谈古说今 | 天坛中和韶乐溯源
天已立秋，却未见凉意，处处都是逼人的暑气。走进天坛公园，那万株松柏和众多的古树，让人们心神宁静。透过红墙绿瓦，仿佛能看到岁月的沧桑和历史的厚重。
遗憾的是，神乐署正在维修之中，无缘一睹天坛神乐署中和韶乐。前些天，“天坛神乐署中和韶乐”获得批准，成为第五批国家级非物质文化遗产代表性项目，这是自2006年中和韶乐获得北京市非遗项目认定之后所取得的重大成就，对中和韶乐这一传统文化项目的挖掘整理、传承发展都会起到积极的推进作用。
何为韶乐？如果能理解韶乐之沿革，方能更好地了解作为国家级非物质文化遗产的天坛中和韵乐。
神乐署。
韶乐诞生在舜的时代
音乐是人类文明的一项具有标志性的产物。它的起源已远不可考。但有一点十分明确，那就是音乐是多元的，世界上各个民族都有属于自己本身特质的音乐。
相对于其他各种艺术形式，音乐最为抽象。但它又与其他艺术有着有机的密切联系，比如舞蹈、诗歌、戏曲以及近现代的影视。它在人际情感交流、气氛营造、情绪宣泄等方面起着无可替代的作用。在远古，它更与宗教崇拜、巫祝、占卜以及各种庆典密不可分，它是人类社会活动的一项基本要素。
中国的音乐起源很早，伏羲作琴瑟，黄帝制笙芋，夔作鼓，伶伦、荣将铸钟等记闻，足见年代久远。而在族群以及国家层面，对于音乐的管理也一直得到充分重视。传说舜时便有乐正官职的设立，夔是最早的乐正。舜特别重视音乐的教化功能，他对夔说：“女（汝）典乐，教胄子，直而温，宽而栗，刚而无虐，简而无敖。诗言志，歌咏言，声依咏，律和声，八音克谐。”据《竹书纪年》记载：“有虞氏舜作《大韶》之乐。”另据《吕氏春秋·古乐篇》载：“帝舜乃命质修《九韶》《六列》《六英》以明帝德。”也就是说，韶乐诞生在舜的时代。
韶乐是中国的古老雅乐。全乐共九章，故又称《九韶》。后夏、商、周三代均以其作为国家大典用乐。周时韶乐流入齐国，与东夷文化相融合，逐渐演变出了新的韶乐，新韶乐代表了当时音乐的最高水平。鲁昭公二十五年孔子入齐，在高昭子家中听韶乐，给出“学之，三月不知肉味”的评价，这一评价给人留下了深刻印象。现在的山东临淄城东，还有“孔子闻韶处”。
不单如此，孔子还把韶乐提升至礼教的法则高度，比如他在编纂《诗经》时，对于三百零五篇诗“皆弦歌之，以求合于《韶》《武》《雅》《颂》，礼乐自此可得而述，以备王道，成六艺。”
周亡之后，韶乐得到继承。据《隋书·何妥传》载：“秦始皇灭齐，得齐《韶》乐；汉高祖灭秦，《韶》传于汉，汉高祖改名《文始》。”
木彩画中和韶乐柷，《尚书·益稷》曰“合止柷敔”，意为乐起以击柷为号、乐止以击敔为号。柷的击具称为“止”，为带长柄的八棱形木槌。故宫博物院藏
韶乐主要用于祭祀和庆典
韶乐的具体用场主要是皇家祭祀和国家庆典。古人对于音乐的功效有着十分夸张的看法，认为音乐可以“荐上帝，配祖考，通神明，立人伦，正性情，节万事”，甚至可令“百兽率舞”，所以在很多场合都会用到音乐，而用于郊祭（包括祭天、祭祖）、朝会、宴飨等重大场合中的音乐就是韶乐。
关于韶乐九章的篇目，因有过多次变化，我们仅从汉初高祖迎神大礼的记载中，看到有《嘉至》《永至》《登歌》《休成》《永安》《房中祠乐》等篇。在清代，雅乐曲目则多以成、宁、安、明为名，如文成（之曲）、武成、熙成、威成、守成、隆成，肃宁、嘉宁、丰宁、乾宁，同安、文安、娱安、凝安，文明、昭明、诚明、庆明等共五六十首。另外据《钦定大清通礼》和《钦定大清会典》记载，祭祀乐舞包括七段：即《肇平之章》《兴平之章》《崇平之章》《恬平之章》《淳平之章》《臣平之章》《和佑之章》。而现在挖掘整理出的曲目则有《燔柴迎帝神》《海宇生平日》《合欢曲》《太平令》《千秋词》等。
韶乐的演奏乐器，由所谓“八音”材料制成，即金、石、土、革、丝、木、匏、竹。相对的乐器有钟（金）、磬（石）、埙（土）、鼓（革）、琴、瑟（丝）、柷、敔（木）、笙（匏）、笛、箫、篪、排箫（竹）。这些乐器中，最主要的是编钟与编磬，以钟发声，以磬收韵，这就是古人所说的“玉振金声”。1995年在临淄齐国故城内发现了古琴减字谱《箫韶九成·凤凰来仪》，琴也是韶乐中的重要乐器。减字谱是中国记谱法的一种，专门用于记琴谱，其中包括操琴的左右指法。《红楼梦》第八十六回“受私贿老官翻案牍 寄闲情淑女解琴书”中黛玉给宝玉讲的琴谱应该就是这种减字谱。韶乐又称萧韶或韶萧，萧（排箫）也是韶乐中的重要乐器。
