一段《洛神赋》，凄美的勾勒出惊艳千年的[不伦恋]！

纵览历史长河，凄美爱情的结局总是有些谜之相似，无不是爱而不得，天各一方。

不少文人雅士，喜欢用诗词歌赋哀唱那悲婉的情爱。但如果这爱恋的对象是一个不该有非分之想的人，那可真是天大的八卦。

今天要分享的就是一个「惊天八卦」，故事的主人公是「著名情书」《洛神赋》的作者，三国时期曹操的儿子曹植，而诗中婀娜美艳的「洛神」不是别人，正是曹植的哥哥，魏文帝曹丕的妃子甄氏，所以《洛神赋》原名叫《感甄赋》。

据记载，这位名唤甄宓的女子在嫁给曹丕的时候已是二婚，比曹丕大五岁，比曹植大十岁，她的第一任丈夫是东汉末年幽州刺史袁熙，后被曹操收为俘虏，赐给曹丕当妃子，结果还被小叔子曹植「暗恋」着。

究竟甄氏的容貌有多么的惊世骇俗？才会引得曹植，不顾伦理辈分，也要痴痴迷恋？

《洛神赋》全文辞采华美，描写细腻，想象丰富，情思缱绻，若有寄托。凡晨君为大家选段《洛神赋》原文，请大家品一品甄妃的容貌：

只可惜当时没有照相机，后人只能从《洛神赋》中想象甄氏的美貌。

直到东晋时期，著名画家顾恺之，将这段生动凄美的暗恋故事，绘制成下面这幅《洛神赋图》，世人才得以「见」到，这位传说中的「女神」。

遗憾的是，顾恺之《洛神赋图》原画已遗失，现主要传世的是宋代的四件摹本，分别藏于北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。

《洛神赋图》

顾恺之

此为宋代摹本

现藏于北京故宫博物院

在顾恺之出现之前，中国的画匠只是作为一种工匠，鲜少读诗书通文学，更无照诗词、传说等创作绘画。

而顾恺之因生于官宦世家，自幼饱读诗书，又精通书法及绘画，尤以人物画见长，时有「才绝、画绝、痴绝」，即「三绝」之称。偶然的机会读到，曹植这篇诗赋，心中有感，于是提笔画成《洛神赋图》。

下面凡晨君就从内容、构图、笔法、细节四个方面，和大家进一步赏析这幅艺术画作。

在内容上，顾恺之还原了《洛神赋》文中场景：描绘的是曹植从洛阳回封地时，与「洛水女神」即宓妃，瞬间相逢的情景。

曹植步履趋前，远望龙鸿飞舞，一位「肩若削成，腰如约素」、「云髻峨蛾，修眉联娟」的丽人飘飘而来，而又时隐时现，忽往忽来。

如流云般飘动的裙带，衬托出洛神清丽纤巧的身姿，于水面之上翩翩起舞，凌波微动，如梦似幻。

曹植深深被吸引，投去爱慕的眼神，两人以礼相待，互诉真情，但曹植对这段「不合常理」的感情，仍然心存担忧。

洛神也在与曹植的「约会」过程中，被曹植的真诚所感动，但两人之间仍然有不可逾越的阻碍存在，互诉苦恼之后，洛神只得乘坐六龙飞架翩然离去。

曹植想乘船去追，怎料「仙人」早已远去。在洛水河边苦等未果，只能依依不舍的乘车离开。

在构图上，人物虽散落于山水之间，但疏密得宜，并不孤立，神情的顾盼呼应，使人物之间产生了有机的视觉联系，形成了一种空间美。

这不能不归功于顾恺之对人物神态的准确刻画。

在细节上，人物五官描写细致入微，动态处理自然大方，并以人物面部的复杂表情，来隐现其内心的丰富情感，所绘人物神采飘然，很有浪漫主义的色彩。

据说顾恺之画人物，总是最后画眼珠，认为「传神写照，尽在阿堵（指眼珠）中」。「点睛之笔」的成语就是由此得来。

在笔法上，全画运用「铁线描」、「高古游丝描」的手法勾勒出劲挺有力的细线，用淡墨晕染增强质感，衣服线条流畅而飘逸，如「春蚕吐丝」一般充满艺术魅力。

在《洛神赋图》的绘画语言上，顾恺之能极富想象又完美地传达原作的思想境界。

文学名著配上传神描绘，让《洛神赋图》成为中国绘画史上价值连城的艺术瑰宝，这段本该被遗忘的「叔嫂不伦恋」，也一次次的惊艳了世人，流传千年。

后来在宋徽宗主导编撰的《宣和画谱》中，以「顾冠于前，张绝于后，而道子乃兼有之」来评论顾恺之、张僧繇、吴道子三大画家，也就是成语「空前绝后」的出处。

可以说《洛神赋图》是奠定顾恺之「中国画史第一人」地位的作品，除了他的绘画技巧，画作超然于时代的风骨，也是重要原因。

画中不仅有写实的人物景观，还有诸多凭空想象的奇珍异兽，穿插在山川、树木、流水等自然景物之间，与众神仙、洛神和岸上的人物，形成了动静对比而又拉开了空间距离，营造出奇异飘渺的幻觉境界，及优美抒情的浪漫情怀。

正如文化学者蒋勋先生所说的：顾恺之的《洛神赋图》，打破了魏晋南北朝之前，绘画主题偏向于描绘平民生活的局面，开始更多描绘个人情爱的心理活动，在那之后，一个意识到「什么是美」的时代，终于到来了。