明明是卖萌番的先驱，为什么最近京阿尼的作品越来越文艺范儿了？
作者系网易新闻·网易号“各有态度”签约作者
说到京阿尼你会想到什么作品？《凉宫春日》系列？《轻音少女》？还是《幸运星》？在很多动漫迷的眼中，京阿尼是卖萌系日常动画的大师和领头人，正因为当初受了这些作品的影响，很多人才对萌系的动画片情有独钟。然而观察近些年京阿尼的动画作品，除了《小林家的龙女仆》算是漫改的一本正经的卖萌片外，其他主打的作品却都不是卖萌系的，这到底是怎么回事呢？
《凉宫春日的忧郁》，轻小说改编动画的起航之作
2005左右，日本动画界开始掀起了一阵“轻小说改编”动画的风潮，和20世纪90年代日本流行的“漫画改编”不同，轻小说作品相对门槛更低，有更多不同风格的作品可以作为素材，轻小说的故事也更受年轻人欢迎，轻小说动画也很快流行起来，以当时的《灼眼的夏娜》为代表，一波又一波的轻小说改编动画起航。
当时还不算特别引人瞩目的京阿尼赶快加入了这波大潮，接下了角川的轻小说名作《凉宫春日》系列。京阿尼精湛的制作，和对作品独到的表达方式，受到广大动漫迷的欢迎，加之网络文化和御宅文化的互相作用，《凉宫春日的忧郁》靠着极为出彩的个性在日本成为几乎现象级的作品，那时候流行的“SOS团舞”，就是《凉宫春日的忧郁》的ED歌曲。京阿尼造就了《凉宫春日》的大红，同样也因为《凉宫春日》的成功而名声大噪。
从《幸运星》到《轻音少女》，日常萌系作品的爆发
之后的3年里，京阿尼确立了自己动画制作的定位，每年以少量高质的出产风格为首，2007年的《幸运星》可以说是电波文化的鼻祖级作品，Q版可爱的角色，加之高度御宅文化的内容，尽管垒起了一堵御宅和非宅观众的大墙，却为京阿尼在阿宅心目中的地位打上了更深的基础。
而这之后，不同的动画公司也都开始尝试《幸运星》这样的，非常有针对性的，面向御宅一族的作品，带着简单的日常，以吐槽为主的番剧。而此类作品的顶峰，就不得不说2009年的《轻音少女》。这部作品通过小女生们的快乐日常，描绘出了阿宅都难以想象的女孩子放学后的快乐部活，塑造出的平泽唯、秋山澪等形象深入人心，京阿尼也基本坐实了此类日常动画的王者的位置。而笔者个人觉得，从《轻音少女》之后，这类日常动画就已经到了巅峰，之后整个业界都开始走向下风。2013年，《轻音少女》的团队再一次尝试打造《玉子市场》，却没能再掀起《轻音少女》那般现象级的热潮。
《冰菓》，京阿尼“文艺转型”的第一部
虽然2013年，2014年，京阿尼还陆续尝试了《中二病也要谈恋爱》、《甘城光辉游乐园》等作品，不过笔者觉得在2012年的《冰菓》中，已经透露出京阿尼作品风格的一种文艺范的雏形。《冰菓》和之前的《轻音少女》也好，主打搞笑的《日常》也好，有了明显的不同，不再是靠着女孩子的卖萌日常来突出角色，更注重用故事来塑造角色，和突出不同角色之间的关系的交代，并且《冰菓》也用了推理为题材，但却讲的是一些关于人与人的关系的故事，这就让笔者觉得一丝“文艺范”的味道。因此《冰菓》这部作品，初尝者，大都是觉得乏味的，但是看清其真正要讲的故事之后，不得不佩服这部作品的完成度之高。
《声之形》，打响文艺的京阿尼的重炮
