李白所写的这首词气魄雄伟，冠绝今古，被称为词曲之祖

在中国文坛上，曾经出现过许多文学体裁，其中诗歌是最重要的之一。唐诗是诗歌的巅峰时期，作为最杰出、最著名的诗人，李白的地位是毋庸置疑的。尽管他的诗歌也曾经受到过争议，但时间证明，李白的诗歌就是超凡脱俗的。可能很多人也会发出疑问，李白留下了一千多首诗，他写过词吗?

答案是肯定的，李白写过词，而且传说曾作词十余首，被尊为词之始祖。下面这首《忆秦娥·箫声咽》相传就出自于他的手笔：

箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。

我们先来欣赏这首词的内容，在词的上阕中，作者就开门见山地奠定了全词的基调。它从箫声的悲凉凄婉说起，秦娥被箫声从梦中惊醒，此时还在深夜，一轮明月正挂在秦楼之上。秦楼之上的月亮，以及桥边年年如此的柳色，印染着灞陵桥上的离愁别绪。

在词的下阕，作者进一步抒发了自己的感情：遥望乐游原上的冷落清凉的佳节，再也没有当年的热闹景象，通往京城道路的音讯已经断绝。着音讯断绝，行人稀少，只留下西风轻拂着残阳，眼前的不过是汉家坟墓和宫殿。

从上阕之中，我们能理解的是一个女子对于爱人的思念，本来好像只不过是闺怨词。然而，在下阕之中，气势景观为之一变，词人将借景生情，又借古叹今，对于六朝兴衰之事的感慨油然而生。它的节奏转变得不快，但气魄相当雄伟。王国维称这首词“以气象胜”。

这首词中的气魄、气象，并不是通常理解之中的场面宏大，而是充满着一种历史的厚重感。它博大深厚，沉稳大气，透露出悲古怀远的凝重，被认为是在安史之乱后，唐朝整个社会凋敝的真实写照。词人从自己的家庭出发，写出了时局的动荡和落寞，与开元盛世形成了鲜明的对比。

纵观这首词，最为绝妙的还是在上下阕之间的变化。本来是一人之悲，一女之悲，却被作者以寥寥数笔，转变了另外一个角度。在封建时代，再有权力的皇帝，也不过是一捧黄土;再辉煌的盛世，到头来也只剩下了残垣断壁。这是逃脱不过的必然规律，如果说永恒不变的，唯有那匆匆流走的时光。

这首词的地位非常高，它是唐五代词中最为脍炙人口的一首，并与《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》一起被誉为“百代词曲之祖”。它不仅意境高远，完全不同于某些词的莺歌燕舞，而且还完全具备了宋词成熟的格调。后来即便是宋词发展到巅峰时刻，也逃不过它所定下来的格调。

那么这首词，到底是不是李白所写的呢?其实，在唐朝的文献之中，并没有留下此诗的作者名字。在南北宋时期的邵博编写《邵氏闻见后录》中，首先提出此词是李白所做。邵博此人对于学术的考究非常认真，他推崇杜甫、苏轼，但对其缺点也并没有回避。有鉴于此，因此这个说法得到了广泛的认可。

此后，南宋黄升在《唐宋诸贤绝妙词选》中，便将此词收录于李白的名下。实话实说，证据虽然并不充足，但从此之后，并没有多少质疑之声，大概也是因为此诗的跳跃性和想象力以及悠远的意境，也只有李白才能做出来吧。再没有其它可靠材料被发掘之前，将作者定为李白也才能服众吧。