡斯特拉斯堡1919年前属于德国，之后又被划分为法国的领土。从小接受德法两国文化熏陶的他对不同的思想观念有着更加包容、开放的态度。
1905年，阿尔普进入魏玛艺术学校，师从青春艺术风格派画家路德维·冯·霍夫曼。两年后，他又前往法国巴黎，继续在朱利安艺术学院学习。
阿尔普频繁往返于德、法两国之间，先后参加了慕尼黑“蓝色骑兵社”绘画展览、柏林“德国秋季美术绘画展览”和法国“抽象艺术创作”小组。不同国度、不同流派的风格在他的脑海中碰撞出了独属于他的艺术思想。
汉斯·阿尔普《牧羊人》
汉斯·阿尔普《诗人查拉》
达达派·超现实主义·抽象艺术
阿尔普与达达派的结缘其实要早于发生在苏黎世的达达主义运动。早在1914年，阿尔普就和他的好友马克斯·恩斯特在德国科隆发起了一场小规模的达达主义运动。
阿尔普的好友艺术家马克思·恩斯特被誉为“超现实主义的'达·芬奇’”
随着一战的爆发，成群的艺术家涌入了身为中立国的瑞士。此时的苏黎世城中聚集着来自世界各地的艺术家、诗人、作家，年轻的阿尔普和恩斯特也在其中。面对战火不断的欧洲各国，厌战、反对、怀疑的情绪在艺术家们中间愈演愈烈，他们开始用真诚的创作来表达对战争、对世界和对现有艺术的不满。
汉斯·阿尔普《雌蕊》
1916年，在苏黎世伏尔泰酒馆的集会上，阿尔普和马克斯·恩斯特、雨果·巴尔等艺术家们终于喊出了“达达”的口号，他们宣扬“否定一切、打倒一切、排斥一切”。阿尔普作为发起人之一说道：“达达是一切艺术的基础和底线。达达赞成没有意义，这并不意味着无意义。达达就像大自然一样没有意义。达达要大自然，不要'艺术’。”
位于苏黎世的伏尔泰酒馆是达达主义的诞生地
随着战争结束，达达主义者们带着达达派的思想回到了各自的祖国。阿尔普也和马克思·恩斯特回到了德国科隆，成立了科隆达达小组，继续达达主义的创作道路。
艺术家马克思·恩斯特作品
后来，阿尔普回忆道：“出于对1914年世界战争无谓杀戮的厌恶，我们在苏黎世献身于艺术。当枪声在远方发出持续而低沉的隆隆声，我们竭尽全力唱歌、绘画、拼图、写诗。我们在寻求一种基于基本原则的艺术来治疗时代的疯狂，寻找一种可以在天堂和地狱之间恢复平衡事物的新秩序。”
随着巴黎大学生对达达主义的反抗运动，达达主义开始在全世界范围内逐渐退潮，达达派的艺术家们开始转向其他各个流派之中。阿尔普也将目光放到了超现实主义流派上。
汉斯·阿尔普《人，八字须，肚脐》
1925年，第一次超现实主义集体展览在巴黎的彼埃尔画廊举办，阿尔普同曼·雷、毕加索等人参加了这次展览，成为了法国超现实主义阵营的一员。
加入超现实主义后，阿尔普开始投入到雕塑创作之中，他的雕塑作品平滑圆润而抽象。上世纪30年代，阿尔普积极活跃在一个叫做“抽象-创造（Abstraction-Creation）”的雕塑家团体中，这个团体的宗旨就是要推动抽象艺术的发展。他还提出过“自然生态具象”——一个有关抽象派视觉艺术的重要概念，这让他成为了抽象艺术的先驱之一。
阿尔普的雕塑作品
拼贴·雕塑·诗歌
阿尔普是现代派画家中最早注意到偶然性效果和使用拼贴法的艺术家之一。在上世纪20年代，他就已经用油画的方式，将各种元素绘制在纸板上，创造出了一种拼贴的效果。
汉斯·阿尔普《按照偶发规则排列的拼贴》
到了后来，他直接将一张画布铺在地上，然后把纸片挥洒到空中，纸片落在画布的哪里，他就将纸片贴在哪里。这是他第一次正式地将“偶然”的因素引入到艺术创作之中。
阿尔普的拼贴作品
阿尔普对作品的生命力有着独特的思考。他一旦发现自己以往的作品有损坏之处，并不会对它们进行修补，而是会毫不犹豫地将其毁掉，重新制作成一幅全新的拼贴画——他认为这是一种重生的象征。
阿尔普的作品中充满了“偶然”
如果说，阿尔普在拼贴画创作中思考的是动机与偶然之间的关系问题，那么在雕塑创作中，他则是在通过不断追求单纯的形体之美以展现朴素而旺盛的生命力。
创作中的阿尔普
阿尔普认为，对雕塑作品的精雕细琢会使作品失去生命力，他寻求单纯化的创作道路，抓住事物本身特有的曲线和形态，抛开了所有不必要的细节与累赘，表现出最朴素、最本真的生命力与创造力。
从达达主义到超现实主义再到抽象艺术，阿尔普的艺术思想在创作过程中几经更迭，但他始终没有放弃过诗歌创作。他时而使用严谨的德文，时而又用浪漫的法语，他将自己的内心世界诉诸笔端。
阿尔普在雕塑、拼贴、版画、文学等多方面均取得了很高成就。
珠联璧合 琴瑟和鸣
阿尔普和他的妻子苏菲·陶贝尔·阿尔普相识于苏黎世。1915年，阿尔普在机缘巧合之下认识了同为拼贴艺术家的苏菲，他们开始频繁地合作。两人于1922年结婚，并在婚后以“Duo Collages（拼贴二人组）”的名字创造了很多大尺幅的经典抽象作品。
阿尔普夫妇
阿尔普夫妇曾与荷兰艺术家特奥·凡·杜斯伯格共同接受政府委托，将一座建造于18世纪中叶的大型建筑翻新成一个现代娱乐场所。但当地居民对他们的现代设计并不买账，而且建筑最终也被纳粹军队炸毁。二战期间，为躲避纳粹，阿尔普夫妇逃离巴黎，最终在他们相遇之地苏黎世定居。
夫妻两人的共同作品
阿尔普曾多次提到，他部分作品的灵感来源正是他的妻子。“她简朴的几何艺术源于她对颜色、线条和形式的天然表达能力的信任，同时她还被灌输了不同寻常的理念和自由意志。苏菲反对她同时代人处理客观形式的进步的图式化做法。”
50元面值的瑞士法郎上印的正是苏菲·陶贝尔·阿尔普的肖像
汉斯·阿尔普《鱼缸里的鸟》
人们在阿尔普的作品中很少能看到达达主义者激进、强烈的反叛与愤怒，更多的是温和而又平静地阐述他自己对于生命、对于艺术、对于世界的看法与情绪。阿尔普的雕塑与拼贴画乍看像是某个孩童的恶作剧，但当你深入了解背后的故事后，你才能看到这位达达主义创始人丰富绚丽的内心世界。
[编辑、文/景雨萌]
[监制/齐超]
想了解更多时尚芭莎精选资讯