缺缺缺！缺产品缺疯了？这里或有一座罕为人知的产品富矿
“好产品”真的有那么难找吗？从去年开始，游戏行业中缺产品的现象愈发严重。一些发行公司甚至要远赴欧美，跨越山海，寻找所谓的好产品。
某家发行公司CEO的朋友圈但在9月初的Digital Taipei（台北国际数位内容交流会）上，葡萄君和几个团队聊了聊，发现许多台湾游戏的创意和美术设计都很棒，但商业化存在问题，可能需要一些厂商的帮助。在整个行业都哭诉“缺产品”的当下，前往台湾，寻找类似的产品或许是不错的选择。《说剑》主策划阿国：目前团队只是“自负亏”阿国的名字是陈礼国，他是《说剑》的主策划，也是台湾日头工作室的创始人之一。葡萄君第一次见阿国是在2015年的IGF China上，那时他携《说剑》参展，并以此斩获最佳移动游戏大奖。后来《说剑》上线，也获得了App Store的Banner推荐、新游推荐和专题推荐，收获无数好评，还被国内的发行商代理。
可惜《说剑》的营收并不多。现在日头工作室的三名成员已经全职投入到开发当中，他们一款游戏要做2年，算上音乐音效，成本大概在100万左右——这并不是一个很大的数目。但按照阿国的话说，《说剑》并没有让他们自负盈亏，他们只能实现“自负亏”，即营收覆盖了研发《说剑》的成本。
阿国称，现在仅台北可能就有几百个小团队。一些团队可能这次展会还在参展，下次展会就消失了踪影。“赚不到钱，或者游戏做不出来。”很多初创团队都无法获得投资，因为台湾当地公司的投资策略相对稳健，更偏向已经赚钱的团队，不愿意冒太大的风险。
现在日头工作室已经在研发一款新作。虽然一些团队成员觉得现在的状况还不够良好，但阿国反而相当坦然。“我们的游戏不是为了赚钱设计，体验也没有好到让所有人都想尝试，所以不赚钱也是理所当然。再说，最坏的情况就是赚不到钱，大家都回去工作，也不是很可怕。”FK Digital台湾区执行长林宗泰：做手游其实是打赌FK Digital（福克科技有限公司）是台湾极其罕见的一家主机游戏公司。FK的台湾执行长林宗泰介绍，《超级cosplay大战》是他们事业的起点。这是一款免费下载的同人格斗游戏，在全球都有不少的下载，于是他们几个非专业出身的开发者凑在一起，用3年时间做了一款原创IP的格斗游戏：《混沌代码》（Chaos Code）。
如今，这款已经运营了10年的产品先后登陆了街机、PS3、Steam、PS4等平台。葡萄君在Digital Taipei上也试玩了这款游戏，它的美术风格有些复古，打击感非常棒，玩家在战斗开始还可以选择特定的连招，而且所有连招都写在屏幕两侧，这拯救了葡萄君这种格斗游戏苦手。
目前，FK有12个人，分成3个开发小组，除了持续更新《混沌代码》外，还会研发一些3DS和Switch游戏，或者受人委托进行开发，营收状态“还OK”。林宗泰说他们考虑过手游，但最终并没有涉猎这个方向。“ 我们从小到大是玩红白机长大的，觉得这样子才叫做玩游戏。现在很多手游都要做社群，或者氪金抽抽抽，我自己都不喜欢这个，怎么设计让玩家喜欢抽嘛。而且手游其实是打赌，大家可能做得都跟你一样，最后就拼拼看谁赢啦。一个类型的产品那么多，玩家凭什么选你？我们也没有那么硬的后台，那专心做主机就好了。在葡萄君看来，FK的研发实力很强，产品体验也足够优秀。遗憾的是，目前他们的产品主要在欧美和日本发售，也没有在大陆发行的计划。“大陆的流程太多，游戏要进行太多修改，比如稍微露个内裤就不行，KO还要改成击破等等。只改文字还好，改动画就太麻烦了，我们人力也不够。”Crespirit执行长梁以衡：一些公司不是想真心投资在研发于Steam上好评率高达98%的《Rabi-Ribi》之前，梁以衡一直在运营一家外包公司。
《Rabi-Ribi）在外包过程中，梁以衡在总结出了一套游戏美术的方法论，“研究要多亮多暗，怎么增加打击感”。而另一方面，外包收入低，而且不大稳定，这也让他萌生了自研的念头。“ 我们遇到的好的合作对象太少了。明明都有签约，但几家台湾的大公司常常在最后一刻和你砍价，说我只付你百分之多少，不然不用你的东西。你要么收钱算了，要么站起来走掉。我就是会站起来走掉的那个。后来一名香港的开发者提供了一则提案，希望两家公司一起合作。一年多后，他们做出了《Rabi-Ribi》。这是一款像素风格的2D平台动作游戏，还融入了弹幕元素，操作体验相当优秀，角色也很Q萌。最终这款作品的好评率高达98%，售出了12万份，并即将登陆PS4。
《Rabi-Ribi》CG在《Rabi-Ribi》的帮助下，CreSpirit公司终于略有盈余，“银行和我们的关系也好了一些，可以借一些钱”，但他们仍然需要接外包项目才能维持更健康的现金流。
许多用户都在Steam下面刷这样的好评——这是主角的形象现在CreSpirit正在研发一款2D美式风格的横版动作手游《D级特工》，希望以此获得不错的营收。这款游戏刚刚在台湾上架，还未开始推广。梁以衡也想寻求投资，他曾和台湾的几家游戏公司商谈，但都不太认可对方的理念。
