别人的手和我的手到底哪不一样了？他把肖像画活了，生动传神

木炭素描爱好者、资深美术老师

精通素描、速写、水彩

1、素描作品

他的木炭素描、笔触松紧、收放自如，调子干净整洁、黑白灰关系明确，每一张都值得小伙伴们去学习学习。

他以炭笔材质进行刻画，素描头像的笔触生动，线条豪放挥洒自如。

炭笔表面比较粗糙，不反光，比较适合画涩的线条，线条力度感较强，还能擦出不同的肌理效果，所以炭笔的的表现力很强。

但是炭笔在纸张上的附着力比较强，用橡皮不容易擦掉，不宜修改。

他笔下的素描肖像造型很好，可见其基础功底很扎实！

尤其是他刻画人物的表情，不管是哪个年龄段的人物，无论是什么样的表情，不经意的眼神、回眸的瞬间，他都能捕捉很到位，很生动！

对他来说，画素描不需要用有多昂贵的画具。全程一根木炭条 + 一张画纸 + 一支擦笔就足够了！

不管是素描还是水彩画，他对基础知识技法要求非常高，每天坚持画，从不停歇短短一个月，作品在网上就吸引了14万粉丝！

浅浅的调子，黑白灰关系对比明确，大色块小细节描绘很精致。

素描兼具速写，风一样的笔触，画风飘逸、洒脱，从严谨的造型，到生动的感受，从洒脱的整体，到精彩的细节，无不一 一体现出来！

独特新颖的技法，他加入一些处理和自己的想法后，打破了沉闷传统的素描，人物肖像更加生动有神。

不得不佩服，他的木炭素描、速写功力太强大了，淡淡的调子，就能看出模特的神情！

用笔大胆精炼，乱中有致、细腻入微，笔触丝毫没有生硬感，他的作品引来无数网友的喜爱！

2、水彩作品

不仅素描厉害，大神的水彩也很精妙，看完他的水彩作品，觉得别人的手是手，我的手是爪子！！

他的水彩作品主要以人物为主，写实细腻，鲜活生动！

画人物的时候，如果是素描的话，比较难的就是光影调子的精准，画的不准就会感觉很脏乱。

而如果画人物的色彩的话，就会感觉不仅要画准位置，肤色是最让人头疼的事情。

特别是水彩，这种不允许多次修改和叠加的画种，这个肤色就越发的让人头大，深怕一不小心就画崩了。以至于很多新手都不敢上色。

而他笔下的水彩人物手绘色彩就很出色，很扎实的感觉，并且过渡很柔和细腻。

色彩也很大胆，并不是追求所谓的肤色，通过整体去观察就很和谐。

其实色彩和素描的调子原理很像，都是对比着来看，没有其他的衬托和对比，你很难说某一个色块的深浅和冷暖，关键点还是最后你能收的回来，整体看上去很和谐。

他在当地已经是颇有名气的老师，但是他依然每天坚持画画超10小时，他认为只有不断画，才能不断进步。

他说：坚持把一件事做好，把自己的能力练好，等机会来的时候，能有说上就上的底气。