《作家新视野》ll【赏析评论·刁江波作品】ll总第144期 / 四六文摘

本期制作：孟新龙

【主编推荐语】：文学即人学。衡量一个作家所写的作品是否优秀，关键看其折射的思想和对阅读者能够产生一种什么样的影响。

在血腥与暴力、罪恶与叛逆所笼罩下的负面氛围，开不出积极向上、客观从善的花。文学所赋予我们的使命是传播爱，传递人间正向的情感。

本篇作品，作者通过儿童文学这一新颖视角对不同儿童思想进行代表性的独到解析，意义深远、旨向明确，难得精彩好文，予以推荐阅读。（吴光德）

晒太阳的翅膀会唱歌

——温情疗愈儿童小说系列作品赏析

文/刁江波

儿童文学是儿童生活的重要表现形式，它以不同的体裁展现孩子们内心世界和再现生活，也是作家们寄托思想感情和个人意志的肌体。

首先是选题上看出了令人尊敬的匠心。我在看书的时候有个习惯，喜欢先了解一下作家的写作轨迹，观察他的第一部作品和最后一部作品的选题，这往往揭示着他艺术生命的走向，也考验着一位作家的视野、良心和格局。这次讨论的温情疗愈儿童小说系列作品有六部——《星星河》（王如著）、《倾听拔节的声音》（王芳著）、《春知的地图》（木糖著）、《阳光照在路上》（杨中华著）、《屋顶上的青果》（赵春宏著）、《第三本日记》（林日暖著），分别描述了自闭症黎可心、小诗人诺一、智障的春知、任性哥哥杨惜宁、留守儿童青果、写日记的宋祈安六位不同原因造成伤痕体质的儿童世界。作品没有停留在诉苦的层面，而是关注儿童的精神成长，让孩子们始终在书中看到合作、悲悯、同情心和爱的光明，巧妙地向孩子们传递正能量，引导他们学习真善美，体现了几位作家超常的生活阅历和创作智慧，这是在遵循艺术创作规律中进行的有益探索，是不可多得的儿童治愈系小说。

《星星河》这部作品讲述了星星孩子黎可心的故事，更讲述了一个属于我们这个时代孤独与温暖的故事。作品围绕一个眼睛里只有转动的风车、闪动的星河，对外部的世界漠不关心，对周遭的环境无动于衷，生活上更是很难自理，遇到强烈的刺激只会抱头尖叫，没有任何处理危机能力的自闭症小女孩黎可心展开故事情节：爷爷奶奶、姥姥姥爷在无望中离世、生父重负下希望破灭的逃离、母亲双重打击下的眼泪和坚韧、养母家境贫寒但坚持收留、小学生徐梦儿因为自己母亲曾是孤儿被收养的经历，所以在大人那里学会了爱，她在帮助黎可心的同时，自己也得到成长的快乐，还带动了韩松等小伙伴们有爱心、心理健康向善等等，随着故事情节的层层推进，主人公黎可心在大家的帮助下，不但学会了生活自理，而且成为了一名有经济来源的小画家。

作家王如为了让读者能够读懂星星上的孩子，采用了双重叙事的手法，让客观的第三人称视角和主人公黎可心第一人称视角交替出现，使读者身临其境，能够看到自闭症眼中斑斓的世界，和那些用善良拯救命运的普通人改变世界的经历，社会教化意义深远。而作为用独特眼光观察世界的作家王如，则向我们昭示了小说创作中持久的创造力，让爱播撒星光，幻化翅膀，也因此改变了小读者的生活。这是作家王如通过作品表达着对儿童成长的一种文化设计与文化期待，体现了这个时代的人文精神，也使作品有了美学价值和社会价值，因此荣获第四届“叶圣陶教师文学奖提名奖”。

《倾听拔节的声音》是作家王芳继《小飞龙》之后的第二部儿童文学作品。通过主人公诺一经受来自外部世界的语言暴力、养育不当，再通过秦老师、寻寻、小姨、同学们等人的帮助，逐渐倾听到了自我拔节的声音。作品在展现儿童成长的心路历程、揭示人性冲突与复杂上比较细腻。小诗人诺一敏感、自卑脆弱的性格形成，源于其原生家庭出了问题，这是社会普遍现象，任何疤痕体质的小孩子或是大人的背后，往往都有着一个不靠谱的父母养育过程，和令人心碎的童年经历。读完的瞬间，我感到作品关注生命细节，犹如一块反思过往成长的铜镜，照亮了把哭声调整到静音状态的问题小孩，还有身体成熟心理拒绝治愈的成年人那曲折幽暗的心路，也让成年读者反思到，如果成年人没有让自己幸福的能力，便也不具备令孩子快乐的资格，这具有现实意义。

