贾玲商业版图现身：《李焕英》直奔50亿，女性电影赢了吗？
从目前走势来看，《你好，李焕英》（以下简称“《李焕英》”）最终票房达到50亿+，晋身国内影史TOP3已经没有太多悬念。
近几年春节档几乎都是属于逆袭者的胜利。2018年《红海行动》票房逆袭《唐人街探案2》，2019年《流浪地球》逆袭《疯狂的外星人》，2021年预售票房仅占《唐人街探案3》三分之一的《你好，李焕英》，在前几日排片率不占优势的情况下，凭借口碑，在大年初四正式开始日票房逆袭之路，此后连续10天都未曾离开日票房冠军的宝座。
结合北京文化与华谊兄弟公告，能够计算得出北京文化获取的营收占比约为5.5%至5.96%左右；作为联合出品方的华谊兄弟营收占比为0.79%至0.95%左右。考虑保底发行因素，以50亿票房计算，作为第六出品方的大碗文化最终分账将不到1亿元。
《李焕英》成为了一种现象，聚光灯也打在了国内影史最高票房女导演、以及身兼女主的贾玲身上，另一位第一次担纲大银幕女主的张小斐身上。后者近日狂揽十多个热搜，从仅限于圈层熟悉的35岁小品演员一跃成为当红女明星，首次拥有了自己的个站。作为一部爆款“双女主”电影，《李焕英》显然还有更多的解读空间和深度意义。伴随着这部票房爆款的诞生，贾玲的喜剧厂牌大碗娱乐背后延展出的商业版图，也引发了更多关注。
大碗娱乐喜剧厂牌发展史：
“贾家班”浮出水面
天眼查信息显示，大碗娱乐之外，贾玲曾经控股、参股的公司共有四家，包括伊甲传奇（北京）影视制作有限公司、北京酷口文化艺术传播有限公司、贾玲（上海）影视文化工作室、上海嘉娱文化投资有限公司等。上海嘉娱旗下有《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》《欢乐大咖秀》《我不是歌手》四大节目，贾玲仅以股东身份参与。目前伊甲传奇、贾玲工作室、酷口文化均已被注销，她当前的事业重心主要落在大碗。
2016年7月，大碗娱乐正式成立。名字取自贾玲儿时饭量大，大碗盛饭，代表着满足和幸福快乐。在正式成立之前，北京文化即已发布公告称，公司拟以自有资金1000万元人民币，与贾俞玲（艺名“贾玲”）、张广辉、孙集斌共同投资成立大碗娱乐，持股20%，公司投后估值为5000万，当时出资35万的贾玲持有股份为35%为第一大股东，曾任《欢乐喜剧人》贾玲作品幕后编剧、导演的孙集斌出资25万，持股25%成为大碗娱乐首席内容官。
与此同时，北京文化也与贾玲及其他股东签订了协议，进行深度绑定。贾玲和孙集斌要全职在公司工作5年，期间不得离开，一旦离开就要按照市场价格买回北京文化手上股份。贾玲方面将签订禁止竞业协议，不得从事与运营公司业务相同或相似的经营活动。
时任北京电视台主持人的栗坤也是大碗娱乐联合创始人之一，并接受了娱乐独角兽的专访（点击此链接可查看）。“我觉得贾玲是一个特别有喜剧梦想和情怀的人，而我个人其实对于喜剧也一直特别喜欢，所以我们选择一起来做这件事情。”她在采访中表示，“贾玲的长处在于喜剧的创作和人才的整合，而我比较熟悉公司管理、资本运作等方面的事务，我觉得我们算是一种强强联合。”
今时今日，栗坤更多被提起的身份是“耐飞科技创始人”，而大碗娱乐的股权架构也发生了变化：当前大碗娱乐的第一大股东为贾玲，持股65%，北京文化持股20%，孙集斌持股15%。其法定代表人为贾玲父亲贾文田。
贾玲在2015年春晚舞台的小品《喜乐街》，以及在《欢乐喜剧人》第一二季的作品中，核心团队已初现雏形。大碗娱乐进一步将其团队具象化，包括成立之初即已签约的张小斐、许君聪、卜钰、张泰维、何欢、朱天福等业界小有名气的喜剧演员，联合创始人之一孙集斌担任编剧。
此后，“贾家班”大都以助演等形式集体亮相，如斩获冠军的《欢乐喜剧人》第三季，《喜剧总动员》第一二季，出任《今夜百乐门》常驻嘉宾，今年再登春晚舞台。其推出的综艺包括《开心剧乐部》，旗下艺人参演的影视项目包括大电影《欢乐喜剧人》，电影《妖铃铃》，剧集《若是如此》等等。《李焕英》同样如此，张小斐、许君聪、泰维、卜钰、孙集斌、何欢等签约艺人集体出演。据不完全统计显示，大碗娱乐成立四年多以来共推出上百部原创作品，演出场次上千场。
