心理戏
心理戏
尼采所谓的重估一切价值，其实是用一种新的方式来看待世界。尼采当时肯定也想找到一种更富有弹性和回旋空间的方式来看待这个世界，但可能由于势单力薄的原因，他本身也走向了绝对。不过，他给我我们很大的启示。
从尼采开始，人们已经以一种迅猛的势头和明确的导向来思考人的处境。处于科技极大发展的历史之中的人们敏感的发觉实证性的科学并不能解决一切人类的问题，他们开始转向人本身。似乎，人们已经开启了新的精神自觉，他们已经不再满足于对外部世界的客观探索，而更在乎客观的外部世界怎样与人的内心发生关联，似乎外界的一切镜像都是心理戏的投影。
由此，也产生了众多的哲学流派，比如现象学、精神分析学、存在主义哲学、哲学解释学等。他们的存在，从不同程度来说，都是人本身的投影。这时期的人们，对于人本身的问题思考和研究的非常深刻。一些前沿的哲学家开始彻底推翻了传统哲学对人的解释，将人从普遍性中解放出来，赋予了人多姿多彩的特殊性。毫无疑问，这是人对自身认知的革命性变化。
《悲剧的诞生》作为尼采的第一个一切价值的重估，特别是对于现代性价值的重新考量，强调生命性的、形而上的艺术，它对尼采一生的哲学思想来说是一个诞生地。在这个诞生地，尼采将艺术提高到了至高的地位，等同于本体和存在。在笼统的艺术领域中，他又立足于悲剧的艺术观和生命的超越性批判了西方社会主流价值观——乐观科学主义及其功利的社会道德规范，提出了用酒神精神的复兴和以生命为核心的艺术来拯救人类空虚的精神领域，对现代社会的影响很大。
尤其是这里面，尼采提出的悲剧艺术观和以生命为核心的艺术最为重要，它们构成了尼采哲学观点的基本趋向。从悲剧到新喜剧的变革，尼采认为是时代的倒退，是精神的堕落。在尼采看来，作为西方艺术形式的典型代表，戏剧可以与时代、人心划等号，因此，从艺术审美取向的变化自然而然就可以看出时代与人心的变化。在尼采看来，这种变化是令人心痛的，这表明古希腊罗马文化的没落，人们已经习惯于、沉溺于幸福舒适的庸俗生活中，而人的内核即强力意志渐渐的在这种幸福舒适的庸俗生活中衰落了。尼采的这种判断是很有道理的，生产的进步，文化的繁荣，它的优越性是显而易见的，这样人们的生活就会更加的便捷和稳定，人们不再为自己的生存和生活发愁。
然而，无需尼采告诉我们。事实上，这种幸福舒适的优越性也是相对的，不是绝对的。在我们的日常生活中，由于物质过剩、文化泛滥真的也产生过实际上的问题，这是不容回避的。比如我们现在存在的一些社会问题，教育问题，医疗问题，环境问题等等。不容置疑，科技的发展和生产的进步为我们的生活提供了诸多的便利，但同时也出现了负面的效应，究其根源，我认为我们忽视了社会发展的协调性。最基本的协调就是物质和精神的协调发展，而在现实生活中，我们往往习惯于紧紧抓住可见的物质世界，而忽略掉精神世界，因为物质世界容易去改造，而精神世界因过于抽象而被人忽视，甚至于有些人根本不能准确感知到自己精神世界的存在，这是更为严重的情况。有时我们都会感慨说缓一缓前进的脚步吧，等一等我们的精神。这似乎是无意间的吐槽，但却是映射出一个至关重要的问题，那就是我们精神生活的缺失和精神世界的不完满。
