动感时尚大师马丁．芒卡西

法国摄影大师布列松走上摄影之路，
就曾源于芒卡西的这幅摄影作品。
芒卡西从非洲带回的三个黑人少年，
跑向大海的画面，洋溢着生命的激 情，
具有绘画难以企及的动感（上图）。

这让当时只有24岁、背着画架
闯荡非洲的布列松一下子喜欢上了摄影，
从而放下画笔，和徕卡相机相伴了数十 年。　

布列松多年后回忆道：“我必须得说，
它对我而言是一幅特殊的照片：
就像点燃烟火的点火器……
使我突然感到摄影可以通过瞬间达到永恒。
这是 唯一一幅影响过我的照片。

照片里的影像是如此的富有张力而生机盎然，
这简直就是个奇迹，
直到今天我仍对它折服不已。”
这幅洋溢着生命动感的画面，
一直挂在布列松的客厅里，直到他去世。

上图是芒卡西站在汽车上为模特拍照，

人物是倾斜的对角线构图，表现了一种动感。

芒卡西，1896年出生于匈牙利，
后加入美国国籍。他在少年时期，

曾几次离开家庭，表现出

不流于世俗的个性。

1912年，年轻的芒卡西在布达佩斯，

开始了浪漫的诗歌写作生涯，

为杂志和报纸留下了青春时代的创作痕迹。

同时为了谋生，他还开始为一些杂志采写体育报道，

并且在接触了照相机之后，

于1921年开始为《Az Est》杂志拍摄体育照片，

在动感的世界里开始了图像的探索之旅，

作品逐渐得到了媒介的认同。

1927年，芒卡西来到柏林，

很快与著名的厄尔斯坦通讯社签订了三年的合同，

经常为《柏林画报》以及通讯社的刊物投稿，

拍摄的重点不再局限于体育摄影，

同时还包括一些新闻采访，

并且逐渐涉足时尚摄影领域，

表现出极其广泛的、多样化的摄影兴趣。

芒卡西体育摄影的独到之处

就是对运动瞬间的精确构图能力，令人刮目。

芒卡西体育摄影的每一张照片，

都表现出极具动感的构图。

滑雪运动，他表现的是运动员在转弯时，

身体倾斜的瞬间。

这时，画面的动感最强。

跑步时，他抓取人物跨幅最大的瞬间，

表现画面的动感。

游泳时，他抓取人物入水前的屈体动作，

表现画面动感。

马术运动，他抓取运动员挥杆的一瞬间，表现动感。

跳伞运动，他抓取运动员落地的时刻，

与伞慢慢收起的瞬间表现动感。

摩托车运动，他抓取摩托车冲过积水，

溅起无数水滴的瞬间表现动感。

舞蹈时的动感画面。

滑冰时的动感画面。

跳舞时的动感画面。

在海边，他选取一块斜板，

斜穿三分之一画面来表现画面动感。

沙滩上，他用对角线构图表现动感。

芒卡西深刻理解斜线表现动感的效果，

就是拍这样的小品，

他也会以腿的斜线来表现动感。

躺在沙滩上的女人，他也是让她们斜穿画面。

沙滩上，躺着的人们，一双双长腿，

横七竖八地充满了画面，也极具动感。

水里的人们，除了划动的手臂具有动感，

就是构图也是斜线和锥体的动感形式来表现的。

时装摄影，在上世纪30年代开始萌芽

并逐渐演变成一个门类，

除了激发一些有着浓烈艺术气息、

优雅情调的摄影师产生，

也让不同领域的摄影师们

一起进入了时装摄影的探索之中。

对“时装”而言，摄影不仅仅是

对流行趋势、款式、色彩、印花、廓形的留驻。

摄影，是一种人、衣、景水乳交融为一体，

就像是在最适合的情景中，

将衣裳以及穿着者的形态、情绪、意境的记录。

唯有衣裳融入生活，

才能达到时尚最大化的扩张，

才能体现出时装真正的魅力所在。

他在为《哈泼斯市场》拍摄的作品中，

对画面气氛和情绪的强调

比对服装的突出更为重视。

他特别擅长于以自然生动的手法，

拍摄女性时装，

将动感的力量推动画面的冲击力。

比如他擅长把运动员，

打网球的造型姿态引入时装摄影，

或是将海滩边散步的动态画面，

和时装的展示巧妙结合在一起.

甚至让模特儿在高高的屋脊上，

摆出如临深渊的惊险姿态，

以取得戏剧性的运动效果。

这样一种写实主义的动感手法，

一旦带入了时装摄影领域，

其重要意义就是将时装摄影，

从布置优雅的摄影棚内解放出来。

他摆脱了传统样式的束缚，

超越了同时代其他一些大师级的时装摄影师，

得到了专家的高度评价。

芒卡西的这幅作品，

可以说是动态时装摄影的经典。

他让穿着时装的模特，

打着伞，拿着包，做出跳跃的动作。

这幅作品对后来不少摄影师都产生了影响，

成为摄影师们竞相模仿的造型动作。

芒卡西常告诫想成为摄影师的人们：

“要采取非常的角度，

要卧倒在地，要爬上梯子。”

他是这么说的，也是这么做的。

下图就是芒卡西躺在水里为模特拍照。