笔墨当随时代
朱亦中,1948年出生于杭州,字正则(逸中),号至公,别具南薰移主、榜春阁主,著名画家申石伽先生入室弟子。现为一级美术师。杭州西子画院副院长、浙江六和画院副院长、浙江现代画院、杭州黄宾虹书画研究会、浙江省中国花鸟画家协会会员、浙江省国际书画交流协会会员、杭州市美术家协会会员、杭州钱塘书画社理事、杭州江南画院画师。
图右一申石伽老师、右二朱亦中老师、右三王京盙老师。申石伽(1906-2000)别署西泠石伽,室名“六步诗楼”,浙江杭州人。出生于书画世家。早年师从俞云阶、胡也衲,1925年与康云、胡亚光等组织西泠书画社。1929年加入中国美术会,与叶浅予组织中国美术会第一届杭州画展。1949年后长期任教于上海工艺美术学校。著有《山水画基础技法》、《墨竹析览》。擅山水、墨竹。所作山水多为云雾变幻景象,颇得渲染润泽之意趣。所作墨竹疏朗秀逸,表现出风、雨、晴、雪多种情态,尤以风竹摇曳多姿为佳。擅长山水、墨竹,曾为上海美协会员、上海市文史馆馆员、浙江文史研究馆名誉馆员。运思万里 心游大荒谈石伽弟子朱亦中的山水画海上著名画家申石伽先生画艺精湛,山水和梅竹、无所不精,早在上世纪四十年代就驰誉沪上,声誉盛享海内外。石伽先生对后一辈也热心教导,在他的弟子中,朱亦中便是先生晚年所收的得意弟子之一。
石伽很赞同石涛画语录的“笔墨当随时代”,也要求弟子这样去做。因此,朱亦中遵循先生的教诲,先师古人,认真学传统,一棵树、一块石,从临摹再到创作。十日一水,五日一石,深人大自然,游长江,下西川,去九寨,足迹遍寻大江南北。以艰苦的艺术实践来反映生活和大自然的美,不断创作出有时代精神的新的笔墨山水画。
从朱亦中的作品中,我们看到整个画面的浓淡、虚实、层次以及空间大小的处理,使欣赏者觉得气韵生动、雄伟壮阔。画家的强有力的造型能力,处处表现出对大自然的精心观察和研究。飘渺虚淡的笔里,江南的水村山廓无不显示出画家的“匠心”独运。在他的山水画中,选材独特,经营位置等加工处理,都恰到好处。他把山水画中最主要的部分作为主体,以此为核心,再间以其他坡石、亭屋,最精华的部分先画,再画次要部分,循序以笔墨表达出来,求得完整。
随着时代的发展,画家的绘画技法和山水题材也不断丰富,大量优秀的作品在朱亦中的激情创作中涌现出来。心得越来越多。他认为唐代张彦远的“意存笔先”“画尽意在”是作画的立意。动笔之先,已经考虑成熟,包括着主题的构思。朱亦中说:“画山水一定要有腹稿,心中有个大概,主题构思明确了,形象的刻画,笔墨的运用都可以脱颖而出,落笔就不会停滞,画中的意境也就出来了。”这和苏东坡所析文与可画竹“胸有成竹”同理。
朱亦中同时认为画中的空白,应是画面构图的主要组成部分,是提炼主题,开拓意境,丰富内涵,调动欣赏者想象和联想的一种重要手段。明代唐志契说:“写画亦不必写到,若笔笔写到便俗……”朱亦中画中所表现的空白手段,正合画理中的“知白守黑”“计白当黑”。说得明白一点,画家告诫我们作画尤其要用心于无笔墨处空白。
我们期待朱亦中先生不断有精美的山水画呈现给热爱中国画的同仁们,以饱眼福。笔者借用石伽先生一首诗作为大家共勉:“山雨酒秋,空翠湿鬓。万皴千点,有待精进。”