宋朝文人和青楼歌女——探究勾栏瓦舍的俗文化

古代文人有一大嗜好，爱泡青楼。《全唐诗》中有2000多首诗与妓女相关。

宋朝文人也大多和青楼歌女有着扯不断理还乱的关系。

欧阳修、苏轼、秦观、周邦彦、晏殊这些文坛大家的青楼诗词，个个写得深情动人。

以至于旖旎多情的宋词传唱于宋朝的勾栏瓦舍、街头巷尾间，就好比今天的流行歌。

勾栏瓦舍的风雅娱乐：

宋朝士大夫与皇帝共治天下，他们的社会地位高，俸禄优厚，加之宋朝的娱乐业发达，有钱有闲的官员们经常流连于风月场所，听歌女唱曲儿。

当这些腹有诗书的大学士们听到自己喜欢的旋律时，就忍不住随手填一首思春小词，歌女立时就用宛转的歌喉唱给他们听。

这种感觉，既风雅，又浪漫，很像恋爱的滋味。

如果翻看《全宋词》，会看到大把此类令人脸红心跳的句子。且看秦观的《满江红》：

越艳风流，占天上、人间第一。须信道、绝尘标致，倾城颜色。翠绾垂螺双髻小，柳柔花媚娇无力。笑从来、到处只闻名，今相识。

脸儿美，鞋儿窄。玉纤嫩，酥胸白。自觉愁肠搅乱，坐中狂客。《金缕》和杯曾有分，宝钗落枕知何日。谩从今、一点在心头，空成忆。

这首词是说秦观久闻某位歌女的芳名，今天终于有缘相见。在宴会上一睹她的绝世美颜，伴着曼妙歌声，不觉神魂颠倒，真想一亲芳泽，只怕不能如愿，只能在分别后徒劳相思。

秦观的这首婉转柔媚的《满江红》和岳飞豪气干云的《满江红》完全没法比，格调不高，充满肉欲。还好是词，诗庄词媚，如果诗里写“脸儿美，鞋儿窄。玉纤嫩，酥胸白”，肯定会遭全体文人的耻笑。

岳飞的《满江红》：

怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切！

靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭！驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。

由此可见，那些平日里端坐于朝堂上的文人士大夫也并非始终一本正经。他们也有不正经的时候，明明是须眉男子，有时却故意以小女人的口吻撒娇扮嗲，写一些羞羞答答的小词让歌女演唱，撩拨她们。

