零基础学篆刻：隋唐宋时期的印章 / 四六文摘

从东汉末黄巾起义始，到隋统一止，这是中国历史上最混乱的一段时期，近四百年的时间，各朝、各政权都有自己的印章制度，这自然也导致了印制衰微的程度不断加剧，但总算保留了汉印最重要的特征，仍以汉缪篆入印。

这四百年间，与印章有直接关系的其他材料发生了根本性变化。造纸术发展，纸张普及，改变了传统的书写材料；由此又导致印章使用方式的转换。之前印章多用于封泥，之后多为蘸印色钤押。竹木简论“根”，面积小，纸张论“张”，面积大，这导致用秦汉确定的印式钤押方式呈现已不显眼，再者阴文留下印色的面积多，容易玷污纸张，由此引起两大变化：

1、印面变大；2、文字传为朱文。

汉魏官印，大小均在2.3-2.5厘米见方之间，且一律用阴文，这个大小，便于佩带，用阴文是封泥的需要；这段时期官印制度也有变化，因为印面变大，百官通用，促成了官吏不必佩印，官印统由官府保管。最有典型意义的是“天元皇太后玺”，如图：

（天元皇太后玺实物）

印蜕如图：

（天元皇太后玺印蜕）

我们看，字法仍然是汉印的缪篆，文字的笔画方折平直，章法上也相对较为平和，这是汉印遗风，最大的不同就是文字转换成了阳文。

但到了隋代之后，这种情况就改变了：

（隋永兴郡印实物）

印蜕如图：

（永兴郡印）

又比如

（广纳府印）

最大的改变是字法，隋印在字法上一改以往相袭沿用的缪篆，而均采用了难度更大一些，处理更困难一些的小篆，端正的缪篆被废弃了，小篆的篆法又不规整，法度完全不见了。

这很难，实质上要做牵涉审美的大变革，要做的改变太多。这就需要注意结体方面重视每个字的变化，同时为了达到布满印面的效果，而有意放宽或压扁字形，有时甚至改变了笔画的走势。虽然大原则仍然是平分每个字，在基本格调平稳的情况下，又要比较重视整体的灵活和美观，重视线条的分布均匀，在小篆的大体势下，还要有屈伸、俯仰、疏密的变化。

隋代的两个皇帝名声都不好，朝代也只延续了38年，但印风的影响还是延续了下来……到了唐代初年，在印章制度方面发生的变化首先是蟠条印的出现，所谓的蟠条印，是采用焊接法制成的印章，其焊接方法是先将宽度和厚度各自相等的铜条裁截成段，文字依照小篆篆书的形式将铜条焊至印面上，因为是铜条，焊接时一般不作方折处理，线条形状曲折环绕，所以称为蟠条印。如图：

（会稽县印）

很明显，文字的线条就是一条一条焊上去的。

蟠条印是唐代官印特有的风格，但因为物理焊接的原因，印面上的文字多不合“六书”的原则，这是隋唐宋印的最大问题所在。其后，直到宋代，官印的发展都沿着这条路向下走，又分别走向两个极端：一则走入这种文字不规范，章法松散的印面；一则走入九叠印的极端工艺化（关于九叠印，我有专门的文章）。比如宋印的“平定县印”，算是较好的，也就是介于二者之间的作品，如图：

（宋印：平定县印）

印蜕如图：

（平定县印）

也正是因为这些原因，唐宋官印多被印界贬斥，但后世名家，渐渐从中挖掘出越来越多的可借鉴元素（比如浙派的丁敬，后面我们会说到）。

唐代印章还有新事物出现：其一是斋馆印，中国印章史上最早的斋馆印是唐代丞相李泌的“端居室”印，后世的文人斋馆之印，均发源于这方汉白文印式的斋馆印，如图：

（端居室）

其二是鉴藏印，注意鉴藏印不是书画用印，只是收藏或鉴定者用来钤盖在藏品上的印章。

鉴藏之风，始于唐太宗李世民，所以，最经典的鉴藏印不得不提他的鉴藏印“贞观”，如图：

（唐太宗的贞观小印）

据徐浩《古迹记》里称：“太宗皇帝肇开帝业，大购图书，宝于内府，锺繇、张芝、芝弟昶、王羲之父子书四百卷，及汉、魏、晋、宋、齐、梁杂迹三百卷，贞观十三年十二月装志部帙，以‘贞观’字印印缝，命起居郎禇遂良排署如后。”

