器物说拍卖本年度杭州首拍正在紧锣密鼓筹备中，已有多件重器'浮出水面'。
今天，我们将目光锁定于明清时期藏瓷精品，为大家呈现制瓷史上的一抹亮色和盛世气象的艺术体现。
明、清时期是我国瓷器发展史上的极盛时期。特点是彩瓷得到巨大发展，器物造型、纹饰繁多精美。彩秞品种丰富多彩，“其彩色，则霁红 矾红、霁青粉青、杂彩等，随意而施。”拍品为宣德青花精品，精工细作，釉质肥厚青润。折沿处满圈回纹，一正一反两方相连形式排列（此画法多用于洪武、永乐、宣德，宣德后几乎不用该画法），颈部饰青花云水纹，腹部通景绘五狮图，宣德时狮子毛发比较蓬松，眼睛非常大，绘面清晰，线条流畅。宣德时期，会将狮和绣球组合在一起，中国有句谚语“狮子滚绣球，好运在后头”，狮与绣球，均被视为吉祥喜庆之物，寓意祛灾祈福。足底饰双圈纹，承足处有较大如意纹饰，双足间隔处饰以小如意纹，清晰饱满；以青花为主色描绘，画面色彩协调，亦显雅致清新。
此炉敞口，折沿，短颈，圆鼓腹，下承三足，足底露胎，形制恰如其分，不失古韵风雅。宣德时期，有“诸料悉备，青花为贵”之说。因其胎质细腻纯净，釉层滋润沉静，釉色晶莹艳丽，纹饰多姿多彩而闻名于世。与明各朝青花瓷器相比，其烧制技术达到最高峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。
宣德青花所用青料为“苏泥勃青”，烧成后在青花部分出现黑疵斑点，与浓艳的青色相映成趣。此炉则是先在瓷坯上以尖状工具勾划狮纹轮廓及细部，周围用青花料满绘并施透明釉，入窑高温烧成。明代文震亨《长物志》卷四，器具香炉条载：“三代，秦、汉鼎彝，及官、哥、定窑、龙泉、宣窑，皆以备赏鉴，非日用所宜。此炉形制与景德镇珠山出土的两件明成化时期的朝冠耳三足炉形制极为相似，可参见《明代成化御窑瓷器-景德镇御窑遗址出土与故宫博物院藏传世瓷器对》，页450，图193；页468，图202。
此炉造型饱满端庄，直口、深弧腹、环底，底承以三足，腹部两侧对称置冲天之耳，外圈一侧绘祥云麒麟，另一侧绘寿字纹，色泽纯正，釉面凝润，宛如凝脂。“麒麟祝寿”是中国古老纹饰之一，麒麟是灵兽之首，且“兽”同“寿”，所以麒麟一直被誉为添福添寿的代表。
此炉身丰满绰约底承三足，线条精美，炉底双圈内书青花“大明宣德年制”楷书款。器型规整，宝石蓝釉，莹润亮泽，蓝釉是一种高温颜色釉，它是在石灰釉中掺入适量的全古料而烧成蓝色釉。
其特点釉面不流不裂，色泽浓淡均均。蓝如深海，造型沉稳，规整大气十分罕见，此器为宣德一朝，宫廷陈设器中之精品，十分难得。笔山，又称笔架山，作临池格笔之用，亦可供清赏。笔的搁置，早期有笔床和笔格，也称笔格，古来可见有以玉、铜、瓷、木、石等制者，形式繁多。南朝梁文帝《咏笔格》诗云：“仰出写含花，横插学仙掌。”梁吴筠有《笔格赋》赞咏笔格：“永临窗而储笔。”《考盘余事》详细记录各种制材的笔格式样。受老庄哲学和道禅思想的影响，古时帝王雅客多有“山岳情结”，而案头常用之笔山所做山岳式，正是这种情节的体现。
