势象、光色、韵调——吴大羽
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势象、光色、韵调
吴大羽（1903/12/5—1984/1/1），原名吴待，江苏宜兴人，中国油画家，艺术教育家，中国现代艺术的开拓者之一。1922年作为留法学生吴大羽在巴黎高等美术学院及波尔代勒雕塑工作室学习，是第一批留法的中国画家，留法期间受野兽派、立体派、抽象表现主义等艺术潮流影响，立志追求现代化的艺术表现手法。1927年返国后参与筹办“国立艺术院”，并于1928年创校后任西画系主任。吴大羽与方干民和林风眠齐名，是当年浙江美术学院著名的三位西画系教授之一。著名画家吴冠中、罗工柳、朱德群和赵无极都是他的学生。
吴大羽是中国现代艺术发展的先驱之一，他提出的“势像理论”，将西方抽象艺术的概念与中国传统书法、绘画理论及哲学观念相结合，极大的推动了中国现代艺术的成型与发展。
吴大羽一生追求创作具时代性的艺术, 作品着意于画面语言的探索, 而非对真实物象的临摹。1961年, 他在写给学生吴冠中的信件中第一次提到了“势象”这个词：“示露到人眼目的, 只能于隐晦的势象。这势象之美, 冰清月洁, 含着不具形质之重感, 比诸建筑美的体势而抽象之, 又像乐曲传影到眼前, 似佳句而不予其文字”这算的上是吴大羽对于自己创作风格及美学理念的高度概括。而其中所提出的“势象”, 是吴大羽自己创造出来的一个新词，用来表述对应“抽象”这一概念的一个新的艺术风格, 即在形象中融进了势的运动, 提炼从具象萃取抽象之美的精神, 这是一种站在东方哲学与美学基础上对西方抽象艺术的发展以探索。
吴大羽说:“我的绘画依据，是势象、光色、韵调三方面的结合。光色作为色彩来理解，作为形和声的连结是关系时空的连结”。“势象”的提出，是吴大羽对抽象艺术探索的重要标志。他的文集中有许多移用的词汇，或自造的词汇，如“势象、光色、韵调、彩韵、采韵、谱韵、飞光、力苗、重象、定梦、走音、势啸、起笑、色归、色草、飞心、彩奏、色奏、韵步、视感”等等。
吴大羽认为“人类的艺术是相通的，用不到分东西，艺术是一种语言，只有时代之别，没有地区之分”，“人们常说的东西方艺术结合，范围仍太小，太狭窄了……东西方艺术的结合，相互溶化，糅在一起，扔掉它，统统扔掉它，我画我自己的”，“所说的东方学西方、或西方学东方，这种说法太狭窄了，其实质是'异方’。艺术上此方学彼方，有什么好说的呢？中西艺术本属一体，无有彼此，非手眼之工，而是至善之德，才有心灵的彻悟”。
吴大羽认为创造发明才是人生的自由。他说:“人生也有起步，前身曰画自由，后身曰画慈悲。大彻大悟才能获得大自由，而人生的价值在自知”。