其后，唐玄宗也有“开元”鉴藏玺，这里就不再罗列了。

到了宋代，鉴藏玺继续发展，宋徽宗赵佶是大书法家，也是大画家，据《中国书画家印鉴款识》里收录，他的鉴藏印有14方之多，最典型的是“宣和七玺”，如图：

（“宣和”“宣和”）

两方“宣和”；

（“政和”“政和”）

两方“政和”；

（双龙印）

又有两方双龙印，一方一圆；

（御书）

还有葫芦形印“御书”。这位皇帝艺术家，对于印章史，贡献也不小。比如还有那方著名的“内府图书之印”的九叠印（这也是九叠印的代表作品）：

（“内府图书之印”)

宋代值得一提的人还有大书法家米芾，据说他一个人就有印章超过一百方以上，沙孟海先生在《印学史》中认为，米芾很可能是文人篆刻第一人，这个“第一人”的名头争论很大，我们暂且放下，至少沙孟海先生认为文人篆刻不提米芾是不合适的。仅故宫藏的禇遂良摹本《兰亭》，上面的米芾跋，他就连续用了“米黻之印”“米姓之印”“米芾之印”“米芾”“米芾之印”“米芾”“祝融之后”这么多印，如图：

（米芾的长跋）

（米芾众多的私印）

但不管米芾盖再多的章，从李世民到米芾，从唐至宋，这些印章大多还只是鉴藏印，其作用还是鉴定书画作品真伪或确定所有权的印，这跟书画作品本身没有关系。也就是说，在这个漫长的历史时期内，只有鉴藏印，而没有文人或书画家的落款印，所以，你看，在那个时期，就算极著名的画家如吴道子、书法家如欧阳询，诗人如李白，词人如苏轼，大家画画，写字，作诗词都落款署名，却并不盖章。

盖款章是后来的事儿。最早的落款印是杨凝式所书的《卢鸿草堂十志图跋》钤盖的“凝式”印，如图：

（“凝式”）

落款印当然跟鉴藏印不一样，落款印是盖章者在本人创作的书画作品上加盖的印章。

落款印很重要，因为它间接催生了文人篆刻，因为文人要在自己的作品落款中使用印章，落款章不出色，对于文人本人来说，是极丢面子的事，因此，他们开始追求落款章的艺术性，并尽量讲究它与书画作品的统一协调。

又因为落款印可以尽情表达作者对自己书画作品的情感、志趣等内容，使落款印逐步向闲章发展，由此出现了各种“词语印”，印章的内容从此丰富了起来，既不受官印官职内容的限制，也不受所属权内容（比如名章）的限制，同时也不受鉴藏印的语句限制（比如某某收藏，某某鉴定等），后又因篆刻材料石质印材料的发现，文人们自己开始动手刻印。

所以，在石料出现之前，所谓的篆刻并不是完整的篆刻艺术（因为文人不亲手参与刻石），只有到了材料也成熟后的元明时期，篆刻才日渐真正成为一门独立的艺术门类。篆刻也因此以独立的面目走上了中国艺术的舞台。

所以，隋唐宋时期的印章史，很容易被后世印人忽略，但其间发生的重要事件也不少。所以，请大家不要忽略这段印章史，至少要注意以下几条：

1、唐宋印的特征，入印文字是小篆，或印面松散，或为叠篆匀满印；

2、蟠条印的来历；

3、鉴藏印的发展。

4、文人篆刻的萌生从宋末开始。

本周的十方汉印临本如下，请大家在学习篆刻史的同时，一定坚持临摹汉印。

61.大将长史（2.3厘米X2.2厘米）