荧幕上的书生：怎样才能又古风又书卷气？ / 四六文摘

最近《赤狐书生》上了，不过我对这种略偏粉丝向的电影兴趣不大，瞅了几眼剧照，发现陈立农的造型基本就是模仿了《倩女幽魂》里张国荣版的宁采臣。

△ 《赤狐书生》剧照 / 豆瓣

△ 《倩女幽魂》剧照 / 豆瓣

所以就不如来聊聊，荧幕上古装书生吧！

受众年轻化的古装剧里，很容易用古装去包装现代化的内容，校园戏的大量加入就是一种比较讨巧的做法。因为古装校园，不仅场景、角色相对固定，并且可以留出大量几角关系频繁互动的空间，对于观众而言也比真正的古代场景更容易理解与代入。

其结果就是，不论这部剧是修道的还是成仙的，破案的还是谈恋爱的，主角们统统在上学。哈哈，终究逃不过啊~

说明：这是个不完全盘点，主要是凭我的记忆和印象去选择盘点对象。

经典“宁采臣”

书生造型里绕不开的自然是张国荣版的宁采臣，他的成功让后来者模仿无数。

不过聊这一版经典宁采臣之前，我们可以把时间再往前倒倒，去看1960年邵氏制作的、由李翰祥导演、乐蒂与赵雷主演的《倩女幽魂》。两版俱为经典，传承接力，才使得“倩女幽魂”从《聊斋志异》里普通的一篇短文成为了具有文化意义的符号。

△ 《倩女幽魂》，1960年

之前文章无数次提到过，早期古装剧的服装造型大多参考戏曲扮相，1960年版《倩女幽魂》也不例外。乐蒂饰演的聂小倩，从发型到着装就颇有我们之前《新古装：仙女本仙的梅兰芳》里提到的“新古装”特色。

而赵雷饰演的宁采臣，头上戴的很像学士巾与方巾的结合体。虽然乍一看很像“乌纱帽”，但在戏曲里会在学士巾的上半部分做出一些造型来。这个很有可能是明代时期士人所戴唐巾的遗风。越剧里的张生巾，与此就更相似了。

△ 唐巾，明代版画

△ 张生巾，越剧

程小东徐克再拍《倩女幽魂》与1960年版关系甚大，毕竟这个影片的名字便是李翰祥取自郑光祖的元杂剧，而非蒲松龄的原题。就像《和田惠美：来自日本的中国风古装大师？| 剧说有个人》里提到和田惠美来到中国在武侠古装中谋得一席之地的原因一样，上世纪80、90年代的香港在古装剧的光影视听上竭力创新，摆脱原有的戏曲化色彩。我们熟悉的徐克当然就是其中的佼佼者。

去谈论徐克或者其他这个时期的香港古装片是否考据，其实很难，因为此时的他们更多考虑的是“艺术性和视觉性”。只要是能实现这个目的的，中国风做得，日本风也做得，考据做得，创新也做得。

徐克對《倩女幽魂》的製作要求傾向藝術性和視覺性，不用太多考據。影片匆匆開鏡，沒有全盤的計劃，有些元素還是東拼西湊，例如有些衣服從王童的《策馬入林》那裡租借過來。影片的視覺風格則參考了小林正樹的《怪談》（1964）。——《奚仲文谈武侠美学》

奚仲文后来还提到此片中还有三宅一生、Kenzo、东洋时装等，如此有趣的视觉大杂烩近年似乎只在《太子妃升职记》里见过了。

如果没有那些流动着光影，只看剧照的话就会发现张国荣的宁采臣几乎只是批了几块破布，这恐怕也是很多后来者“画虎画皮难画骨”的根本原因。造型越是规整，越是容易复制，但当它高度“抽象”化以后就会让人无所适从。

△ 张国荣，倩女幽魂

△ 《赤狐书生》剧照 / 豆瓣

就拿最为明显的宁采臣的巾帽来说吧，很多人都觉得这应该是方巾的变形，但是方巾一般还是会有棱角的。所以我觉得更像是鸭尾巾的简化，在很多戏曲《借伞》里，许仙戴的就是鸭尾巾。

△ 许仙，借伞

△ 《倩女幽魂》剧照 / 豆瓣

不朽“梁祝”

当然，方巾的各种变形在古装书生造型里依然是占据绝对优势的。这里要分一下，明代的方巾还是一个简单的长方体，而后在《汝水巾谱》里可以看到许多变化多样的巾式，不少仅是在方巾上加了简单的花边。而戏曲里的方巾类一般会有一个斜坡造型，后垂飘带，应该便是在这基础上变化出来的。

最常出现男女主角在课堂谈恋爱的母题“梁祝”影视剧里，这种类似方巾的造型是最常见的。很多会参考张国荣版宁采臣的头巾样式，做得比较扁软，顶部卷起。

△ 《新梁山伯与祝英台》剧照 / 豆瓣

△ 《剑蝶》剧照 / 豆瓣

△ 《梁祝》剧照 / 豆瓣

但对于当代的大多数观众来说，不带巾帽的裸髻更符合他们的观影习惯，即便这并不符合历史现实，见《从<择天记>鹿晗到“天涯四美”，古风美男是否离历史越来越远？》《束发：不愿裸髻示人的古代男子，他们都在头上搞些什么花样？》。而影视剧里往往需要造型来辅助完成角色的塑造，巾帽大多被分配给了有官职或上了年纪的男性角色，所以为了表现这些书生的年轻稚嫩，即便有方巾类的配件，课堂上也依然会给它们一块布包发髻的造型，似乎成了默认的古装校服。