不过，同是艳词，也有高下之分。

青楼知名推手柳七郎：

宋朝词人中最富盛名的当属柳永。

“凡有井水饮处，即能歌柳词。” 意思是说，只要有人的地方，就会唱柳永的词。就像现在“凡有华人处，皆有金庸迷”一样。

柳永性格轻佻狂放，科举失意后，更加放浪形骸，终日混迹于青楼妓馆之中。在宋朝的市井娱乐圈里，柳永是身价最高的词曲制作人。

且看柳永的《少年游》：

世间尤物意中人。轻细好腰身。

香帏睡起，发妆酒酽，红脸杏花春。

娇多爱把齐纨扇，和笑掩朱唇。

心性温柔，品流详雅，不称在风尘。

这首词和秦观的那首《满江红》相比，对歌女的夸赞更直白，没有堆砌“越艳风流” 、“倾城颜色”，而是直抒胸臆赞为“世间尤物意中人”。

话虽直白，却也坦荡，少了秦观词里的那份猥琐，柳永盛赞这位歌女的性情和气质，沦落风尘实在折辱了她。

窃以为，歌女一定更喜欢柳永这首词，因为虽然都是调情，但柳永给了她们尊重。

所以，当时的青楼歌女们无不希望能和柳永产生一段缘分——

不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。

柳七哥不负她们所愿，身为词中大咖，他简直是青楼女的推手，大KOL，只要他在词中赞了谁，那女子身价立时番十倍不止。

柳永的《乐章集》里有名可查的姑娘颇多：

秀香：“秀香家住桃花径，算神仙才堪并。”（《昼夜乐》）

英英：“英英妙舞腰肢软，章台柳，昭阳燕。”（《柳腰轻》）

瑶卿：“有美瑶卿能染翰，千里寄小诗长简。”（《凤衔杯》）

心娘：“心娘自小能歌舞，举意动容皆济楚。”（《木兰花》）

佳娘：“佳娘捧板花钿簇，唱出新声群艳伏。”（《木兰花》）

酥娘：“酥娘一搦腰肢袅，回雪萦尘皆尽妙。”（《木兰花》）

虫虫：“就中堪人属意，最是虫虫。”（《集贤宾》）

柳永有才有貌，又喜欢做小服低，相当于声色场所中的贾宝玉。他一口一个“奶奶兰心蕙性”，把 “师师”、“虫虫”们给捧上了天。

这里的“奶奶”是宋代市井百姓对女人的昵称，好比今天的“小姐姐”。

然而，秦楼楚馆纵然逍遥快活，但“梁园虽好，非久恋之家”，读书人没有不想求功名的。

年近50，柳永高中进士。然而，走进仕途的柳永却无所适从。不谙官场游戏规则的他多次阴差阳错得罪高官显贵，因此断送了仕途前程。

最终，“白衣卿相”卒于68岁。众多红颜知己凑钱埋葬他，共洒粉泪祭奠柳七郎。

其实，柳永是由王安石的弟弟王安礼为其下葬的。“众名姬合金葬柳七”只是后人一厢情愿的杜撰罢了。

士大夫和青楼女：

在北宋，词的主流基调还是文人宴会上歌女的低吟浅唱。如果宋词离开了青楼，就失去了大半壁江山。

苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”其实是词中另类，这样以写诗的方式写就的豪放词只适合关西大汉擂鼓高歌。

其实，即使是善写豪放词的苏轼，也曾写下过一首婉转缠绵的《贺新郎》：

乳燕飞华屋。悄无人，桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚，孤眠清熟。帘外谁来推绣户？枉教人，梦断瑶台曲，又却是，风敲竹。

石榴半吐红巾蹙。待浮花，浪蕊都尽，伴君幽独。艳一枝细看取，芳意千重似束。又恐被，西风惊绿，若得待君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪，两簌簌。

这首闺怨词，描写了一位高洁绝尘的美人，借花取喻，赋予词中美人高洁的品格和自伤迟暮的情感。

有人说，苏轼这是借写失时佳人，托失意情怀，以儿女情肠，寄郁愤之感。

的确有道理，但这首词也的确是苏轼写给一名叫秀兰的青楼女的。、

一代文宗欧阳修曾在扬州巧遇两名美貌青楼女。酒席筵上两位姑娘戏约欧阳修以后来汝阴作太守。

几年后，欧阳修果然调任汝阴太守，此时，早已物是人非，“人面不知何处去，桃花依旧小春风”。

欧阳修酒后留诗怅惋：“柳絮已将春色去，海棠应恨我来迟。”

字里行间可见他对这两位青楼女的眷恋。

在欧阳修的一次宴会上，大学士晏殊与洛阳青楼女张采萍一见钟情。

晏殊回到京城，备受相思之苦。他悔恨没留下张采萍的联系方式。

其实，以晏殊的地位和神通，找到张采萍并不难，只是，身为朝廷重臣的他真要纳青楼女为妾吗？

晏殊内心充满矛盾，他彻夜未眠地想着张采萍，于是，有了这首《蝶恋花》：

菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

晏殊最终决意向张采萍表白。诗意文人多浪漫，只要真心相爱，又何必在乎礼教名分呢？

可是，还没等晏殊去洛阳，善解人意的好基友欧阳修已经成人之美地将张采萍送来了。

晏殊正式纳张采萍为妾，老夫少妻恩爱异常。

晏殊去世后，张采萍从此隐居，终老一生。

说起晏殊，还有一段他和柳永的公案。

柳永曾拜访过晏殊。两人地位悬殊，却都爱填词。

晏殊问柳永：是不是还在填词？

柳永答：和您一样，还在填词。

晏殊不高兴了：我虽然填词，却从没写过“彩线慵拈伴伊坐”这种话来。

“女人拿着针和线，伴着男人厮守”，在士大夫看来很不入流。

柳永以为自己找到了志同道合的文学挚友，而晏殊却很不屑与他为伍。

当时不少正统文人都视柳永为“三俗词人”，有意与他划清界限。

李清照曾说柳永“词语尘下”；

宋严有翼《艺苑雌黄》一书直斥柳永为“闺门淫媟之语”；

王国维也在《人间词话》中嘲笑他：“屯田轻薄子，只能道‘奶奶兰心蕙性’耳。”

启示：

如果柳永生活在现代，一定被奉为流行乐坛之父。

而在宋代，他却成了低俗的代言人。

就像有人批评当下的流行文化太粗鄙一样。

他们似乎忘了，900年前的宋词，200年前的京剧都是当时的流行文化，柳永和张先、梅兰芳和程砚秋就相当于现代的罗大佑和周杰伦。

每个时代都有属于自己时代的娱乐形式，当年有人嘲笑周杰伦的说唱风格吐字不清，而今rap已成流行乐坛的经典。

当年，柳永是第一位对宋词进行全面革新的词人，他是两宋词坛上创用词调最多的词人，他常用俚语入词，颇被人诟病。

其实，柳永的词也有很有高级感的《凤栖梧》：

拟把疏狂图一醉。

对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔。

为伊消得人憔悴。

连王国维都盛赞这首词意境高远。不仅一往情深，而且解读空间很大：无论为了恋人还是为了理想，都可以是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。

柳永功不唐捐，经过千年流转，时光淘涤，曾经被视为低俗的柳永词已成为婉约词经典，被铭刻在中国诗词文化的史册上。

参考书目：《宋朝的腔调》

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