珐琅彩精美绝伦

　　珐琅彩瓷器从创烧到衰落都只局限于宫廷之中供皇 室使用，是“庶民弗得一窥”的御用品。

　　珐琅彩瓷的绘画题材更加广泛。珐琅彩瓷绘画除继续沿袭雍正时期的风格，还模仿西洋画意，画面人物题材增多。乾隆皇帝才华横溢，兴趣广泛，本就是一大古玩家，此时无论瓷器、玉器，还是漆器、木器，景泰蓝等等，都有很大发展。珐琅彩瓷器的制作技术也更臻于完 美。

　　珐琅彩瓷器系由景德镇御窑厂奉命烧造精致的白釉瓷器，送到北京造办处，由宫廷画家按照经过皇帝审定的画稿，使用西洋进口的珐琅料绘制，再由珐琅作烧成。有时也使用宫中旧藏的明代永乐年间制造的填白瓷器烧珐琅。康熙制品不多，流传到今天的则更为稀 少。

　　珐琅彩吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上，用各种珐琅彩料描绘而成的一种新的釉上彩瓷，亦称“瓷胎画珐琅”。雍容华贵的珐琅彩问世，虽与“康熙盛世”有关，但与雍正的关系更为重要。雍正登基后，对社会进行了一番改革，大大了景德镇制瓷艺人的社会地位。

　　珐琅的诞生历史：珐琅彩瓷创烧于康熙晚期，雍正、乾隆时盛行。清代后期仍有少量烧制，但烧造场所已不在清宫中而移至景德镇。 珐琅器最早诞生于希腊，希腊普鲁斯岛出土的公元前12世纪的六枚戒指和双鹰权杖首，被公认为最原始的掐丝珐琅。

　　珐琅彩瓷器，也有人称其为“古月轩”,品种最为精美，位列釉上彩之冠，是中国彩瓷中的“首 席代表”。其制作工序也与众不同：景德镇工匠按皇帝亲自钦定的瓷器造型样式烧出素白胎或白釉瓷器，然后运送到京城，在养心殿造办处，由当时最 优 秀的画师在白胎瓷器上面以珐琅彩料绘出图案，并就近于京城里的专门地方再次入窑烧成。

　　琅彩瓷的绘画是其精华所在。珐琅彩瓷的胎、彩和造型终究逃不过同时期其他彩瓷的影子，而绘画却有他独特酌一面。珐琅彩的绘画大多出自宫廷御用纸绢画的画稿。据记载，从康熙到乾隆画供奉纸画的名画家众多，其中最为著 名的有：王原祁、蒋廷锡、郎世宁(意大利西洋画家)、冷梅、唐岱、高其佩、袁江、董邦达、金廷标、李世倬、沈晖、袁瑛、王敬铭、钱维城等等。这些名画家的画稿被画工精心地描绘于珐琅彩瓷器上，形神兼备，各具不同的风采。