柳永的一首佳作，读了12个字就爱不释手，句句都值得背诵

北宋初期的宋词重婉约风格，不尚直叙情意，一般采用景语点染情意。有些作品仅写景语，不着情语，如晏殊的“梧桐昨夜西风急，淡月胧明”，西风飒飒、桐叶萧萧，一股凉意透人心底。而窗外淡淡月色，朦胧惨淡，可谓景语就是情语，令人心伤。

还有一些作品采用景语和情语互相穿插和照映，比如李清照的“庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿”，先是抒写景语，然后点出“憔悴”二字，更显内心的孤寂和愁情。

其实在易安居士之前，也有一位高手非常善于这种写作手法，下面介绍柳永的一首佳作，读了12个字就爱不释手，句句都值得背诵。

雨霖铃

北宋：柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

柳永是北宋时杰出词人，他继承并发展了前辈的优良传统，为宋词开辟了一条崭新的道路，并对后代词的创作产生了相当大的影响。

柳永年轻时就精通音律，熟悉旧调，并能创制新调。他长期过着羁旅和冶游的生活，和歌妓、乐工们混在一起，其作品反映都市的繁华面貌，体现市民阶层的思想意识，抒发离怀别感的痛苦，更表现不幸妇女的遭遇和失意文人的感受。

这首词上半阕写临别时的情景，起首12个字就令人爱不释手，“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，酿造了一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，并打下情感的基础，以增强抒写情事的真实性和感染力。

“都门帐饮无绪”两句，实写不忍别、又不能不别的情况。都门，指汴京门外；无绪，心绪非常不安、不知所措的表现。这六个字写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练写法。

情侣正在留恋处，忽然兰舟催发，这种依依不舍之情，已经达到了黯然魂消的程度。然后又进一步刻画两人难舍难分的形象，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，纵有千言万语也说不出口，只有紧握双手，泪眼相对。

“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”一个“念”字，一直贯注到下半阕的别后心情。去去，表达越去越远；烟波，是愁人的景象；暮霭，是傍晚的云气。这两句融情入景、即景抒情，时近黄昏、景色模糊，而别离情绪也非常黯淡。读者感受到的不仅是自然景观，更感受到充塞于其间的茫无边际的离愁别恨。

下半阕写别后的情景，“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节”，把特殊的情况普遍化，说明在冷落的清秋时节，这种难堪的离情，凡是多情之人都会具有，从而扩大了这首词的意义。

“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”这是历来为人传诵的句子，想到今夜酒醒之时，不见心爱之人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂、残月微明，令人多么难受。

晓风残月，正是天还未亮时的景象，而杨柳和离别似乎也有必然联系。这两句集中写了如此多的、可以触动离愁的东西，而且还异常鲜明生动，所以才感动了许多人。

最后四句更深一层地推想离别后的惨不成欢，写法简练，又是在意不在笔。良辰好景值得欣赏流连，但离开了相爱之人，这良辰好景当然就等于虚设。

因为爱得太深，人们依依惜别，更觉良辰美景虚设；因为思念太切，人们盼望久别重逢，又似乎千里烟波、无缘再遇。聚散都是如此艰难，于是便能理解柳永笔端的“暮霭沉沉”，其实就像千钧巨石压在心头。