画梅技法阐释,名家画梅技法比较,梅花画法范例

一、画梅技法阐释画梅枝干是关键,也是初学最难掌握的。梅枝干出枝、长势决定了画面构图。枝干穿插、交搭不但表现梅之形态,而且决定了画面气势。欲左先右,欲上先下,抑扬有致。传统有画梅“女”字法,其实“女”字法乃三条线之交叉产生不等边三角形,犹如画兰叶之三笔交凤眼,交叉即产生前后关系。老梅枝干苍劲老辣多屈曲,新枝劲挺多挺直。“触目横斜千万朵,赏心只有两三枝”。两三枝难,千万朵也难,初学者宜从简入手,了解其基本规律再由简至繁。多画几个组合就会遇到许多犯忌,如三笔交叉成死结、平行、“井”字等,从繁密而后密约,这“简”和初学之“简”乃质之飞跃,是以高度概括之笔墨表现出客观物象之风姿神韵。

画梅发干在先,老干屈曲苍古,枝梢遒坚、劲挺柔韧,气条挺直冲天上,勃勃生机。画梅枝出四面,前后、左右、上下,顾盼有姿,主枝定大势,副枝、破枝使之丰富。

画梅枝以三笔交叉为基本结构,然后不断添枝生发,注意多留些空隙画梅花。写意花鸟画不强调虚实透视关系,而更强调疏密、交搭和组合,如同月光把投影留在白墙上的效果。

此梅枝从中间落笔,向下至根部,这样虚实生动,然后再从中间向上写去,用笔随意挥写,自然率真,切忌小心描摹。

老干宜苍,用笔松、灵,忌板实,可多用侧锋。新枝挺劲,用笔多以中锋,用墨比老干浓。枝干长短、粗细、纵横、曲直、欹斜、疏密、穿插、交叉变化,自然有序。点苔可增加梅干苍老,古人有“梅花有姿不怕点”之说。

梅花有一笔圈花法和两笔勾花法,花瓣要圆,花开四面,正、背、侧、仰方显自然。花不可并生,枝不可对发。花萼五瓣,通常以三点萼,一笔蒂,写意则三点萼连蒂,随意而成。花蕊乃画龙点睛,用笔须挺劲,用墨要浓,才显花白。花蕊丝笔笔圆心出,花蕊点圆润,藏锋落笔,如高山坠石方显精神。

梅梢画法。新梢多挺直,老枝多转折,一波三折,欲左先右,欲上先下,此乃梅枝典型姿态。

梅花枝梢,有向上、向下、向左、向右等多种角度,切忌呆板乏味,要生机勃勃,顾盼有情。

古人云“画梅宜瘦不宜肥”,清瘦乃梅之形态所然,也是梅之气质所然。

二、名家画梅技法比较

1.朱耷 2.石涛

3.朱耷 4.汪士慎

5.金农 6.金农

7.王冕

8.潘天寿 9.齐白石

10.吴昌硕 11.吴昌硕

12.齐白石

三、作品范例

来源:历史文化哪些事

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