二胡“切把位”是怎么回事？大师告诉你~

可能有人二胡拉了好一段时间，还对二胡切把这个名词感到特别新鲜。为什么啊？因为“切把”二字很少被人提及，所以相当多的人会觉得陌生。

准确地说，“切把”叫“切把位”，是二胡把位的一个专有名词。我们应该知道，二胡有传统把位和新把位之分，“切把位”便属于传统把位中的一个。

具体地说，在传统把位中，二胡F大调（63弦）的上把位是从1指的“1--5”两个音开始，和各自的内外弦空弦音呈小三度关系，中间跳越了“74”两个音。注意，这一点同传统把位中的D大调上把位截然不同。正因如此，所以把F大调的上把位就叫做“切把”，或称为“切把位”。中国二胡艺术网

另外，不要把切把位误认为就是换把，不是的，切把位是个名词，是个固定把位，而换把位是个动名词，是一种动作行为，也是一种演奏技巧。

二胡学哪种把位好

别误会，并不是要你学二胡某一个具体把位，而是商讨二胡传统与新把位两个系统，掌握哪一个更好。

相对说来，传统把位历史悠久，二胡老一辈最为熟悉，也最感亲切；而新一代二胡操琴者对新把位娴熟于心，对传统把位却感到陌生。不管怎样，作为一个真正想学好二胡的人，无论哪种把位都应该知晓，何况这也不难。

新把位一般以上下二度音作为一个换把单位，按指灵活多变，把位多（十四个），传统把位则以四、五度音作为一个固定把位区域，讲究按指章法，把位少（五个）。

传统把位与新把位在指法与音准上各有特点，也各有优劣，但不能因此就说哪个把位好哪个把位不好。

实际演奏中，我们不应该拘泥某一个把位系统，也就是说，同一首乐曲，根据风格情感需要，可以有多种按指和换把方法，而不要循规蹈矩，将把位看做死水一潭。

有时，单一的传统把位或新把位虽能较顺利的拉完一首乐曲，但总感音乐表现并不完美并不理想，而一旦把两种把位系统综合运用时，却使得乐曲变得更为丰富多彩。

扯到这里，再次强调一句：要真正学好二胡，传统把位与新把位都应该掌握。

附（网友讨论贴）： 不应区分“传统把位”、“新把位”

总觉得二胡的把位不应有“传统把位”、“新把位”之分。理由如下：

1.“传统把位”是后人命名的。我猜测，以前的胡琴，大概多用于戏曲、小调伴奏，所谓把位只有一个，把位外的音用伸展手指的方法演奏，不存在换把问题，就像现在的京胡。刘天华先生将二胡的把位扩展了。那时，由于中国的乐曲用现在所谓“传统把位”来演奏比较方便，所以指法就如此安排了。是时似应无“传统把位”之说吧？即或是刘天华先生的乐曲，也有不完全拘泥于所谓“传统把位”的地方，比如借鉴了小提琴一四指之间相隔四度音程、高把位大小三度甚至大跳时一指二指三指同指换把等等做法，这在他的许多乐曲中都可以感受得到，我想他是将小提琴指法技巧运用于二胡演奏的结果。到后来，刘文金先生的两首著名乐曲中所谓“新把位”的用法也屡见不鲜。再后来出现的一些经典传统曲目不拘泥“传统把位”现象就更普遍了。而这时，似仍无“传统把位”、“新把位”之说。这两种说法，大概是出现移植曲目后才慢慢叫开的。

以上只是我自己的一些猜测和推断，没有考证过，恐有谬误。但即或如此，也总觉得这种说法怪怪的，你想，所谓“新把位”的指法，在小提琴那里几百年前就应该有了，到二胡这里却成了“新”东西。

2.区分“传统把位”、“新把位”，不利于养成好的指法习惯。在二胡的教学中，初学时强调所谓“传统把位”，后来再接触所谓“新把位”。这样做往往有一种学习上的断层——即在同一技巧的学习上有不连贯的感觉。我曾见过一些小朋友，在学简单乐曲时由于“传统把位”用惯了，后来学拉所谓“新把位”的乐曲在指法上有点不知所措。比如，高把位从3（二指或三指）换把到5，曲谱上标注用二指或三指，他偏偏用一指，如此等等，不一而足。直接的后果，就是换把时达不到乐曲规定的要求，如需要换把圆润时出现断痕，需要换把无痕时出现滑音……等等，而且人为地加大了换把的难度。以上现象在我们业余爱好者中也是司空见惯的。

因此，不要分“传统把位”或“新把位”，乐曲的指法是怎样标注的，就按标注练习和演奏最好。

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