中国十大古典名曲 —— 《夕阳萧鼓》
夕阳箫鼓：这是一首著名的琵琶传统大套文曲，明清就早已流传了，乐谱最早见于鞠士林（1820年前）与吴畹卿（1875）的手抄本，李芳园1895年编集《南北派十三套大曲琵琶新谱》时收入此曲，曲名《浔阳琵琶》；1929年沈浩初在编《养正轩琵琶谱》时，曲名叫《夕阳箫鼓》。1925年，上海大同乐会的柳尧章、郑觐文将此曲改为丝竹合奏，同时根据《琵琶行》中的“春江花朝秋月夜”更名为《春江花月夜》。
这是一首著名的汉族琵琶传统大型文曲，明清就早已流传了，该曲名最早见于清姚燮(1805～1864)的《今乐考证》。乐谱最早见于鞠士林（1820年前）与吴畹卿（1875年）的手抄本，1875年前后吴畹卿抄本传谱为一共6段再加上1尾声，无分段标题。在此之后各派传谱分段不一。
《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲，旋律优美雅致。左手多用推、拉、揉、吟等的琵琶演奏技法，描绘出一幅清丽优美的山水画卷。乐曲开始，鼓声、箫声，疏密有致地悠然兴起；紧接着，委婉如歌、富有江南情调的主题款款陈述开来；此后各段，运用扩展、紧缩、移易音区和“换头合尾”等节奏的变换手法，并适时点缀水波声、桨橹声等汇集，表达了此曲意境幽远的情趣。
此曲以柔美婉转的旋律，宁静优雅的情调，描绘出人世间的种种良辰美景：暮鼓缓缓送走夕阳，箫声慢慢迎来圆月的傍晚；人们泛着轻舟，荡漾在春江之上；两岸青山叠翠，花枝弄影；水面波心荡月，桨橹添声，美不应暇，让人不禁浮想联翩……
全曲为民族器乐中最常见的多段体结构，中央广播乐团民族管弦乐队指挥家、民乐大师彭修文对此曲的艺术处理表达极其的细腻，他充分的运用了大乐队拥有丰富的乐器，巧加编配，乐器时增时减，使整个乐队富有高、低、浓、淡、厚、薄的不同变化，层次分明；在音乐表现方面，既发扬古典音韵优美雅致的格调，又使音乐充满了内在的激情，极具情韵，富有生气。
中国古典吉他演奏家殷飚还将此曲改为吉他独奏曲《浔阳夜月》，在1988年广东、香港、澳门三地举办古典吉他大赛中荣获冠军。而著名钢琴演奏家黎海英则将它改编为钢琴独奏曲。
夕阳箫鼓 石叔诚 - 中国管弦乐及小品系列-牧童短笛(中国钢琴作品)
简介
夕阳箫鼓是一首抒情写意的的乐曲，1925年前后，上海大同乐社根据此曲将它改编为丝竹乐曲《春江花月夜》。
谈起《春江花月夜》，相信许多人都知道这首非常著名的民乐合奏曲。它那极具有江南丝竹音乐特点的旋律，委婉优美；节奏流畅多变，极具东方特色的诗情画意。
《春江花月夜》自问世以来就深受广大群众的喜爱，后人又将其改编为各种中西乐器结合的独奏、合奏曲，还有将其填词用于戏剧之中，可谓非常广为人知的一首中国传统音乐。但大家是否知道，《春江花月夜》原来是改编自一首著名的传统琵琶文曲《夕阳箫鼓》。
春江花月夜 华夏民族乐团 - 中国古典十大金曲05 (10首)
民乐合奏版《春江花月夜》
分段
《夕阳箫鼓》又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》。为琵琶曲文代表作之一。此曲在十八世纪就广泛流传于江南一带。《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲，乐曲分有10段，分别为：
第一段“江楼钟鼓”描绘出夕阳映江面，熏风拂涟漪的景色。然后，乐队齐演奏出优美如歌的主题，乐句间同音相连，委婉平静；大鼓轻声滚奏，意境深远。第二、三段，表现了“月上东山”和“风回曲水”的意境。接着进入第四段如见江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。进入第五段后“水深云际”，那种“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。乐队齐奏，曲调速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远及近，逐歌四起的画面。第七段，琵琶扫轮弹奏，恰似渔舟破水，掀起波涛拍岸的动态景象。全曲的高潮部分是第九段“欸乃归舟”，表现归舟破水，浪花飞溅，橹声“欸乃”，由远而近的意境。归舟远去，万籁皆寂，春江显得更加宁静，全曲在悠扬缓缓的旋律中结束，使人回味无穷。
