诗歌油画中重寻诗的美

最近现代主义诗又一次陷入与公众美学的激烈辩论。我们已经指出了：从美学取向的理论来看，两边的对立实质上是各自的美学取向之对立。中国的文化传统悠久，诗词歌赋积两千年之精粹，与西方特别是美国不同，中国的根基太厚了。因此中国的公众美学始终不可能脱离美术取向。于是非美取向的当代主义现代主义，是完全无法扭转公众美学的走向了。这一点我们从绘画的历史角度，早就明白的。这也是我们从2017年开始实验水墨油画诗词油画的原因，我们发表过多篇文字，在绘画领域论述过这个我们的路径选择。参见《铜山西崩，洛钟东应》，《水墨油画和后现代主义的异化》等文章。

我们无意参与这场争论，也已经没有兴趣再论述路径选择的合理性。路径已经选好，我们现在忙于赶路。我们新东方主义油画正在做的，是为公众美学提供一个现代的油画的诗歌绘画世界。

从诗歌的方面分析，我们认为公众美学对诗歌表达美，依然是毫不客气地认为是理所当然，是天赋的审美标准。我们分析认为诗歌是古代绘画意境的根源，诗书画一体是充分表达诗歌美的一种格式。

我们认为在目前起步阶段，从古代诗词直接创意画出油画，无意是最有效和最需要的。新东方主义油画使用各种油画的手法，包括新的水墨油画手法，使用古代诗词进行创意，并且把题字和印鉴等国画的元素，用在油画上。实验的阶段在2018年就完成了。2020年12月举行了新东方主义油画第二展之后，在准备第三展的会议上，已经确定了第三展将以“诗词油画”作为主题。策展人为康瑛和顾忱。其中十联画的题目已经由各位参展的画家认领。

我们2018年参与过新华网举办的诗群，进行过诗歌创作。我们试验过格律诗词，古体诗词，打油诗和现代诗四种格式，创作了30余首诗歌。我们的体会是古体诗词（不拘平仄，但是基本押韵，采用字数的格式）最为适合绘画的表达。2021年第三展期间，将披露这些原创的诗词和诗词画。