作品在不枝不蔓中叙述，主旨教诲了感恩，这源于王芳个人的亲身经历。一个受过善意帮助的邻居孩子毫无感恩之心，竟然用撕毁对联的方式回报善意。因为这类人病态的思维方式是：他们感觉好东西和拥有好东西的人都高自己一等，因此产生羞耻，接着也产生了毁灭欲，想毁灭掉好东西和拥有好东西的人，这在成人世界也是普遍现象。作为一名优秀的作家，王芳本身就兼具着家庭里的母亲角色和学校教师三重身份，深知这种病态的思维方式对人的伤害。出于强烈的责任感，通过这部作品她成功地将美德赠送给了孩子。感恩的根本是一个人深深地体验到自己可以创造好东西并且拥有，体验到自体也可以强大——这是发自作家内心的呼唤，是生命成长的呐喊和咏唱，从而使作品步入了人学轨道，更使作品走进了读者内心。

贯穿全篇的童诗也有着很重要的意象，就像秦梧桐老师、寻寻等正能量人物设定一样，是真善美的理想代言，为作品增色添彩。

木糖是我在大庆作家的微信圈里先认识了这个人，才看其作品《春知的地图》的，因此不自觉地在作品里找到了作者本人的投映隐像，所以我在《春知的地图》里看到的是作者和作品人物交织的拼图。纵观作者精心安排、贯穿全篇的心灵地图，从出车祸的姐姐到春知的妈妈再转到袁老师、出租车司机胖叔叔、爸爸和奶油阿姨手上，每个人的心灵地图都不一样。它在人物内心里是那么寂寞而忧伤，可当它出现时，唤起的又是那么温暖的一种希望。对此，只有在意识里有目的地去改变，才有可能发生个人宿命上的突破口，这是木糖自己对生活的感悟，也是读者阅读后的收获：如果你不省察自身，那么生命就是一个简单的轮回，和智障没有区别。只有突破自己，扩展心灵地图的疆界，才能走向远方的美好。

木糖选择一名智障儿童作为主人公，正视肉体带来的脆弱、依赖与需求，本身也是一次大胆的突破。这部作品和他以前的作品比较，语言上有了幽默的元素，也是作家自身转变后的不自觉流露。很多作家尽管个人的人生阅历发生了变化，但他们作品的选择尺度并未发生真正转变，他们还固守在已有创作思路的尺度上，于是他们的作品也就没有变化。古希腊哲学家普罗泰戈拉说：“人，是万物的尺度。”影响作家选择素材的尺度，直接关系到他们的作品是否可以更饱满地展开。

《阳光照在路上》是作者杨中华选择了放开二胎政策后，一个家庭中两个孩子之间，主人公惜宁羡慕嫉妒恨自己的妹妹小扣子，由此产生的矛盾冲突作为创作视角的小说。很有生活积累，让读者在纯真的童年中找到生长的庇护所。嫉羡是奥地利精神分析大师梅兰尼·克莱因提出的概念，是人性最深刻、最根本的诅咒，但对人也有着积极的促进作用。人要是驾驭好它就会心理健康，良性竞争；人要是驾驭不了，反而就会被它所控制。这取决于人性的成熟程度，是一个非凡的挑战，是一条英雄之旅，也是我们通过作品在阅读中的收获。

《屋顶上的青果》是作者赵春宏描写留守儿童的作品，聚焦在主人公青果独特的生命体验上，反映的是当下社会问题，让人心酸落泪，也带给读者更丰富的阅读体验。如果宏大的背景冲突能够随着故事情节的发展有转折上的张力，情感的深度就会有区别，作品会更加成熟。

林日暖《第三本日记》选材来自个人和身边小伙伴的经历，一个发散式思维小女孩宋祈安的真情实感，因为温暖所以不痛，展现了城市小女孩自尊心和虚荣心都发育过剩的成长心路。个人认为既然《第三本日记》的题眼是日记，那么第一人称叙述的日记体比目前第三人称叙述方式更适合，因为文学经验和生命经验是不太一样的，这个分寸需要把握好。

以上观点是出于对儿童文学的敬意，出于对几位作家本人的敬意。文学是人类的良心，儿童文学则是良心的童年。在仔细阅读各位老师作品的同时，我也感触到，从事儿童文学创作必须要有一颗干净的心，最重要的是怀着对孩子们的使命感和对儿童文学的敬畏之心。只有视觉、思维、干净的心灵和孩子们保持一致，才能写出好作品来。以人品立身，靠作品说话，是我一贯的宗旨。

总之，六位作家以赤子之心书写六本好书，打开了六类孩子的成长心路，六个让我流泪、叹息、感动的故事。让小读者在经历了心灵的洗涤和疗愈后，他们抗挫折的能力、辨别是非的能力、自我管理的能力都会增强，从而产生自我驱动，为今后的人生插上翅膀，带上这些温暖的力量前行。

轻轻合上六本好书，那些影响孩子们成长的伤痕，在六位作家柔软的笔下已经晒着太阳，他们的自我被唤醒了，化作文学的报春鸟煽动着翅膀，在唱着充满希望的歌。