恬恬唐诗三首联读|王维：诗塾课（358） / 四六文摘

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“

王维诗三首

鸟鸣涧

【唐】王维

人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

九月九日忆山东兄弟

【唐】王维

独在异乡为异客，
每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，
遍插茱萸少一人。

画

【唐】王维

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

（题图画：元唐棣摩诘诗意图轴绢本
71x46cm 美国大都会艺术博物馆藏）

”

王维（701－761），唐代诗人、画家。字摩诘。原籍祁（今属山西），其父迁居蒲州（治今山西永济西），遂为河东人。开元进士。累官至给事中。安禄山叛军陷长安时曾受职，乱平后，降为太子中允。后官至尚书右丞，故亦称王右丞。晚年居蓝田辋川，过着亦官亦隐的优游生活。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。前期写过一些以边塞题材的诗篇，但其作品最主要的则为山水诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活和佛教禅理；体物精细，状写传神，有独特成就。兼通音乐，工书画。有《王右丞集》。

（清王翚唐人诗意图卷局部）

王维诗三首

鸟鸣涧

寂无人声，芬芳桂花，轻轻飘落。
青山碧林，更显空寂。
明月升起，惊动几只栖息山鸟。
清脆鸣叫，长久回荡空旷山涧。

（明仇英（款）王维诗意图扇）

九月九日忆山东兄弟

独自离家在外地为他乡客人，
每逢佳节来临格外思念亲人。

遥想兄弟们今日登高望远时，
头上插茱萸可惜只少我一人。

（华三川唐人诗意图）

画

远看高山色彩明亮，
走近一听水却没有声音。
春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，
人走近，可是鸟却依然没有被惊动。

（日本-小岛光径水墨）

《鸟鸣涧》描绘了山间春夜中幽静而美丽的景色，侧重于表现夜间春山的宁静幽美。全诗紧扣一“静”字着笔，极似一幅风景写生画。诗人用花落、月出、鸟鸣等活动着的景物，突出地显示了月夜春山的幽静，取得了以动衬静的艺术效果，生动地勾勒出一幅“鸟鸣山更幽”的诗情画意图。全诗旨在写静，却以动景处理，这种反衬的手法极见诗人的禅心与禅趣。

此诗当作于开元（唐玄宗年号，713—741）年间游历江南之时，其背景是安定统一的盛唐社会。此诗是王维题友人皇甫岳所居的云溪别墅所写的组诗《皇甫岳云溪杂题五首》的第一首，是诗人寓居在今绍兴县东南五云溪（即若耶溪）的作品。

此处的桂花应该是春桂。桂树枝叶繁茂，而花瓣细小。花落，尤其是在夜间，并不容易觉察。“人闲”说明周围没有人事的烦扰，显出诗人内心的闲静。细微的桂花从枝上落下，被觉察到了愈发显出其幽静与内心的安宁。诗人能发现这种“落”，或仅凭花落在衣襟上所引起的触觉，或凭声响，或凭花瓣飘坠时所发出的一丝丝芬芳。总之，“落”所能影响于人的因素是很细微的。而当这种细微的因素，竟能被从周围世界中明显地感觉出来的时候，诗人则又不禁要为这夜晚的静谧和由静谧格外显示出来的空寂而惊叹了。这里，诗人的心境和春山的环境气氛，是互相契合而又互相作用的。

在这春山中，万籁都陶醉在那种夜的色调、夜的宁静里了。因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，竟使山鸟惊觉起来。鸟惊，自然是由于它们已习惯于山谷的静默，似乎连月出也带有新的刺激。但月光之明亮，使幽谷前后景象顿时发生变化，亦可想见。

在王维这首诗中，不仅可以看到春山由明月、落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境，而且还能感受到盛唐时代和平安定的社会气氛。花落、月出、鸟鸣，这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了春涧的幽静。动的景物反而能取得静的效果，这是因为事物矛盾着的双方，总是互相依存的。“鸟鸣山更幽”，这里面是充满了艺术辩证法和富有极高的艺术魅力的。

（北宋米芾王维诗意图）

《九月九日忆山东兄弟》此诗原注：“时年十七。”说明这是王维十七时的作品。王维当时独自一人漂泊在洛阳与长安之间，他是蒲州（今山西永济）人，蒲州在华山东面，所以称故乡的兄弟为山东兄弟。九月九日是重阳节，中国有些地方有登高的习俗。这首抒情小诗写得非常朴素。但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的力量。这种力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的概括。

