给视觉传达下一个定义，远比你想得还要难！
“平面设计是通过使用字体版式设计、摄影、符号设计和图形设计，进行传递信息和解决问题的过程。该领域被认为是视觉传达的一个分支。平面设计师使用印刷技能、视觉艺术和页面布局技巧来创建视觉作品。”
从这段话中不难看出其实平面设计是视觉传达的一部分，属于包含和从属的关系，并不是“=”。但他们也确有一些共性——两者都是基于图形、图像这种视觉的方式来向观众传递讯息。
为了让大家对“平面设计”和“视觉传达”有更清晰的认知，我们细细分析两者之间的差异性。
平面设计涉及到的方向主要有：字体设计、网格系统、书籍设计、海报设计、UI界面设计、品牌设计等。平面设计主要将元素和图形以一定的规则排列，呈现于二维空间。
在西文字体的设计中，每一种字体都是字形的集合，每个字型都代表了单独的字母、数字或者标点符号以及其他符号，在字体设计中我们需要遵循严格的系统规划。
▲Source: burningsettlerscabin
网格系统是平面设计的基础，设定这样的规范是为了解决平面排版时图文混排的效率及美观问题。
在设计师进行大篇幅和多页面的书籍、报刊、画册等排版时，使用规范的网格系统进行内容的编排可以让版面富有节奏和韵律的美感。
Source: Smash magazine
▲Source: Le rire. Henri Bergson
▲Source: Kasper Florio
▲Source: Marina Lewandowska
类似于书籍的排版设计，优秀的海报设计也与严谨的网格系统密不可分。现代海报的设计可以追溯到1840和1850年代，目的是为了更有效的传递信息。通常来说海报设计包含了图形和文字元素，但目前也随着新媒介的出现发生了很大的变化。
品牌设计里通常包含了一套完整的品牌标识系统。例如品牌名、标语、视觉风格，特定字体和符号等。它的目的是通过视觉系统的建立为品牌构建出独特的形象，从而吸引消费群体。
▲Source: Smash magazine
▲Source:4AM for EY
UI设计无疑是这个新时代对平面设计师提出的新挑战。不同于以往的展示型平面设计作品，UI设计要求设计师与用户之间达成共识：即交互型的页面设计。
这些设计通常出现在电脑、家电、移动设备和其他电子设备上，设计核心往往是可用性和用户体验。UI设计的目标就是实现用户的目标，使用户的交互尽可能简单高效。
视觉传达可被理解为四个步骤：“who”谁，“what”什么，“to whom”向谁传递信息，“effect”影响。
视觉传达主要是以设计作为媒介和手段去解决存在的问题，是通过可视的视觉图形和艺术表现形式传递一些特定的讯息给观众。它可以以二维也可以以多维的形式去呈现，更注重的是调动观众的感官和增强与观众的互动性。
▲Source: 品牌：shushutong 2020ss; 3D艺术家：WangNewOne
就如同SHUSHUTONG／2020SS季度的视觉，灵感来源于（The Red Shoes）——一部1948年的影片，源于安徒生的通话中关于红鞋的描绘，永不停歇的红舞鞋是上帝对虚荣和亵神的惩罚。
视觉设计师将摄影和CGI技术融合构建了一个梦幻般超现实的三维场景，画面中的舞女陷入梦与爱的对抗，殊不知红鞋魔咒意将她引向命运的悲剧......
▲Source: Random Studio
Random Studio则在安特卫普毕业设计展览中为服装设计毕业生提供了一个数字化的空间画布，使得每个学生都可以创建属于自己的个性化环境。
这也是数字化时代下虚拟媒体如何解构传统时装秀机制的一种尝试，它创建了具有叙事性的互动虚拟空间，同时也打破的地理空间的限制，使得更多观众可以参与和探讨。
▲Source: Random Studio
通过以上作品的解析，大家不难看出伴随着数字化和计算机技术的不断发展，传统平面和视觉传达开始融入了更多维和创新的表达方式。
在下次文章中，一个全新诞生的studio将为大家介绍这些最新的跨领域新媒介，以全新的视角来探索传统平面设计和视觉传达的边界和可能性。