我们要对精神世界有一个全新而清醒的认知，只有这样，我们才可以对现实世界和精神世界给予必要的对比，并在此基础上得出符合自身情况又不伤害他人和外界的结论、办法等。最基本的，精神世界不仅仅是诗词歌赋、琴棋书画等文艺性的娱乐工具，她的范围是很广的。精神世界就是现实世界的投影，因此现实世界的范围就是精神世界的范围。明乎此，我们就可以得出一个结论，精神世界其实是一个独特的独立自足的世界，她完全服务于作为个体的自我，但也囊括了普遍性的规律与知识。
不可否认的是，精神世界在无形中参与或者支配着人们在现实世界中的活动，比如一个人吃饭的总量其实是由两部分组成的，一部分是身体实际需要的，另一部分是精神欲望需要的，两者的综合就是一个人的饭量。也许这样的事情并不是每餐都会发生，但肯定会发生。
尼采提出以生命为核心的艺术也很值得我们研究，其核心是生命与艺术是如何沟通与互动的。在尼采看来，生命也许就是艺术，至少，生命是艺术的源泉。那么，艺术中自然也有很多生命的因素。而对于这样的问题，我们如果是高明的思考者和实践者的话，就会紧追不舍，去深入探索生命如何产生艺术，生命以怎样的形式呈现在艺术中，艺术又如何滋养生命，艺术以怎样的方式滋养生命。我想这些思考这些问题是非常有益的，如果说只有同质的事物之间才可以实现互动与交融，那么艺术和生命只有以同样的形式才能得以实现沟通和互动。那么，它们之间共同的方式是什么呢。我想这值得我们深入研究，并切实的做出实践。
但我有一个十分明显的感觉，那就是这从根本上说并不是一个理论的问题，因为理论可以认知，但却不可以展现它的全貌。明确的说，这是一个即时性的实践问题，只有在当下、当时的情况下才能准确的捕捉到问题的本质，并有效的解决它们。不过，我们也不能忽视这个理论问题，因为我们如果没有清晰的前瞻性认知，那是不可能有安稳、丰富且富有弹性和创造力的实践实录的。
在这里，我们回到文章逻辑的原点，客观与主观互动的结果也许在无形中凸显了人的主观性。我想这也是有着逻辑可讲的，客观与主观的互动从本质上讲会促进人们对世界的认知，认知越是深入，人们的思想就越是活跃和深邃。也许，这也是人们生活便捷的内在表现。这时，人们的精神世界就会极大的丰富，各种事物的交织就会演绎出各种各样的心理活动，我称之为心理戏。观察现在的生活，这已经不是一个偶然的事情了。
因此，从根本上说，时代已经带我进入了一个新领域，在那里，我们应该习惯于心理戏，这是哲学，是艺术，也是生活。
江一
戊戌杏月
【作者简介】
江一，青年作家，诗人，中文课程设计师，原名金江昆，号榷山，1988年生，2012年7月毕业于东北师范大学文学院，教育硕士，师从实力派作家、诗人、著名文艺评论家胡业昌先生，著名儿童文学研究专家侯颖教授，现为衡水市作家协会会员、签约作家，河北衡水中学语文教师,衡中诗词协会理事，著有长篇小说《渡缘》《一江琴声》《湖畔弦歌》、诗集《桃花坞雨》《榷山问樵》、美学著作《美的唤醒》、哲学著作《生活世界与艺术境域》、学术著作《情境之门》《一个诸境斋的故事》《洒落的从前》《唐宋诗发展史简话》等，指导中学生创作诗文集《繁荇集》《化境风》等。发表的论文有《叙事类写作限制初探》《传统文化传承问题探究与解决》等。曾独立开发课程《汉字硬笔书法入门与提高》《美的唤醒》《中西思想小史与文学写作》《知“古”与知“己”》，并教授北大先修课《中国古代文化常识》。主持和参与的科研课题《青少年心理问题与对策探究》《传统文化在高中语文教学中的传承》《责任教育》和《大学生的就业问题和青少年职业规划》等。曾长期负责全国创新作文大赛的指导工作，并担任第十二届全国中小学生创新作文大赛河北省决赛评审委员会委员。