此笔架摩羯鱼状，端稳简约，光华褪尽，清雅静穆，错落有致的山峰大小五座，一处峰峦拔地而起，巍然屹立，边缘随势趋缓，延绵不断，显现出崇山峻岭、层峦迭嶂的雄姿，正面中央刻莲座观音；侧绘海水纹，另一侧满绘山形花卉纹。且整体弧形，侧端为摩羯兽首，正面观之更像皇冠。
青花料底色白润，发色纯正，整体造型别致，构思巧妙，横看成岭侧成峰，将层峦叠嶂之景浓缩于方寸。峰峦起伏沟壑处可以置笔，匠心独运，为文房案头雅器，陈设、观赏、实用效果俱佳。书房置一笔架 添古朴之意趣 增文人之风情 乐哉快哉！德化窑以白瓷雕塑神佛像著称，释迦法相庄严，面相圆润饱满，双目微闭，螺发密结，肉髻圆隆，神态慈祥柔和，双耳大而垂，法相庄严秀美，神态肃穆、慈祥、温和，使观者内心平和安静，自然升起崇敬之感。一手持宝珠托于胸前，一手施与愿印，身着袈裟，结跏趺坐于莲台之上，造像表情端庄，衣褶繁复流畅，手部肌肉圆润，造型匀称，刻画传神，底座制作简约大气，纹理清晰可见，细节处凸显匠心。
此像通体釉色如冰玉似玉，工艺繁复精准，品相完好，流传至今殊为难得。整器比例匀称，釉质洁白温润如凝脂，实为德化白瓷上品。
此珠称为摩尼宝珠，是佛教七宝之一，梵语 cinta^-maN!i 之意译。音译真陀摩尼、震多末尼。又作如意宝、如意珠、末尼宝、无价宝珠、如意摩尼。指能如自己意愿，而变现出种种珍宝之宝珠。此宝珠尚有除病、去苦等功德。一般用以譬喻法与佛德，及表征经典之功德。盘口外扩，浅弧腹，底承圈足，底心青花书“大清道光年制”篆书款，字迹规整，笔划有力；盘心双圈内饰火珠龙纹，趾爪有力，气势磅礴，神形兼具，其身着火焰，身前戏火珠，实为精彩；背面双龙游走追逐赶珠，犹有排山倒海之势，难掩皇家威仪。器物纹饰用笔精细纤柔，构图疏朗明快，青花敷色纯正。胎质细密紧致，釉面光亮莹润，洁白坚致，纯净无瑕，玻璃质感强。青花龙纹盘属清标准瓷器，为清代官窑的传统品种，增加许多创新、变化和提高，品种繁多、题材广泛、造型多样。
清雍正 大明宣德年制款青花黄釉盘一对
款识：大明宣德年制
H 26cm
《通典》注云：“黄者，中和美色，黄承天德，最盛淳美，故以尊色为溢也。”一直以来，黄色一向是帝王专用色，而黄釉更是明清时期皇家的严控釉色，成为明清皇室的独享瓷器。
本对黄地青花盘为官窑之珍罕隽品，极负盛名，其形端庄秀雅，简洁清新，釉汁厚润，一如凝脂，胎骨坚致细腻，执之品鉴，俊美怡人。盘口微撇，浅弧壁，圈足。通体黄地青花纹饰。盘心绘折枝栀子花，内壁饰折枝石榴、柿子、葡萄、莲花四式祥花瑞果。外壁饰缠枝芙蓉八朵。画法古拙典雅而不失艳丽，青花渲染细腻，黄釉丰腴厚润，上下二色映衬，更见素雅高贵。底白釉，青花双圈内书「大明宣德年制」楷书款。
盘心主纹饰为栀子花，此花芳香素雅，绿叶白花，格外清丽可爱，既可入药，亦甚适庭院居室之缀饰，一直深得众人所喜。南朝梁·萧纲《咏栀子花》云：“素华偏可喜，的的半临池。疑为霜裹叶，复类雪封枝。日斜光隐见，风还影合离。”
此花不但为历代文人雅士所喜，亦极受皇室宫廷珍爱。明代以后，宫廷诸类工艺品多见栀子花装饰，历数朝而不衰，由此可证明代皇帝对其痴爱之深。
窑火千年，从素颜到粉黛，从单色瓷到颜色釉，瓷器的发展历经漫长蝶变，最终成就了“贵逾珍宝明逾镜,书比荆关字比苏”的传奇……
-The End-
