《海角七号》——魏德圣

远方的诗篇

有很多爱情，在最甜蜜的时刻戛然而止，正是这样的在高潮中结束才让人唏嘘不已，并且坚定地相信爱情的美好和苦涩。在《海角七号》这部影片中，贯穿于影片始终的一条线索便是在一段历史背景下的爱情悲歌。两个有情人因为日本的侵略结合，又因为日本的撤退而结束，他们在这一段历史的时光里，抛弃了所有的压迫与被压迫、侵略与被侵略的关系和地位，任由爱情的力量让彼此结识和感受幸福。

他们的爱情在最高潮处撤退，所以彼此对这样的感情念念不忘，耿耿于怀，他们的悲剧是强大的社会现实和时代条件下的悲剧，是不可拯救的一段脆弱的现实感情，可是这样的感情却又是如此坚贞而不容忽视的，因为虽然他们在现实中结束了一段美好的爱情，可是在时空中，他们的爱情仍然持续着，他们对彼此的思念隔着一片海，几片云，一阵风，地理的距离隔离了两个人的身体，却无法阻碍两个人心灵上的执念，以至于当其中的一个老人故去后，他对于那个台湾的姑娘的念念不忘的爱情信件仍可以被有心人邮寄出去，送达那个已经成为老奶奶的手里。爱情的余温仍在。

《海角七号》中的爱情种类很多，不论是上个世纪的特殊历史时期的艰难爱情，还是这个世纪的跨国爱情，以及婚外的爱情和半路夫妻的爱情，它所涉及的这些情感关系其实在某种程度上反映了当下社会中的现实状况，即人的关系的错综复杂性还有情感表露的外在化，人们为了自己的幸福可以更加勇敢的去追求，不再拘囿于传统封建的道德观念，但是这也在一定方面体现了社会发展的问题。正如这部影片中所论述的一个问题，许多年轻人离开自己的故乡，去更发达的能够实现自己理想的地方去寻梦，让自己的故乡后继无人，这是大多数地区发展不平衡的导致的现状，还有对于传统文化的继承和对于新兴事物的疯狂崇拜，传统文化面临更多的当代流行文化的挑战，《海角七号》之所以是一部有意义的影片，在很大程度上就是因为它所反映的当下问题，并且反映的形式并不让人感觉突兀和厌恶，却真心的让人对于这些问题感同身受。

有人说《海角七号》存在意识形态上的媚日倾向，我个人对此并没有很大的感触，而且这部影片反应的是台湾的当下，虽然以情感为起点，其实真正的内涵在于社会的发展，当下发展中的弊端，当然如果从历史遗留问题的角度出发的话，这部影片当然对于日本的一些所作所为有所忽视，甚至美化了日本的侵略行为，不过我个人认为魏德圣对于影片中处理这样的历史关系并不是影片的重点，所以这个由头的产生只是个引子罢了，不是影片重点想要表述的内容。

影片将许多问题浪漫化：故乡的那片海，是多少驻守在家乡的人的骄傲，和对想要离开家乡去远方的游子的关怀和回归的期待，还有故乡人情感的归宿！远方的诗篇是故乡最美的思念。

范逸臣饰演的阿嘉是台湾年青一代的缩影，有梦想又颇受阻碍，在碰壁下回到故乡，对故乡的情感因为对远方的期待所隐退，这是大多数年轻一代的迷茫。

异国爱情，远离过度的孤独，一个人打拼的艰难，让一个人更加期待温暖和陪伴，如果你在异乡也有同样的困扰，请停一下，寻找一个温暖的依靠，结伴同行。

突然地爱情让人有些不知所措，不知名的便会傻笑和忧伤。

《海角七号》是一段回忆和爱情的接力。如果爱情没有不可抗力的阻挠，它会走多久呢？或许这里的各种爱情结局和过程会告诉你。

一然杂谈

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