傅抱石字画价值飙升,国内傅抱石字画保藏商场也日渐成形

　　傅抱石毕生著述二百余万字，涉及文化的各方面。他对古典文学与艺术的研究是同步的，于文学中尤钟情于诗，历代佳作无不熟稔，体现在他的画中。他最崇仰的战国时代爱国诗人屈原的《离 》，心仪其品德情操，同情屈子“抱石怀沙”自沉汨罗江的悲壮结局，因而自号“抱石斋主人”。傅抱石先生青年时期编著《石涛上人年谱》，从上人的生活到作品，考据精详，故在艺术上受其影响也最深，且以石涛诗入画，随手拈来即成佳品。傅抱石发展了石涛的“笔墨当随时代”论，向同时代画家提出“思想变了，笔墨不能不变”的口号。将理论著述和实践探索相结合，引 领着新中国成立初期中国画现代化进程的发展潮流。

　　傅抱石的散锋用笔与其他特殊技法的出现，拓宽了中国画古代程式对媒材的种类与使用方式的限制，同时延续并发展了对烟雨、迷雾、飞瀑等带有近代情调和流动性物态的描绘。

　　傅抱石(1904～1965)，汉族，江西省新余县人。我国著 名画家，国画大师。“新山水画”代表画家。原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。1952年任南京师 范学院美术系教授。1957年任江苏省中国画院院长。画意深邃，章法新颖，善用浓墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一体，达到翁郁淋漓，气势磅礴的效果。在 传统技法基础上，推陈出新，独树一帜，对解放后的山水画，起了继往开来的作用。其人物画，线条劲健，深得传神之妙。1965年9月29日病逝南京，卒年六 十二岁。 徐悲鸿赞其画：“此乃声色灵肉之大交响”，并题：“抱石先生近作愈恣肆奔放，浑茫浩瀚，造景益变化无极，人物尤文理密察，所谓炉火纯青者非耶?”

　　考察了傅抱石留日期间创作的和归国后摹仿日本画家的人物故事画之后，并不能以充分实证的方式确认其对日本历史画直接的仿摹与复写。

　　国画大师傅抱石，其作品以平均218.5万元人民币每平尺的价格遥遥远超于徐悲鸿、潘天寿等近现代大家。他嗜好饮酒，酒助画兴，画带酒风，独 创的“抱石皴”成国画技法经典，在他醺醺然、陶陶然之时，大笔一挥，如有神助，绝妙佳作一气呵成。为此，他为自己刻了一枚闲章『往往醉后』，专门来形容他的这种状态。

　　1929年，傅抱石为编写教学讲义又完成了《中国绘画变迁史纲》一书。在主本书里，傅抱石提出了“研究中国绘画的三大要素——人品、学部、天才”，还提出了“提高中国绘画的价值”和“增进中国绘画对于世界贡献的动力及信仰”的思想，反映了他对于中国艺术的一些独特的思考。一个偶然的机会，傅抱石结识了中 央大学艺术系教授 徐悲鸿，在他的鼎力推荐下，傅抱石获得了公派赴日留学的机会。

　　傅抱石的成功在于创造性的汲取写实因素的同时依然坚守住写意传统的价值体系，或者可以说是对写实、写意进行双面的“妥协”才保证了傅抱石画学思想的独特性。