京阿尼又一部非常明显的风格转变的作品，笔者认为是2015年的《吹响！上低音号》。这部作品是一个包含着励志，恋爱，人与人的关系为一体的，讲述吹奏部的故事，依附着音乐的主题。故事本身围绕吹奏部和音乐，就相当有文艺番作品的味道，很不“日常萌”。人设虽然也很可爱，但是已经开始和之前《玉子市场》的“京阿尼脸”开始有些差别。
和《冰菓》相似，《吹响！上低音号》更多突出的是通过故事来塑造角色，而不是靠日常的片段和角色的“卖萌”来推进故事。即便如此，《吹响！上低音号》还是属于“媚宅”的方向的，官方去掉了原作的BG故事，加入了一丝淡淡的百合味来迎合御宅族的口味，笔者觉得这样的取舍，还是有着他的道理的。
但是2016年，京阿尼尝试制作了漫画改编的动画电影《声之形》，这是一部完全不“媚宅”的作品。
《声之形》是故事比较沉重，男女主角的表现对于有些人来说过于“矫情”，对信息量较大的故事和复杂的角色感情表现的处理，京阿尼还是做的比较稳重，但这部作品几乎抛开了之前《轻音少女》的那个京阿尼的影子，从故事到画风，都“很不京阿尼”。
从《紫罗兰永恒花园》到《利兹与青鸟》，京阿尼为何变得如此文艺？
要说《声之形》可能还显得不这么“文艺”，但也提供了足够的线索。真正坐实“文艺的京阿尼”之名的，还要属今年的《紫罗兰永恒花园》。单元剧一般的一话一个故事，故事的内容还是需要漂亮的画面来支撑，《紫罗兰永恒花园》的人设也彻底跳出了“京阿尼脸”的风格，故事变得越来越“酥”，慢节奏贯穿主题，《紫罗兰永恒花园》确实显得与众不同。《紫罗兰永恒花园》和之前的《吹响！上低音号》又不同，笔者认为角色和故事的重要性又下降了，更突出的是表现故事所需要的那种感情氛围。这也是很多人质疑《紫罗兰永恒花园》故事薄弱的原因。
同年，京阿尼的《利兹与青鸟》，做的比《紫罗兰永恒花园》更加彻底，更加文艺。本身作为《吹响！上低音号》的一个外传，却并没有补完其中角色的故事，而是纯粹围绕着两位少女的细微感情，进行了非常细致的描写，并且穿插了一个唯美但又非常简短的童话，来突出那种“意境”。《利兹与青鸟》的尝试，是京阿尼首次更注重作品的意境，而不是故事本身。
为何京阿尼的作品会有如此的风格改变？
笔者认为原因有二。当然都是笔者个人的推测。没有绝对的依据。
1、作品定位的改善
一个是京阿尼在发现《轻音少女》类的少女日常在09年后到达瓶颈后，不再妥协于市场，制作“能卖”的作品，而是制作“想做的”作品，应该是京阿尼对于作品风格尝试的一种改变。这次的《弦音》也很明显，尽管它是一个很明显的偏女性向的作品，但是却用了“弓道”这么文艺的题材，风格也很稳健，绝大多数人不会喜欢这类作品，京阿尼只是想尝试做出一部偏向女性观众的“文艺番”，而“好卖”方面，已经有《FREE！》来填满。
2、KA文库模式的影响
众所周知，京阿尼近年多用自家文库的作品作为改编的题材，原因是这样可以从源头掌权，不为别的公司打工，但是这样做的代价就是文库的作品内容有限，而KA文库的作品门槛似乎又要比其他文库高许多，自家的作品赏上能拿到大奖的作品屈指可数，因此也很大程度限制了京阿尼改编作品的题材，其中不乏一些文艺风格的作品，这些作品用文字表达，可能很华美，但要做成动画，就很难仅仅靠画面来支撑每话20分钟的内容。
但是从《利兹与青鸟》和《声之形》来看，笔者觉得京阿尼主动要改变作品风格，让作品越来越文艺的趋向，还是比较明显的。