只会拍“熟视无睹”的摄影作品，很难一鸣惊人？请往这9个点改进
“熟视无睹”这个成语很能说明问题。人们往往会对身边的、眼前的东西，因为太过熟悉，习以为常因此视而不见。
就像我们久居故乡，身边的景与物，很难引发我们的兴趣，而到了异国他乡，却觉这也稀奇那也有趣！
陌生感对于摄影作品来说，非常重要。要知道，每天都有数以亿计的照片生成，而能够引发我们注意的，能吸引你的眼球的，愿意多停留几秒去品味的，自然是它的非同寻常，也就是摄影作品所表现出来的陌生感。
所谓的陌生化就是要把平淡无奇的事物，变得不寻常，从而增加新鲜感。亚里士多德说过：给平常的事物赋予一种不平常的气氛，这是很好的！
风光摄影师也许一生都在寻找人所罕至的地点，来为大家呈现前所未见的胜景，但对于普通人来说，并非都有条件周游世界，其实，你只要改变一下思路，就可以！
既然陌生感对于摄影很重要，那么有哪些方法可以为摄影作品营造陌生感呢？今天我们就来谈谈这个话题，野马哥结合自己的经验，提出9个方面的技巧来营造照片的陌生感，以供大家借鉴！
一、在非同寻常的时间，拍摄非同寻常的作品
摄影过程就像是一个时间的压缩，由于摄影记录的是一个非常短暂的时间（对于大多数情况来说），它往往只有几秒甚至于几十分之一秒，几千分之一秒，因此，选择时间点，对于摄影作品来说，很关键。
不同的季节，一天中的不同时间，会有不同的光线，景物也会有不同的呈现，更不要说一些人为因素的变化了。
对于正常人来说，白天工作，晚上休息，是正常的作息。已故篮球巨星科比有一句话很打动人：“我知道每一天凌晨四点洛杉矶的样子”！显然，对于大多数人来说，那个样子是陌生的。
对于一天的变化也是如此，我们常常早上7点后醒来，那么日出时候的场景，我们是不常见到的。而如果有拍过日出的朋友会知道，在日出前后的光线变化，非常复杂，也非常迷人，角度变化、强弱变化和色彩变化，足以让你的作品多姿多彩。
而这些画面，对于普通人来说，是看的比较少的。所以为什么日出和日落的时分的照片能够打动人，陌生感是其中的一大因素！
要点：选择与大多数人生活习惯相反的时间点拍摄。比如日出和日落前后几十分钟内的时间，是一天中光线变化最为丰富的时间，在这个时间段内拍摄获得好照片的机率要大得多！
二、人所未至的地点，拍出人所未见的作品
我记得摄影名字迈克尔·弗里曼说过好照片的标准之一是：摄影师是否通过自己的努力，来获得拍摄主体或是视角。
也就是说，当你经过艰难跋涉，到达了人所未至的地点，你就能看到别人看不到的美景，所谓无限风光在险峰也是这个道理。
当然，我们拍照并非非要以身犯险，只不过，在那种极端的情况下，我们能够有常人所看不到的视角。
另外，爬楼党也最有感慨，想要拍出有“高度”的照片，一定得爬，而且是起早贪黑！
要点：摄影就是要不走寻常路，在平凡中发现不平凡，在别人不曾关注的位置找到新的视角。
三、要像鹰一般敏锐，要有猎人一样的耐心
对于热爱足球的人来说，最激动人心的就是破门的一刻；对于长跑运动员来说，最让他们兴奋的，是撞线的那一秒；通过高速相机拍下子弹击碎气球的一刹那，让人难忘；日全食食甚的时间不长，却让人终生难忘；守株待兔看起来很傻，但就是千年等一回！
把握时机，是摄影师的必备要素。所谓摄影师与摄影爱好者的最大不同，即是能够稳定获得高质量的照片，也就是说，把握拍摄时机的能力是非常之高的。
要点：摄影家讲究的是决定性的瞬间，这个瞬间，一定是非同寻常，这需要耐心、也需要大量的练习之后，成为下意识的按动快门。
四、非肉眼所能见的事物也必是非凡之事物
有人说，眼睛是最好的相机，但眼睛也有缺点，比如，我们对于太细微的东西分辨不出来，我们也无法看到太远的东西。所以，我们常常会觉得微距摄影和远摄摄影是很有意思的。
微距是一种通过特殊镜头，让相机更靠近被摄物体，从而获得更大放大倍数，获得人眼所不能见的细节的方法。
