国粹艺术名家——易飞翔

易飞翔艺术简介

易飞翔，出生于1962年6月，职业画家，中共党员，中文本科学历，中国教育电视台水墨丹青画院会员，中国文化管理协会书画专业委员会会员。1980--1982年在淮阳师范学习，受教于国画老师罗镜泉、田燕青，少年时临芥子园画谱，齐白石画册，画风深受吴昌硕、齐白石两位大师影响，颇具大家风范。作品入选神州杂志社主编画册《艺术为人民》，人民日报社袭古创今栏目组录制专题片《皴擦点染演绎跌宕起伏的情感遐思》。多次受邀参展并获奖。作品《春韵》成功拍卖。

胭脂画牡丹，艳而不俗，水墨画牡丹，最有仙子之风，亦有君子品格，迎风沐露，多姿丰神。又见花丛里有风来，牡丹便又有了侠者仗剑的骨气！所以他的牡丹意象，因为骨法用笔的存在，显得意象相当丰富，用不同的视角去体验画里的形神，就会得到不同的应答。一千个人的眼里，对同一幅牡丹会有一千种感受，可见易飞翔的牡丹作品是持开放的创作概念，绝不把“画富贵”当作唯一的范式去作拘囿。

牡丹展现着传统文化的精髓和魅力，易飞翔笔下的牡丹给人一种精致、唯美、自然的感受。粉色的花瓣将牡丹的娇嫩展现得更加淋漓尽致，牡丹是花中的仙子，美艳而惊人，这幅画将牡丹的隽秀完美地呈现出来，唯美而更有特点。

牡丹代表富贵的品格浓缩于艺术品之中。主创大写意作品，在传情、达意、畅神、造境上展示“以形写神”的技法，在“似与不似之间”加强笔墨情趣。易飞翔学习尝试吸收中国著名牡丹画家王绣勾线敷彩的技法处理。对小写意画法运用于枝叶花蕾，更加细腻具体，使自己的情感抒发于创作作品之中，并逐步形成习惯，驾驭笔融传达情感的画风。

易飞翔的书画作品风格挺拔而淡雅，尤为水墨作为高洁，刚正、雅逸、坚贞、不染的高尚人格象征，作品如诗如歌，深受人们喜爱。由于作者有较深的历史、国学和哲学功底，主张画家不仅要给人以赏心悦目的绘画作品，还应通过绘画作品，给人以生活的启迪与思考，坚持寓健康的人生理念于绘画之中。

古诗“姹紫嫣红里，百花色正浓。牡丹不竞艳，却有贵妃容”和“独爱牡丹王者风，我将拙笔写芳容。从兹不管寒和暑，依旧满园春色浓”以及“畹兰香味玉精神，好雨連宵润色新。莫怨韶华难少驻，丹青着处欲留春”等，无不蕴含着一种积极向上的精神，并洋溢着画家对国花牡丹的热爱，从而引申出对伟大祖国的无尚崇敬和热爱的真挚感情。

易飞翔笔下的鸡，泼墨大气磅礴，笔法雄健、气度非凡，下笔如雷霆万钧，写意大气如“风”，画面时而浓墨重彩，心到笔到；时而蜻蜓点水，笔断意连。在画面的构思上疏密得当，大开大合中尽显鸡的风采，在错落有致的意境中彰显鸡的至尊角色。鲜活的鸡，鲜活的画，带给人们是鲜活的感受和极强的视角冲击力。

“梅花本是神仙骨，落入人间品愈上。冰魂正气昭昭在，万古传颂第一香”。

“书分轻重，墨用多般，蒂萼深墨，藓喜浓烟，嫩枝梢淡，宿枝轻删，枝树古体，半墨半干”，易飞翔循着这样的画技，进行艺术的创新，立志“不做前人画奴”，不拘泥于前辈画家的格调、技法，另辟蹊径，刻意求新，尽量做到自己的画，有创新，有变化，但变而不幻，新而不怪，笔墨所至，状物传神，独具一格。他笔下的梅花干枝和谐，浓淡适度，那表现出来的孤傲、清高意境，比较突出地体现出了他画梅的特点。他推崇国画大师齐白石“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”的画论，逐渐形成了自己“清雅劲秀”的画风。