颜真卿楷书能表现艺术性？入选国展一等奖的作品长啥样？
颜真卿楷书能表现艺术性？入选国展一等奖的作品长啥样？
颜真卿是唐代中期著名的书法名家，并不是因为他是官员，也不是因为他的楷书或行书字形好看，而是因为颜真卿继承了前人的笔法，创立了颜体书法，这才是他的书法贡献。
五代之后，书法中的笔法基本失去了“口传手授”的方式，北宋时期，人们都在探讨、摸索笔法。但唐代以前，颜真卿得到了张旭的笔法，后来经过努力，把这种笔法贯穿于书法的各个书写活动中，尤其是他的楷书笔法，其中也有魏晋那种“绞转”、“提按”、“转折”等用笔，因此，这种笔法就显得高古一些，而北宋以后，直到元明清，几乎没有了。所以我们说，颜真卿的书法之所以高超，就在于他的笔法。
还有一个字形的问题，字形是书法的表象，是承载之体。相对于欧阳询、柳公权等人的楷书来说，颜真卿的书法则具有更多的开放度和包容度。欧阳询的楷书严谨内敛，几乎没有一个创作时的“出口”，只要学它，只能把字写得越来越好看，如果想要创作成自己的风格，几乎也是不可能的。而柳公权是吸收了欧阳询和颜真卿的长处，化为己有，形成了自己的风格，这是何等的高人，后世学欧、颜能成功者，也只有他了。如果学习柳公权的书法，想学成自己的风格，估计也是没有几个人了。这个现象从当代书法展览上就可以看到，没有学上述二人能入展的人了。
但是，当代书法展览上楷书入展作品频频上展的现象时有出现，在第九届全国书法篆刻展上，李国胜以颜体楷书的风格获得了一等奖，一时引起了许多书家的关注，其中有一个很重要的原因，就是往届的上展览作品楷书获奖的几乎没有，而李国胜的出现让许多学习楷书书法的人眼睛一亮，并为之震惊。那么，李国胜的楷书作品有什么特点，尤其是他的颜体风格，自然也成为学书者讨论的重点话题。
一是笔墨的驾驭能力。李国胜是写颜体楷书的，一般情况下，人们都认为颜体楷书必须要写得规规整整，符合颜真卿楷书的笔法原理，提、按、顿、挫等笔法原理就可以了，而李国胜的颜体楷书却富于笔墨上的多种变化，他利用当代书法的笔墨情致，在书法作品中以大小、轻重、干湿、浓淡等营造了作品的思辨哲学，使楷书作品产生出像草书那样的意境之感，一时让观者新奇于眼。
二是风格上的创新能力。李国胜的楷书作品打破了前人楷书书法的“规范“秩序”，创新了当代楷书的书写风格，不失为是一种新创造。不论是唐人的石刻作品还是宋人的墨迹作品，他们在笔墨、章法、风格的表现上都略显“保守”、“规范”，李国胜的这一创新之作，可以说是前无古人的。作为沈鹏书法精英班的成员，他的这种创新思想可以说是符合当代书法的发展方向的。
三是行书笔意的运用能力。楷书最大的特点就是平整规范，横平竖直，优点是辨识度高，字形美，而缺点是过于死板，但李国胜在创作的楷书作品中，大量使用了行书的笔意，使之具有更高的灵活度，笔法也因此灵活起来，展示出了他对毛笔书写的驾驭能力。
从李国胜用颜体楷书创作的一等奖作品的整体风格上来说，他从颜体楷书当中找到了创作的“出口”，假如他当初是学欧阳询的或柳公权的楷书，如果用上述方法进行书法创作的话，也许就不会有这样的效果了，至少到目前为止，还没有发现有人这样去做而进入展览作品中去的。因为他们二人的楷书“多一寸太长，少一寸太短”。