微观下的世界，你会发现自然的奇妙之处，会让你感觉到造物主的伟大，也会让人感慨细节之美。所谓拍得不够好是因为靠得不够近，也许是对微距最好的诠释！
生态摄影也是如此，很多人酷爱打鸟，在普通人的眼里，那一个个色彩斑斓、生龙活虎的生灵，原来是大自然给我们的最好礼物。
虽然很多退休的老人喜欢背着很大的镜头很重的相机到处跑，但他们自得其乐，因为这些作品是他们花费了心力去获得的，而非只是在家门口所能把握。
要点：摄影不能过分依赖于器材，但有部分摄影题材的成功，是离不开器材的，比如微距和生态，而器材带给我们的是前所未有的可能性。
五、改变惯用的视角
摄影的角度很重要，因为，摄影是一种空间压缩的结果，在那个时间，那个角度，我们将四维时空进行压缩成二维平面。而如果动一动相机的拍摄视角，得到的结果会完全不同。
人总是有惯性的，比如我们看物体，总是习惯于平视，所以很多人的拍摄习惯，也是平视的视角，而如果改变为俯拍，或仰拍，或许得到的结果会完全不同，所谓的蚂蚁视角，所谓的吊灯视角，你试过就知道，你会发现一个全新的世界。
而另一个极端的例子就是无人机摄影。无人机以上帝的视角观察整个世界，这是我们在之前很少见的，因为并不是所有人都体验过在飞机或热气球上俯瞰地面的场景。如此多的热衷于无人机摄影，而影赛上这么多无人机摄影作品得奖，也就不奇怪了。
要点：尝试改变拍照时相机的位置，获得不一样的视角，以全新的角度审视这个世界，其实不难，改变自己的习惯就可以！
六、利用摄影的特点压缩时间与改变空间
相机的一些功能，可以让我们获得更多的创意空间，比如说长曝光，就是让一段时间的影像保存在一张照片上，从而获得我们正常人所难以观察到的效果。
另外，通过拍摄一组视角或焦点不同一系列照片，导入PS进行合成，可以得到更大视角的全景照片，或者是景深更大的照片。
而这些照片，其实是人眼正常的观感所不可能获得的。
要点：摄影的技法我们无需全部学会，但要了然于胸，利用一些手法来表达更炫酷的效果，你不得不承认，一个三脚架，能够给你带来更多的可能性。
七、通过后期
加减法
最简单的一种后期就是将彩色世界变成黑白的观感，另外通过色彩的减少，能够为照片突出想突出的部分，赋予更多的情感。
我们还可以为照片叠加元素，例如超现实主义的摄影作品，更是把日常现实中不可能出现的景物通过后期方式组合融入一个画面。
色调与明暗的改变
改变色调，可以给照片完全不同的感觉。明暗变化也是一样，可以突出或削弱某些元素，从而突出重点，降低噪声。
要点：摄影已经全面进入数码时代，在Photoshop等软件提供的数字暗房中，你拥有了二次创作的能力，无后期，不摄影！
八、选择非常规的焦段
拍风景时，我们通常会想到用广角或超广角，但其实用长焦拍风景也可以获得不错的效果，长焦镜头可以压缩空间，放大细节，这也是一种非同寻常的视角。
另外，利用超广角甚至是鱼眼镜头的畸变，获得夸张的效果，也是摄影者应该善用的方法。
要点：非卡片式相机比起手机最大的优点不仅在底大，更在于可更换镜头，利用不同的镜头来获得不同的效果，是摄影基本功。
九、重构场景
利用水面、利用镜子、利用窗户，进行场景的重构，也是制造陌生感的一种好办法。
比如，我们常见的对称式构图，就是利用水面，或者是刻意制造出来的反射效果，达到更夸张的对称效果。
另外，利用镜子的反射，会获得意想不到的意境，更容易引发多个空间的联系与联想。而通过前景的限制或叠加，也能对场景进行再创造！
要点：摄影并非记录，而是一种创造，摄影的魅力也就在于它是一种主观的记录客观世界的创作方法。善于思考，善于创造，才是摄影作品的价值。
总结
野马哥很喜欢佛教里的三种境界的说法：
第一重境界，看山是山，看水是水；第二重境界，看山不是山，看水不是水；第三重境界，看山还是山，看水不是水。
所以，所谓的摄影中的陌生感，不就是第二重境界里的看山不是山，看水不是水吗？显然它不是摄影的终极奥义，但它是必然过程！