细腻熟稔淡雅冲和——宋彦军作品欣赏 / 四六文摘

　来源: 文化强国

宋彦军，1976年生于河南。

毕业于天津美术学院国画系。

现为中国艺术研究院创作研究员、中国国画院画家，中国美术家协会会员，文化部青联美术工作委员会委员，中国工笔画协会理事。

出版有《经典·风范—中国当代核心画家作品集》《画境：宋彦军工笔人物画探微》 《当代工笔画唯美新势力·宋彦军工笔人物画精品集》《当代中国工笔画名家技法丛书·宋彦军·都市风情人物画技法》等。

《观世音大士像》纸本设色

宋彦军的绘画所以生动而具打动人心的力量，便是因为他努力以艺术探索去追求人物的形似和神韵，追求形、骨、神三者并重的审美趣味。宋彦军很注重线条造型，他画作中人物的张力，很多是以其洒然落笔、流畅准确的线条而来。他注重运用线条造型，同时，把传统线条造型与素描造型的方法、人体解剖学及透视法等有机地融合，使人物造型立体准确，也使中国画讲求笔法和气势神韵的审美追求愈加突出。宋彦军笔下的人物，无论驻行坐立、向背顾盼种种形态，画来以笔取直，清雅流利，人物形象洋溢一种内蕴的力感。即便是人物纤毫可见的长发和衣饰褶纹，也线色清润，不见重滞。正因其人物形象明秀不失浑朴、不失灵动，才卓卓然有清朗神气。画中人物的这种形神气质，正是当代都市青年的时代气象。

——王文章（原文化部副部长、中国艺术研究院名誉院长）

《观音大士像》纸本设色

彦军画的都市人物，呈现了当代都市人的一种美感，而这种美感是鲜活的，他把都市题材和人物画的主题联系起来，在他的人物画中，深入、细致、关注都市青年的生存状态、成长的状态，在他的作品中充分体现出来，他的人物有一种清新的美感，有一种灵活的美感，有一种上进的美感，所以，他在人物表现方向，用线、用重彩、用墨，以及整个画面的布局，他都是以时代的人文精神为坐标，在他的人物画中透彻着时代的人文精神向往和进取的一种境界，所以，他的人物画在当代人物画的人文境界上，他还有冲破，有很大的潜力，希望彦军创作出更多的人物画。

——田黎明（中国艺术研究院中国画院院长）

《都市丽影》纸本设色

宋彦军的工笔人物画把题材范围锁定在都市女性青年的表现上。他的思考也是沿着一脉相承的美学思想一路而来的艺术课题----工笔人物画面对现代的思考、工笔画的传统文本在当代语境中的转型，人的外仪与内质的全面把握以及人性的开掘等问题。他的全部努力似乎也都在印证着他的这些艺术思考。

——贾德江（原北京工艺美术出版社主编）

《冷香》纸本设色

最大的感受就是他扎根生活比较深，这是难得可贵的，把自己对生活的感受，表达出来，迎面扑来的是一股深厚的、鲜活的之风，这一种创作带路，值得提倡。我们今天的创造，离不开两点，第一，离不开对传统的学习记载，离不开对生活的感动、感悟。有了这两点之后，我们的作品，它就不会失去生活的气象，也不会失去传统给我们的重要资源，我觉得这是很好的创作方向，那么，宋彦军更多的取材于少数民族地区的题材，这些题材看上好画，因为，服饰比较美，但是，实际上比较难画，因为要走近少数民族的内心世界，把他们的情感、内心的理想，把他们的生活情怀，在作品当中，以美的形式表现出来，这是需要下大功夫，祝愿宋彦军在这条路上，越走越宽广。

——吴为山（中国美术馆馆长）

《早班车》纸本设色

宋彦军是中国工笔人物画领军人物之一，其实很多年前，宋彦军已经在工笔人物画界，已经被大家非常关注有潜力的青年画家。宋彦军的画非常关注现实，他虽然画都市少女，但是，这些年更多精力的投入主题性创作，比如，宋彦军很大的计划是画56个民族，这是我们画院都知道的。他的这批作品在中国美术馆展出之后，应该在中国工笔人物画界一次震动。彦军画的特点：其作品追求非常恬静的一种艺术风格，用线、用色、非常雅典，对色彩度的把握非常准，所有的绘画，都源于写生，对生活的一种鲜活感应，在他们的人物中，我们看不到一些更多人物画中出现的概念性的东西，处处都有一种鲜活感，比如线条的灵动，色彩的平和，包括人物动态的这种从写生当中的一种提炼，都给我们现在的人物画的一种深刻的启示，这个启示就是深入生活；另外，从彦军的人品上，他是一位非常踏实、扎实的艺术家，他不善言语，把更多思索用在绘画上，他的品质也非常高，包括为人做事，都是很低调的，这样的青年艺术家，今天在中国美术馆展示他的作品，可以让我们的同龄人，包括一些长者，会对彦军有更多新的认识，从他的作品当中，发现彦军的艺术追求，也可以感受到彦军的为人处事，更能体现彦军的一种品质，刚才我谈到的，他的品质是非常平和、待人非常谦虚的艺术家，他具备了艺术家所具有的气质，祝愿彦军的展览能获得成功，当然，一定能成功！

——刘万鸣（中国艺术研究院中国画院常务副院长）