《D级特工》“ 我有几次谈到最后，感觉他并不是想真正投你，而是要等你挂掉，收你的人就好。台湾很小，但比较大的游戏公司有30-40家，他们成功出海的案例很少，所以都瞄准了岛内市场。一旦发现一家小公司冒头，他们就倾向于用投资的方式把你卡住。比如投你1000万，然后让董事和监事不允许你立项，这就是恶意收购。现在Steam火了，很多台湾的大公司也在做Steam游戏。有的团队花2000万新台币研发，600万新台币推广，结果游戏只卖了2万套。这很讽刺，就是你有这么多钱，但还是不知道玩家要的是什么。光穹游戏执行长陈崑元：我们做游戏要先找议题在葡萄君看来，《荧幕判官》是这次Digital Taipei上最有趣的游戏。《荧幕判官》是一款以叙事为主的手游。它的美术风格贴近70年代台湾的宣传画，画面颜色鲜艳，角色表情浮夸，游戏讲的也是那个年代的故事——在游戏开始，主角被指控犯下血案，法院、警察和民众对他大肆唾骂。而主角只是喃喃自语：“隔着屏幕，各是判官。”接下来玩家就可以扮演主角，从幼稚园时期体验他的成长历程。
《荧幕判官》制作人兼光穹游戏（18Light）的执行长陈崑元表示，他们研发游戏一向要寻找一个“议题”。他在学生时代曾和团队成员一起做了一款讨论环保的游戏，后来他和几个人出钱成立了公司，研发《荧幕判官》，而这款游戏的议题大概是媒体对真相的扭曲，以及受众对真相的误读。“ 在70，80年代，台湾刚刚流行电视，每天晚上家家户户，邻居街坊都会聚到一个人的家中看电视，接收媒体制作的固定资讯。你只能收到这些信息，但其实这些信息不一定是真的。去年台湾发生了一起“小模案”，一个模特被指控谋杀闺蜜，然后很多民众就去Facebook骂她，骂得她想自杀。结果最后她完全证明了自己的清白。所以一些媒体为了追求点击率，就是喜欢带风向，阅听人（受众）也会不加思考地接受媒体的信息。我们就很想反思这种现代新闻界的现象。
葡萄君体验了《荧幕判官》的几个关卡。这款手游的玩法包括华容道、潜行、跑酷、战斗等等，不同玩法对应不同章节，而不同章节的美术题材还会有所不同。例如主角竞选学生会会长时，布景和衣着就忽然变成了古希腊的样式，暗示民主政治的发端，而游戏也在探讨自由选举的真实性。
目前《荧幕判官》还在研发，就试玩的调查问卷来说，它应该也是一款付费下载的单机游戏。陈崑元称11月应该能完成游戏研发，开始宣传，并考虑上架Steam平台。为什么说台湾是一座产品富矿？在和这几个团队交流之后，葡萄君片面地总结出了他们的特征：1. 由于受日本文化的影响更大，其作品往往采用日系风格，美术质量优秀，而且有做IP衍生品（如漫画、动画、轻小说）的能力和意愿。在出色美术基础的帮助下，团队也有能力能做出风格独树一帜的作品；2. 喜欢和熟悉相对简单的付费模式（比如付费购买），对F2P游戏的运营与付费方式几乎没有研究。用一位投资人的话说，就是“美术和创意往往很棒，但他们就是不知道怎么赚钱。”3. 出海与宣发能力较弱，往往依赖于发行商的推动，或用户自发传播；4. 获得足够投资的团队很少，大部分团队的财务状况都不太健康；5. 喜欢研发小而美的游戏，往往专注于比较小众的品类或特定题材，且作品偏重自我表达，有一些理想主义和情怀；如果在几年前，这样的产品和团队绝对不是发行商、渠道与投资人的第一选择。但在玩家需求多样化的当下，越来越多的厂商开始寻找这样的产品。它们的月流水也许无法达到几千万，但也能贡献一些利润；更重要的是，他们代表了主流品类之外的增量市场，还可以增加公司品牌的美誉度，吸引更多的用户。虽然大陆的独立游戏氛围日渐浓厚，但优秀的产品仍然不多，而且它们往往会被关注这一领域的头部发行商一扫而空。而台湾主流产品的营收比较有限，许多开发者都在探索小而美的领域，此前他们也确实做出过《OPUS地球计划》这样叫好又叫座的产品。在葡萄君体验来看，仅Digital Taipei上的类似优质产品就在10款以上。对于关注独立游戏，有意向拿几款类似产品填补空白的发行商来说，台湾其实是一座不错的产品富矿。
在本地化层面，台湾和大陆的文化隔阂相对较少，产品往往不需要进行大幅调整；而在成本层面，台湾本土投资环境不太好，商业化思路不大健全，许多公司都无法收支平衡，开发者的报酬也普遍偏低——有开发者表示，一名程序再怎么努力，月薪也很难达到10万新台币（不到2.2万人民币）。因此，台湾团队的合作意愿可能更加强烈，拿产品的成本可能也会更低一些。事实上，已经有人前往台湾“抄底”：“这里的本土IP非常便宜，授权费只要几十万人民币，提供一些资源说不定还能免费合作。”不过正如CreSpirit执行长梁以衡所说，他们理想的合作对象要“对游戏有了解，有看法，比较聊得来，而且对开发有信心。”标准看似很低，但符合的公司很少。如果想拿下这些产品，恐怕发行商还需要在金钱之外的领域多下些功夫。