七夕单身不可怕,就怕光影不会画

封面图作者:K抖
编辑:原画人-大智
不知道你有没有这种感觉,在埋头撸画很久之后,抬头一看!咦??这画面怎么好像……有点不对劲???
就像下面这张图~
大家看出问题来了吗~!我跟你说哦~
其实就是因为蛋糕上面的小樱桃光影画错了,导致画面整体光影不统一。虽然是个很小的细节,但是如果这样子的错误多辽,整个画面就会很违和。
到底为啥会这样子呢?
其实问题就出在我们在刻画的时候,要考虑颜色又要考虑光影,这种时候作为新手的话,就很容易算不准出现错误,而出现光影不统一、不准确的情况
辣么~要咋子整呢?
这个时候,利用“AO”的技法,先对画面主体的光影进行绘制,降低绘制难度,这样子的话就会更稳更轻松!
所以!今天小编就为大家带来了原画人伪厚涂班讲师K抖。
正文开始
想要用“AO”,首先得搞清楚这是个啥。
AO是来描绘物体和物体相交或靠近的时候遮挡周围漫反射光线的效果,又称环境光遮蔽。
好像很玄乎,我来解释一下。
其实就是不考虑环境光,直接给画面主体画整体光影、体积光的绘画技法,如下图这种操作都能称为“AO”。(关于整体光影和体积光接下来会继续讲)
立绘、二次元、厚涂或者场景全都可以用AO的原理来进行绘制。这只是一种技法,不需要建模或者使用到3D软件。
那我们为啥要这样画呢?
有两点。
  1. 利于新手上手,效率高,易于分解压力;
  2. 可以统一光影,解决或改善漏光、飘和阴影不实等问题,综合改善细节尤其是暗部阴影,增强空间的层次感、真实感,改善画面明暗对比。
BUT,“AO”画法也存在自己的缺点。
那就是,我们在画AO的时候,只能去刻画阴影部分,而亮部在受光的情况下需要后期去重新调整。
我们可以看到上图利用“AO”画出来的角色,没有太多地去呈现亮部的颜色,色彩的变化也不太丰富。
所以利用“AO”画法,叠了固有色之后,还需要我们自己去对画面的亮部以及细节进行调整。
而且“AO”在颜色的处理上可能相对地偏麻烦一些,比较难做到色彩丰富。(关于如何要继续深入细化,可以留意文末的信息哦!)
那么,“AO”画法到底要咋子整呢?
主要分为五个方面:
  1. 体积光,光影偏弱,主要在韩系和写实中使用比较频繁。
相当于是画面的侧面的阴影关系,主要用于刻画画面主体的体积感。
2.整体光影,画面大关系,光影偏强,除受光面外全部为暗部。
在画AO的时候,以上两种光影是需要去叠加在一起考虑的。
3.反向光,就是逆光、边缘光或者背光。
可以制造冲突,让画面的对比度更强。丰富画面,能够比较好地去表现画面。一般常用于正面光比较弱的情况。
在使用反向光的时候,我们需要注意两点。
①反向光(背光)和主光源到底谁强谁弱,如果两个光都很强,就很难分清视觉中心。
②画面的光影关系变平,如下图。
如果只在画面主体的外边缘勾一层线条,是没有体积感和变化的。在画的时候我们还是需要撸出体积感的。
4.光的衰减。可以增强画面的氛围感,突出视觉中心,强化视觉引导。
你会发现,你在看这张图的时候,会不自觉地去看画面的中心部分。这就是光的衰减所带来的视觉引导作用。
5.切光
一束光下来,然后它被一块板子挡住了一部分,这个光被“切”掉了。这就叫切光。
如果你想让读者的视线跟着你的设计走,那么这是一个肥肠好的视觉引导工具。
以下面这个图为例,我们把中间这里整个“切掉”。
如果没有这个切光的话,按照我们一般的视觉习惯,都是从脸开始一路往下看。
但是有了这个切光之后,我们的视线就会变成这样。
有很多人画插画的时候可能都没有注意到视觉引导这个点,整个画面可能都没什么视觉中心,这样对于插画来说的话其实是一个不太好的现象。
那么理论就讲到了这里,“AO”画法要怎么运用呢?请看下面的步骤演示~
  1. 画上整体光影
将画面主体中除了【受光面】以外的所有面都涂上阴影。
在这一步可以不考虑暗部和投影深浅等因素。
2.体积光
如果是平涂的话就不需要再画了,但是如果你个人是比较倾向于体积感和刻画再深入一些的话,就可以再加上体积光。
主要是画侧面为主,主要用来刻画主体的体积感。
当然体积光不用画得特别多,画得太多会显得腻。
之后再叠上固有色之后,人物的大致的体积感就有了。
当然这只是给大家快速示范了一下,这张图还是需要继续细化哒!
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