沙孟海谈书体与变化
字体的变化不是直线的，而是复杂的。现在我溯寻各体的原委，差不多每一体的成立，和以前所有各体中之任何一体都会发生直接的关系，而产生愈后的一体，它所根据或凭借的旧体分子也愈多。这因为第三体成产时，第二体固然还盛行着，而第一体也何常有死灭过，不但不曾死灭，并且因为中国人向来富于好古性之故，到了第三体盛行以后，正还要用着第一二体，大徐所谓“高文大册，则宜篆籀著之金石；至于小常行简牍，则草隶足矣”是也。
——《隶草书的渊源及其变化》
沙孟海印
字体变化……最主要的原因，偏在和字体本身关系最密切的书写的工具……写字的工具，到了汉代，业已发明齐备，所以字体的变迁，也到那时终结了。魏晋以后，直到民国十九年（1930），靠近二千年了，工具不会改变，所以字体也不会增多，这是很明显的。
——《隶草书的渊源及其变化》
沙孟海兰亭序
西周早期铜器铭文，虽然用画首尾略尖，还沿袭商代旧体，但已有比较长的铭文出现。二三百字的不用说。康王时期的《盂鼎乙器》，实有三百九十多字。中后期铭文一般都是笔画圆匀，不露锋芒，其中著名的重器如《曶鼎》《虢季子白盘》《大克鼎》《散氏盘》《毛公鼎》等，不但体制宏伟，文章高雅，书法也呈现着各种不同的风格。
——《中国书法史图录》（上册）
李斯所审定的标准字体，名叫“小篆”，小篆写法迂回缓慢，除正式官书外，日常应有的一般官书和民间行有的文字，为求简单急速，自然而然形成一种草篆，名叫“隶书”。起初那种字体“不登大雅之堂”，专供徒隶使用，所以叫做“隶书”。事实上大势所趋，人心所向，文字简化，从来就是不可抵抗的。
——《中国书法史图录》（上册）
“篆籀各随字形大小。”商、周金文，字形大小错落，各随其结构繁简，自然茂美。隶书碑版，多有一定格子，字形大的，要促之使小；字形小的，要展之使大，就不是古法。我们同意各体书原则上要“各随字形大小”，但并非反对隶书。写隶书一般多用格子，字样却不防有大有小，有扁有长。试看汉碑无不如此。如果过于展促，就会开成算子。
——《海岳名言注释》
章草在西汉时代已形成了。我们从敦煌、居延等处所出地节、神爵、五凤各简，看清楚从隶到草的蜕变过程，应急求速，信手牵抹，约定俗成，决非任何一个人所能创造。旧说东汉章帝始作章草，显然不对。
——《中国书法史图录》（上册）
东汉隶碑，瑰奇伟丽，面目众多。早期高浑拙朴，多带篆意。中晚期渐趋方整，作家蔚期，形形色色，仪态万方。
——《中国书法史图录》（上册）
隶书在战国时已有了，至迟在前汉宣帝时已成熟。
——《隶草书的渊源及其变化》
草法在前汉宣帝时已有了，至迟在前汉末后汉初已成熟。
——《隶草书的渊源及其变化》
今隶在前汉宣帝时也萌芽了，至迟在后汉顺帝时已成熟。
——《隶草书的渊源及其变化》
今草成熟期，约在后汉中叶。
——《隶草书的渊源及其变化》
后世汇帖中传刻的钟繇小楷各帖，虽也有人怀疑未必全真，但总可留给我们一个概念，即后世所公认的“钟体”，一直作为小楷成熟的典型字帖。其中有王羲之所从师法的成分，也有用笔结体与王羲之不同的成分。这种字体，确实给予晋、唐以来六百年书法界莫大的影响。
——《中国书法史图录》（上册）
《阁帖》传摹江左新体，一眼望去，好似笔意情调，少所区别。细细玩索，就大不然。世言“大王内擫，小王外拓”，王羲之、王献之父子之间，风格已有不同。王羲之个人作品中，也尽有若干种不同风格。
——《中国书法史图录》（上册）
隋代真书，主要有四种面貌：
第一、平正和美一路。从二王出来，以智永、丁道护为代表，下开虞世南、殷令名。
第二、峻严方饬一路。从北魏出来，以《董美人》《苏慈》为代表，下开欧阳询父子。
第三、浑厚圆劲一路。从北齐《泰山金刚经》《文殊经碑》《隽敬碑阴》出来，以《曹植庙碑》《章仇禹生造像》为代表，下开颜真卿。
第四、秀朗细挺一路。结法也从北齐出来，由于运笔细挺，另成一种境界，以《龙藏寺》为代表，下开褚遂良、二薛。
以上四种，第一、二两种属于“斜画紧结”的类型，第三、四两种属于“平画宽结”的类型，承前启后，迹象显明。
——《中国书法史图录》（上册）
唐人信奉佛教，写经作功德。自己不写，出钱请人代写，因此社会上有一批人专习小楷，代人写经，靠此过活，世称“经生”。今存唐代写经很多，字迹大小匀整，风格不高。
——《海岳名言注释》
清朝煎期书法衰落（王铎还是明朝旧人），主要原因在于清代统治阶级借以笼络知识分子的科举制度格外严密，一般知识分子从小就学习“馆阁体”小楷，注意端正匀净，不许有破体俗体，过分拘谨的结果，失去了艺术意味，好比妇女缠小脚，后来即使放大，也成了病态。清朝前期书家如姜宸英、张照、刘墉、梁同书、王文治……他们的成就，远远不及明朝人。这倒不是“碑学代兴”的关系。
——《碑与帖》
科举时代的书法，一直有所谓“馆阁体”，或称“台阁体”，是指端正匀整的小楷，应用于考卷上。本来也是楷法的一种，有它一定的地位。清代前期情况尚好，中期以后，过分严格，各人写来千篇一律，没有个性，达到僵化的程度。他们学习的要求，不在高雅，只求匀整。所谓匀整，主要写得又乌、又光、又方（当时有乌光方三字诀），容易引起考官注目。我们今天还能在各博物馆看到清代“会试”、“殿试”的卷子，一眼望去，好如铅字一样，笔画结构，完全僵化。那不是讲究书法，简直是践踏书法，破坏书法。
——《清代书法概说》