【宁海话】在宁海邂逅7000年漆艺之金缮艺术

敬请观看

编者按

自平台发布了擒碗文之后，读者们各抒己见，纷纷为这古老的民间艺术之消失而惋惜。其实不然，宁海有位匠人把这技艺悄悄传承了下来。他就是大观园东隅龙宫主人陈龙先生。

他说：“我现在的任务是把这项技术传承下去。”这是那天下午我听着印象最深的一句话。是啊，传统工艺需要薪火相传，代代出新，希望大漆之金缮艺术在历史长河里源远流长。

陈龙先生

金     缮

文 I 西湖雨

说到金缮，不得不说有7000多年辉煌历史的中国古代漆艺术,它是中国最古老的艺术种类之一。而金缮也有一千多年的历史，它是利用大漆的黏合性，来修缮破碎的瓦罐瓢盆，属漆工艺中最简单的一种技法。

漆稠粘，成语“如胶似漆”就能充分说明漆有很强的粘合作用。在中国古代能工巧匠手上它是必不可少的。然而并不是所有人都可以接触漆，因为漆会“咬”人。触之则全身奇痒难耐，几乎无药可治，它欺负你七天后方可自愈。实在忍受不了这满身漆疹子，也有用柏树叶煎水擦洗来治这种漆过敏。因为柏谐音8，而漆谐音7，8比7大，自是民间诙谐一说而已。然，世间之大无奇不有，的确有用柏树叶治愈漆过敏的。

苗子是陈龙先生徒弟，与现实中大漆师傅的形象相去甚远，那应该是一个男子，身上有油漆的味道，围着大围裙，袖口衣摆处皆有油污，嘴里哼着小调，手下忙着刷油漆。当然这是上门来我家的油漆工的样子。

苗子天生不怕漆，是个做漆的好苗子。那天我与她头一回见面，一眼便瞧见她头上的手推波，以及一对珍珠耳坠晃悠悠，因穿着红格子旗袍，衬得脸颊泛起一层红晕，笑意盈盈，而格子与旗袍都是我最爱，她的这番打扮，典雅如陈逸飞的画中女子，尤见喜欢。

只见她端坐于天井中，她的案几上置一盆菖蒲，平添一丝凉意，身后的那副画古意悠悠。天井上方隔了层玻璃，夏日里本应浓烈的化不开的光也都淡淡地漾在她脸上，一切恰到好处，我想我是走进一幅画里了。此刻她神情专注，纤纤十指，摆动着案几上的陶瓷碎片，或注目或比划，又置于一旁。她的师傅只是默默注视着，我们更是敛声屏气。

欣于所遇，暂得于己，万物过手，兼是深情。她的手下皆是深情，那一幕时光定格一般，复又回到民国，静寂与平和弥漫其中，那画面接近于诗的美好。

苗子

天台山素有“百里千刀一斤漆”之说，大概取漆不易，在大漆树上割一刀才流一丁点漆。漆本纯色，在搅拌的过程中逐渐氧化，色泽由初始的白如雪到红如血，则黏性最佳；至乌漆墨黑，便已经硬化不可用也。

苗子把漆粉倒入一褐色小盏内，用细长的木匙搅拌至胶状。待漆变红时，苗子便挑起一点慢慢刮涂清理干净的碎片处，涂匀之后再拿起另一相吻合的碎片，四向对齐，紧紧啮合。一片又一片，这过程没有用到一根蚂蟥钉，陶瓷碎片便在她手里重生，遂成一个完整的陶盆，在火罐上熏烤一会儿，让漆稍稍凝固。这还只是金缮的第一步。

陶盆恢复原状后放一旁阴干，需十天半个月，待破碎之处牢牢凝固再打磨，最后用金粉描绘。因描绘了金线，可比先前更耐看，也丝毫不影响再次使用。

修缮好的漆器需经过一个月后方可使用，这叫“满月”，盛汤盛水，一滴也不漏，照旧用。

若你在使用器物时，定会惊诧那碗底如何开出一朵莲花，又或者会蹦出一只金蟾，当然也有蜻蜓亭亭玉立于碗口。那是匠人的别出心裁，因弄丢了原先那块残缺的碎片，便在缺口处雕饰花鸟虫草，寻常一个茶杯立马成了艺术品，便不舍得再用，将之收藏起来，破碗罐黄袍加身般不再满身烟火味，被束之高阁，供人赏阅。

这样说来金缮师父们又似那妙手回春的医者了。医者有颗仁心而师傅有颗匠心，这奇巧心思实在令人惊讶之极。

如果说擒碗是一种技术，那么金缮则属于工艺美术范畴。若没金刚钻怎揽这瓷器活儿，金缮小师傅苗子得益于师傅的传授，所以才会如此熟练。苗子说金缮只是学习大漆艺术最简单的开始，完成一件作品其实是一个很漫长的过程，比如几乎不计工时，却耗费时间的打磨，所以是急不来的。

从前日子慢，修缮一件器物更是需要慢时光来沉淀了。

大观园乃繁华喧嚣之地，而龙宫小院却别有一番景致。青瓦粉壁，时有绿植探出东墙，有一原木小门，门头飞檐展翅，一对椒图把守着大门。轻推门扉便是满院粉荷旖旎，翠竹欣然，墨香芬芳。

如今已是白露，又要到“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”的季节了，真想飞奔去龙宫，看仙风道骨般的陈龙先生做做大漆，欣赏他的花鸟小品，沾点仙气，再与苗子叙叙旧。嘿嘿，不过我最想看的还是当初那只碎陶罐底，陈龙先生又是如何让它爬进一只蛐蛐儿的。

  宁  海  话   

第24期

图片丨山水尤

顾问丨小包车

文字丨编辑丨西湖雨

朗读丨宁波电视台阿敏

视频丨审核丨浩海紫烟

文化宁海出品