韶乐是一种礼、乐、歌、舞融为一体的典礼音乐，其中必有相配合的舞蹈。依照周礼，演奏乐舞的行列，天子用八佾，即八行八列，共六十四人所组成的乐舞队表演，而诸侯用六佾，共四十八人；卿大夫用四佾，共三十二人；士则只能用二佾，只有十六人。当年鲁国的卿大夫季平子炫耀权势，竟用八佾。对这样的僭越之举，孔子怒斥曰：“八佾舞于庭，是可忍也，孰不可忍！”
汉文帝将韶乐改称“文始”。曹魏时，魏文帝曹丕命《文始》复称《大韶》。南朝梁武帝，以《大韶》名《大观》。后隋文帝承接南朝韶乐而传。而唐宋期间，韶乐的使用或表演却未见记载。
红漆描金云龙纹中和韶乐埙，明清宫廷中，埙专用于中和韶乐，是西周以来“八音克谐”中土之属的唯一一种乐器。故宫博物院藏
明太祖命名中和韶乐
明初，太祖朱元璋在南京建天地坛时附置神乐观，设提点、知观，管理祭祀歌舞，并恢复韶乐名称，名中和韶乐。中和是儒家心目中的理想境界，即中正平和之意。朱元璋以玄武大帝为尊神，对道教十分尊崇，故以道士主持祭祀事宜，神乐管理机构亦交道士管理，故而称“观”。明成祖朱棣迁都北京，仿南京规制建大祀殿，并建神乐观于大祀殿西，南京神乐观道士约300人也随迁北京。而清朝则继承沿用，直至清亡。
据《钦定大清通礼》记载，祭祀典礼所用八音古乐共18类105件乐器。分别是编钟、编磬、镈钟、特磬、建鼓、博柎、琴、瑟、笛、排箫、箎、笙、埙、笏、柷、敔、麾、节等。另有文舞32人，武舞32人，执节领舞者四人。其规模足够庞大。
中国的民族音乐与西方音乐在很多方面都有不同。首先，它是五声音阶，既不是自然音阶，也不是十二平均律。五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，所有声调基本都由全音五声音阶变化而来。其次，民乐的乐器大都可用来独奏，这样合奏即成为各种乐器的齐奏，和声是不被注重的。但这些不同并不涉及民乐与西乐之间的优劣，《孙子兵法》中说“声不过五，五声之变，不可胜听也”。中国的五声，中国的乐器是“不可胜听”的，是有其独特魅力的。大家熟悉并喜爱的北京奥运会歌曲《我和你》就是用五声音阶创作的。
始建于明永乐十八年（1420年）的天坛神乐署，是管理演奏祭天乐曲的御用机构。由于延续南京神乐观模式，故乐舞官、乐舞生继续由道士充任，仍称神乐观，又称天坛道院。明代神乐观保持有乐舞生600名左右。嘉靖时更是达到3000多名。
清朝乾隆八年（1743年），神乐观改称神乐所。乾隆二十年（1755年）以八旗子弟替代道士，改神乐所为神乐署。设正六品署正一人，从八品左右署丞各一人，正八品的协律郎五人，有乐生舞生近500人。这些人负责天坛祭祀乐曲的演奏以及宫廷乐舞生教习。北京各坛乐舞生亦从神乐署生员中选拔充任。
1900年神乐署被八国联军中的英军占领驻兵，署中人员被遣散。1914年之后，林艺试验场、燕乐研究院、传染病医院、中央防疫处等机构先后占用神乐署作为办公地点。1937年北平沦陷后，神乐署又被日军1855部队占据为司令部，并在北院建生物实验室进行细菌战实验研究。1949年后，此地渐渐沦落为民房、仓库或机关食堂。
近年来，人们逐渐认识到传统文化的无比重要。很多濒于灭绝的传统文化、传统技艺被挖掘整理，很多技艺得到保护和传承。2004年，经过拆迁，神乐署建筑得到修复，并成立了天坛神乐署雅乐中心及神乐署雅乐团，开展中和韶乐的挖掘整理工作。2006年，中和韶乐被评为北京市首批非物质文化遗产项目。
其实，中和韶乐的挖掘整理早在上世纪80年代就开始了。当时的北京市政府提出建立古代皇家音乐博物馆的设想，天坛公园便成立了博物馆筹备小组。筹备组由王玲等一些年轻人组成，他们对清廷留下的十多万字的文字资料进行了研究，请教了相关专家，复原并学会使用各种古代乐器，还根据乾隆年间的《律吕正义后编》古谱翻译出现代乐谱。2006年的1月23日是农历正月初一，一支由二三十名年轻的讲解员组成的表演队，开始正式向游人展示中和韶乐。沉寂了百余年的宫廷雅乐在神乐署凝禧殿再度奏响。
今年七月，神乐署开始对古建施行大修。待大修完工后，这样的雅乐观赏活动还会继续。