第一句用了一个“独”字，两个“异”字，分量下得很足。对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独”字里面。“异乡为异客”，不过说他乡作客，但两个“异”字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。不同地域之间的风土、人情、语言、生活习惯差别很大，离开多年生活的故乡到异地去，会感到一切都陌生、不习惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡”“异客”，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在平日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到某种触媒──最常见的是“佳节”──就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲”。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲”就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

三四两句，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟──自己不在内。好像遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。

全诗真意所发，忠厚蔼然，朴实自然，真切情意，脱口而出，不事雕琢，信笔写就已成经典。

《画》这首诗并没有在王维的诗集中发现，因此有传言是宋人所作。但诗歌意境和为画题写的笔法，却与王维一脉相承，风格类似。

此诗描写的是自然景物，赞叹的却是一幅画。前两句写其山色分明，流水无声；后两句描述其花开四季，鸟不怕人。四句诗构成了一幅完整的山水花鸟图。全诗对仗工整，尤其是诗中多组反义词的运用，使其节奏清晰，平仄分明，韵味十足，读着琅琅上口。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。

“远看山有色”远山含笑，有色便是好山。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。起笔就吸引读者和观者集中注意力先远看，先看山，先大略看，写写大概的物，显得入笔气势足，带着读者的眼睛游走。画中有水，一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出，一种流动之美跳跃于诗人的眼中。

“近听水无声”源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远。和首句并无矛盾之处。动静的取舍上诗人笔法游刃有余。静得如此吸引人去一探究竟，这样，我们就会接近此诗此画，这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！完美的自然之声。

“春去花还在，人来鸟不惊。”花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的近近是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面。鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。

诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

孩子们，我们欣赏到王维这位诗画双绝的诗人的作品，会不时感到画面的静谧和优美，同时气势幽远，气象万千，油然产生无穷的想象和迷思。春山，落花，流水，鸟鸣，世间万物，都有了灵性，都赋予了人类无限的情感。让我们随着诗人的妙笔，一同入画，入诗，一同进入情景交融、物我两忘的美的境界吧，一同遨游在艺术的空间......

（日本-小岛光径水墨）

父母读给孩子听全文六岁+ 听
七岁+读全文

让孩子读，父母不用多的讲解，让孩子自己体会，是最好的阅读方法。
给孩子以原始的音乐感，旋律性。
不会读的字，父母提示下即可。
诗歌天然的美妙，会吸引孩子一首一首地读下去。在多次的阅读中，体会文字与韵律的美好。

（明丁云鹏王右丞诗意图保利2016春拍成交价575万元）

朗诵者：恬恬（7岁）

配乐曲：鸟鸣涧（古琴曲）

作曲/演奏者：胡思琴

专辑：闻弦歌而知雅意

配乐曲选用的是著名古琴曲《鸟鸣涧》。古琴贴合诗意，动静相宜，将空山里的静谧和心境的宁静勾画得细腻精致，让人沉醉不已。那种禅意与环境的空漠，以及情感的平静与沉淀，都是一种放空心灵之后才能完美体验的境界。

（北宋郭忠恕 临王维辋川图局部）

今天诗塾的献声者，是来自厦门的恬恬。恬恬今年7岁，在诗塾里多次献声亲子作品。恬恬从幼儿园开始就不断尝试，长期阅读，在恬恬妈妈的带领下亲子朗读，作品风格多样，坚持不懈，广泛阅读。诗塾也见证孩子的不断成长，不断进步。本次发声是今年朗读的作品的合辑，正值疫情肆虐期间。但恬恬跟妈妈在家中坚持朗读，持之以恒，令人钦佩。恬恬目前在读一年级。朗读的作品细腻明净，清新别致，诗歌的朗读洋溢着对于诗意的由衷的感知与愉悦。相信一定会在未来很多年里留下美好的回忆。诗塾希望恬恬母女继续加油，给我们带来各种不同风格的作品。

阅读，拥有沉默的力量，拥有引领灵魂起飞的力量。而诗歌也拥有绽放的力量，拥有情感温暖的力量。风过留声，雁过留影。每一缕风声，每一道雁影，都在我们心灵里留下涟漪，在我们心田里留下印记。孩子们，让我们绽放，像花儿一样；让我们放声，像鸟儿一样。给我们的世界，留下属于自己的，不一样的印记。