在笑果文化等新兴公司的助推下，脱口秀等喜剧综艺频出爆款，喜剧内容赛道受到资本青睐，后疫情时代民众更倾向于解压的喜剧。沈腾晋身“两百亿影帝”，观众缘出众的喜剧人正迎来前所未有的机遇。现在外界的声音是，大碗娱乐是否能够成为本山传媒、开心麻花、德云社之后的第四大喜剧厂牌？一部爆款极大地提振了其声势，需要思考的是能否持续出产爆款提高工业化能力，乃至形成系列IP宇宙。另外，以地域而论，上述四大厂牌中东北艺人都占据着绝对的比例优势，“东北喜剧江湖”呼之欲出。
女导演处女作+35岁女主的母女对话：
女演员中年危机有解了？
“《桃姐》女主是65岁的叶德娴，拿了威尼斯影后。《姨妈的后现代生活》是56岁的斯琴高娃，拿了金像影后……女导演镜头下的女演员甚至更善于展示自己的优点，一个更出色地完成了自己的作品，一个贡献了职业生涯的优秀演技，彼此相互成就。大家如果想在银幕上看到更多女性形象，就可以先从支持女导演做起。”
日前，一篇名为《张小斐今年35，在贾玲的电影里第一次演女主，女演员的年龄限制只需要女导演就能解决》的豆瓣小组帖子在微博上引发了热议。被粉丝们昵称为“妈”的张小斐，表示这是自己第一次电影路演，“虽晚但红”的她，俨然成为了中生代女星的一道曙光。
在2019年FIRST影展闭幕式上，海清疾呼“我们中的大部分人是被动的，市场、题材常常让我们远离，甚至一开始就被隔离在外，岁月赋予我们经验，皱纹，阅历”，直指“便宜好用”的中年女演员的困境。不久之前章子怡在《上阳赋》中的扮相被嘲“丫头教”，相较于欧美女星，“少女审美”的亚洲对女星的年龄门槛普遍的确算不上十分宽容。不少中生代女星或转型制作人，或开设经纪公司或影视制作公司退入幕后，或发力直播带货，以拓宽职业生涯。
事实上，从世界范围来看，也是男性电影人在行业内占据着主导权。戴锦华称之为“花木兰式处境”：女性必须“成为”男性，掩饰自己的某些性别特征和需求，才能介入社会生活和精神文化的生产，因为社会生活的全部规范都是男性规范，评价标准也是男性标准。
而《李焕英》或许指出了“中年女演员就业难”新的解法：女导演X女演员的女性题材电影。从《送我上青云》到《春潮》《柔情史》，近年来关注母女关系，女性成长的女性电影先锋之作不在少数，在自身受众圈层内引发了一定讨论。
一方面，近年来随着社会关注上涨，在影视内容层面上女性主义旗帜高扬；另一方面，年轻女性已经被证明了是最有潜力的增量市场，例如抖音年轻女性用户一次次成为催泪向纯爱片黑马逆袭的主要动力。从《后翼弃兵》《三十而已》到《乘风破浪的姐姐》再到《听见她说》《女人30+》，男频剧同样无法忽视女性观众市场，例如《赘婿》砍去七房小妾相关内容加入“男德学院”。而《李焕英》也乘上了这股女性主义的东风。
“女性视角”显然是推动《李焕英》大爆，不可忽视的力量之一。当中陈赫扮演的冷特对于剧情推动并无太大作用，甚至有观众发出疑问“爸爸去哪里了”，从头到尾的核心命题是母女间跨越时空的一次对话。此前同为时空穿越题材，《乘风破浪》《夏洛特烦恼》《重返20岁》的男性视角就曾引发过一些争议，当中的女性人物不够完整自洽而仅仅是符号，《唐探3》同样因“暴打女护士”段落引发观众不满，而以女性为叙述主体的《李焕英》完成了对母亲形象的重塑和丰富，对母爱的歌颂，赢得了更多好感。猫眼专业版观众画像同样验证着这一点，其男女观众比例约为28.4%：71.6%。
当然，女性视角并不是它唯一成功的原因。这是一部以前半部分的小品化创作替代了春晚合家欢功能的电影，同样也是一部十分私人化，耗尽了导演创作情结而难以复制的电影，创作者戏外的故事将其真诚情感进行了放大，从而使得观众对它文本上的缺陷视而不见。但无论如何，这是一部颇具积极意义的电影，作为个例或将引领相应的内容浪潮：无论是对于主创团队而言，还是对于女性电影人而言，都是一针强心剂。
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