《夕阳箫鼓》是一首琵琶文曲，又名《夕阳箫歌》，此外还有《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》等不同版本流传于世。有人认为《夕阳箫鼓》的立意，源自于白居易的《琵琶行》。如《浔阳琵琶》的曲名，即取自《琵琶行》中第一句“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”。事实上《夕阳箫鼓》的意境与《琵琶行》还是有较大差异的。历史上更多人认为《夕阳箫鼓》的音乐内容和其展示的意境，来自张若虚的《春江花月夜》一诗。到了上世纪二十年代，出现了改编自《夕阳箫鼓》管弦乐曲，更是直接取名为《春江花月夜》。
《夕阳箫鼓》的曲情基本来自于《春江花月夜》的诗情。《春江花月夜》的作者张若虚在初唐算不上是多么有名的诗人，甚至是入不了《旧唐书》人物列传。《旧唐书》只是在贺知章的列传里简略的提到了张若虚。张若虚是扬州人，曾任兖州兵曹。与贺知章、 张旭、包融一起被誉为吴中四士。贺知章是初唐的著名诗人，张旭是书法大家，两人都是杜甫“饮中八仙”诗中的绝顶人物。相比之下，张若虚的名气远远不及贺知章和张旭两人。《全唐诗》里只有两首张若虚的诗，一首为《春江花月夜》，另外一首是《代答孤梦远》。
张若虚虽不著名，但他拥有这首被后人称为“孤篇冠全唐”的《春江花月夜》，足以使他在初唐至盛唐那个天才辈出的年代里占有一席之地。《春江花月夜》本为乐府旧题，属乐府清商曲，据传此曲为陈后主叔宝所创，在隋唐时较为流行。张若虚的《春江花月夜》，格调与境界远在同时期的宫廷诗词之上。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。”此诗从一开始便立意高远，气势雄厚。从春江到海潮，从江树到花林，从月升到月落，从现实到梦境，张若虚给世人描绘出一副似幻似真的图景，苍茫深阔，静谧优美。“人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”这四句，历来被认为包含了对人生和宇宙万物的哲理性思考。用闻一多的话来说，“在神奇的永恒前面，作者没有错愕，没有憧憬，没有悲伤”。此诗结尾有游子思乡、离愁别恨等好些情绪，虽略显感伤，仍不减此词大气。
进入二十世纪以来，人们对《春江花月夜》的评价极高。闻一多在《唐诗杂论》中认为，该诗一改宫廷空洞艳丽之诗风，“清除了盛唐的路”，为雄奇壮美的一代盛唐诗风的到来，起到了重要的启承作用。因而，“张若虚的功绩是无从估计的。” 闻一多称此词为是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
《春江花月夜》是初唐向盛唐过渡的标志性诗作，兼具初唐气度和盛唐气象。博大，进取，宽容，唯美，已经成为代表唐朝的一种“时代气质”。身处初唐与盛唐前期的张若虚，其作品都会不自觉流露出时代的“脉象”，这是很自然的。
《春江花月夜》只有一首，唐朝也只有一个。《夕阳箫鼓》的琴声阵阵传来，绘声绘影，《春江花月夜》所描述的那种画韵诗境尽现于眼前，使人有如梦回唐朝，进而无限感怀大唐盛世之万千气象。
春江花月夜
唐代:张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明!
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。